Маме очень нравились песни Евгения Мартынова. Особенно "Яблони в цвету" и "Лебединая верность". Казалось бы, Евгений Мартынов не обладал сильным ярким голосом как, к примеру, у Магомаева, но он у него был красивый, словно пел Душой... Возможно, потому что искренне верил в то, о чём пел... Его голос – это легенда. Звонкий, бархатный, мягкий тенор, с лёгкими баритональными нотками – голос, обладающий поразительным диапазоном. Не случайно ему предлагали карьеру оперного певца, ведь его вокальные данные при всём при том были выдающимися. Однако, наиболее запоминающейся чертой его голоса остаётся его редкий, неповторимый тембр. Это было нечто такое, что невозможно подделать, что-то настолько уникальное и привлекательное, что сразу же завораживало слушателя. Однако, вокал – это лишь одна грань его таланта...
Евгений Мартынов появился на свет 22 мая 1948 года в небольшом, уютном городке Камышине, расположенном на территории Сталинградской области. Его жизнь с самого начала была тесно переплетена с историей и судьбами его родителей, людей, чьи жизни были отмечены как радостью, так и глубокими испытаниями Великой Отечественной войны. Отец Евгения, Григорий Мартынов, прошёл всю войну, отдав ей лучшие годы своей молодости. Он командовал стрелковым взводом, проявляя мужество и отвагу на передовой, но война оставила неизгладимый след – инвалидность, напоминание о пережитых тяготах и потерях. Мать, Нина Трофимовна, не менее героическая фигура в семейной истории, служила медсестрой в эвакогоспиталях 3-го Украинского фронта, с лета 1942 года по сентябрь 1945-го. Эта работа, полная сострадания и самоотверженности, стала не только её долгом, но и местом, где она встретила свою судьбу – Григория Мартынова. Нина Трофимовна выходила его после ранений, и после окончания войны, после победы, которая принесла не только радость, но и глубокое понимание ценности жизни, они поженились, создав семью, основанную на взаимном уважении и любви, прошедшей испытание войной.
Евгений был старшим сыном в семье. Его детство проходило в атмосфере, пропитанной воспоминаниями о войне, но также наполненной надеждой и романтикой послевоенного времени. Семья Мартыновых недолго прожила в Камышине. Через девять лет после рождения Жени, уже в городе Артёмовске Донецкой области, произошло радостное событие – родился младший сын, Юрий, который впоследствии также стал композитором, продолжив семейную музыкальную традицию. Выбор Артёмовска был не случаен: именно там родился и вырос Григорий Мартынов, и, вероятно, родители стремились к близости с родными местами, к корням, которые давали чувство стабильности и защищённости в послевоенный период.
Музыка всегда была неотъемлемой частью жизни юного Жени. Дом был наполнен её звуками: отец виртуозно играл на баяне и аккордеоне, а мать обладала прекрасным голосом. Григорий Мартынов, воплотив свою любовь к музыке и стремление к делу, нашёл работу в школе учителем пения. Кроме того, он руководил школьным кружком художественной самодеятельности, что, несомненно, влияло на формирование музыкального вкуса и способностей Жени. Евгений с восторгом посещал все мероприятия, организованные отцом, впитывая музыкальную атмосферу и участвуя в жизни школы. Он рос многогранным и талантливым ребёнком, легко запоминал и цитировал монологи из любимых фильмов, обладал художественными способностями, рисовал, а также проявлял изобретательность, показывая фокусы на школьных мероприятиях. Его яркая индивидуальность проявлялась во всём, что он делал.
Первым учителем музыки для Жени стал его отец, именно он привил ему любовь к музыке и помог освоить игру на баяне, а затем и на аккордеоне. Параллельно со школой, Евгений учился в Артёмовском музыкальном училище имени Чайковского по классу кларнета. Примечательно, что родители никогда не принуждали его к занятиям музыкой. Женя сам с удовольствием посещал музыкальное училище, хотя это отнимало у него практически всё свободное время, подтверждая его искреннюю любовь к искусству. Это также подтверждает, что талант Евгения был не результатом давления, а проявлением его внутреннего потенциала, его искреннего стремления к музыке. Его жизненный путь стал ярким примером того, как любовь к делу и поддержка близких могут привести к достижению замечательных результатов.
После того как Евгений Мартынов получил свой школьный аттестат в 1967 году, он поступил в Киевскую консерваторию имени Чайковского, где начал изучать музыкальное искусство. Однако, его жизнь приняла неожиданный поворот, когда он столкнулся с необходимостью заботиться о своих родителях, которые имели инвалидность второй группы. Понимая, что семейные обстоятельства требуют его внимания и помощи, он принял решение перевестись в Донецкий музыкально-педагогический институт, выбрав дирижёрско-духовое отделение. Это решение оказалось весьма своевременным, и в 1971 году, спустя всего четыре года обучения, Евгений успешно завершил учёбу, получив диплом о высшем музыкальном образовании. Уже в студенческие годы Мартынов начал проявлять свои творческие способности, занимаясь композицией.
В его творческом багаже появились такие произведения, как романс и скерцо для фортепиано и кларнета, а также прелюдия для фортепиано. Эти работы стали началом его музыкальной карьеры и предвосхитили его будущие успехи. После завершения учёбы, Евгений занял пост руководителя оркестра при Донецком Всесоюзном научно-исследовательском институте взрывоопасного оборудования. Это место дало ему возможность не только развивать свои дирижёрские навыки, но и продолжать заниматься композицией.
1972 год стал знаковым в его жизни и карьере. Мартынов отправился в Москву, где его ждали новые возможности и перспективы. Именно в Москве судьба свела его с известной певицей Майей Кристалинской, которая сыграла важную роль в его карьере. Именно она исполнила одну из его композиций под названием «Берёзка», которая быстро завоевала популярность среди зрителей Московского театра эстрады. Эта песня стала не только визитной карточкой Мартынова, но и открыла ему двери в мир профессиональной музыки. В том же году он создал ещё одну значимую песню, названную «Моя любовь». Эта композиция была с удовольствием воспринята публикой и вошла в репертуар грузинской певицы Гюлли Чохели, что стало ещё одним шагом на пути к признанию и успеху в музыкальной сфере.
В 1973 году жизнь Евгения Мартынова круто изменилась – он окончательно перебрался в Москву, город, пульсирующий творческой энергией и обещающий безграничные возможности. Столица встретила его распахнутыми объятиями: его талант был замечен, и он получил место солиста-вокалиста в престижном «Росконцерте». Это стало лишь началом его стремительного взлёта. Параллельно с яркой сценической жизнью, Евгений проявил себя как талантливый музыкальный редактор. Сначала он трудился в издательстве «Молодая гвардия», впитывая атмосферу литературного процесса и приобретая бесценный опыт работы с текстами, что впоследствии оказало влияние на его композиторское творчество. Затем его карьера продолжилась в солидной газете «Правда», где, вероятно, он смог оценить влияние и масштаб средств массовой информации, распространяющих культурные идеи по всей стране. Его дебют в кинематографе состоялся в 1978 году. Это была музыкальная картина «Сказка за сказкой», где Евгений Мартынов предстал в образе романтического жениха. Хотя опыт оказался, увы, единственным в его кинематографической биографии, он, несомненно, внёс свой вклад в формирование многогранного таланта Мартынова. Этот эпизод, возможно, показал ему, что его истинное призвание – музыка, создание и исполнение песен, а не актёрская игра перед камерой.
Переломным моментом в жизни композитора стал 1984 год – год, когда Евгения приняли в Союз композиторов СССР. Это событие стало своеобразной точкой невозврата: его имя стало известно по всей стране, его песни звучали повсюду, с радиоволн лились на улицы городов, заполняя сердца миллионов слушателей. Его мелодии стали неотъемлемой частью советской музыкальной культуры. Мартынов не ограничивался сочинением музыки для других исполнителей – он сам выступал на сцене, делился своим творчеством с аудиторией, привнося в свои песни неповторимую искренность и глубину. Дождь наград и премий обрушился на него – он был удостоен множества почётных званий и премий, что стало свидетельством высокого уровня его художественного мастерства.
Популярность Евгения Мартынова достигла невероятных масштабов. Его выступления на самых престижных музыкальных фестивалях – «Братиславская лира», «Молодые голоса», «Золотой Орфей» – завершались триумфальными победами и первыми местами, подтверждая его несомненный талант. Евгений Мартынов много гастролировал не только по Советскому Союзу, но и за границей, распространяя тепло своей музыки далеко за пределами родной страны. За годы исполнительской деятельности Мартынов много гастролировал в разных странах - он побывал в США, Мексике, Канаде, Бразилии, Италии, Аргентине, Испании, Бельгии, Индии и Швейцарии. Его имя стало символом целой эпохи в советской музыке.
Евгений Мартынов, в своём творчестве, несомненно, опирался на богатейшее наследие советской поэзии. Его песни – это плод вдохновения, пропущенного через призму таланта таких поэтов-песенников, как Игорь Резник, Андрей Дементьев, Роберт Рождественский, Михаил Пляцковский и многих других. Он словно вбирал в себя лучшие черты их поэтического мастерства, используя наиболее удачные, лирически тонкие или гражданственно-патриотические стихи, как твёрдый фундамент для своих музыкальных композиций. Сам по себе творческий подход Мартынова был уникален. Он не просто исполнял песни, а создавал целые эмоциональные миры. Его мелодии – это необыкновенное сплетение света и тени, простоты и изысканности, часто демонстрирующие некую прихотливую, но безусловно притягательную музыкальную архитектуру. Они искусно оркестрованы, каждая нота находит своё место в общем гармоничном звучании, создавая ощущение целостности и завершённости. Но настоящим чудом было, безусловно, само пение Евгения Мартынова.
Сценическая внешность Мартынова также играла немаловажную роль. Его природное обаяние, искренность и вдохновенная манера исполнения, способствовали созданию неповторимой атмосферы на концертах. Он нёс с собой заряд положительных эмоций, передавая слушателям чувство радости и восхищения. Даже песни, трагические по своему сюжету, как, например, «Лебединая верность» или «Баллада о матери», в его исполнении обретали особую светлую, возвышенную тональность, не оставляя слушателя в состоянии уныния, а даруя надежду и веру в лучшее. Мартынов умел найти в любой, даже самой печальной истории, струны оптимизма, преображая трагедию в катарсис, очищающий и воодушевляющий. Это и есть секрет его долголетней популярности и бессмертия его песен.
Зал замирал, окутанный волнами мелодии «Лебединой верности». Музыка Евгения Мартынова, пронзительная и нежная, проникала в самые потаённые уголки души каждого присутствующего. Слёзы текли по щекам, свидетельствуя о глубине эмоционального отклика, вызванного этим шедевром. Аналогичная реакция, буря чувств и слез, обрушилась на слушателей и во время исполнения другой композиции, название которой – «Мамины глаза». Музыка Мартынова обладала особой силой, способностью пробуждать самые сокровенные переживания, заставляя задуматься о жизни, смерти и вечных ценностях. Она оставляла глубокий след в сердцах людей, напоминая о хрупкости бытия и красоте человеческих чувств.
Жизнь самого Евгения Мартынова, яркая и, увы, короткая, остаётся историей, овеянной как великой славой, так и печальной загадкой. Он женился в 1978 году, в возрасте тридцати лет, на 17-летней киевлянке Эвелине. Их союз подарил миру сына Сергея, имя которого, как говорят, было выбрано в честь двух великих Сергеев – Рахманинова и Есенина – символизируя не только любовь к музыке и поэзии, но и желание воспитать в сыне высокую духовность и творческое начало. Трагическое событие, смерть Евгения Мартынова 3 сентября 1990 года, погрузило миллионы поклонников его таланта в глубокое горе. Ему было всего 42 года. Внезапность ухода известного композитора и исполнителя оставила без ответа множество вопросов, рождая целую лавину слухов и домыслов. Официальной причиной смерти была названа сердечная недостаточность, но до сих пор остаётся неясно, что на самом деле стало причиной такого трагического конца.
Кунцевское кладбище Москвы стало вечным пристанищем для Мартынова. Место, где можно почтить его память. Его мама, скончавшаяся в 2011 году, пережившая собственного сына на 21 год, похоронена рядом с ним. А мелодии продолжают жить в сердцах многих поколений. Даже за несколько дней до смерти, 27 августа 1990 года, Евгений Мартынов продолжал творить, принимая участие в отборочном конкурсе фестиваля «Песня года». Его исполнение песни «Марьина роща» на стихи Ильи Резника стало прощальным подарком его многомиллионной армии поклонников.
Нет сомнений, что ему сложно было бы найти себе место в грядущем хаосе бездушия, бездарности и пошлости, поглотившем всех нас с наступление 1990-х и по сей день. Возможно он ушёл как раз вовремя для себя, как ни ужасно это прозвучит. Но смерть Мартынова стала утратой не только для его близких, но и для всей страны, для всех, кто ценил его музыку и талант. Даже сегодня, спустя десятилетия, его песни продолжают звучать, напоминая о великом мастере, ушедшем слишком рано. Его память живёт в сердцах людей, его музыка продолжает дарить радость и оставлять глубокий след в душе каждого слушателя, обладающего душой. И эта память будет жить вечно, пока будут существовать его песни, продолжая волновать сердца новых поколений.