Фильм Винсента Галло «Баффало 66» (1997) выходит за рамки представлений о криминальных драмах, поскольку это глубокое исследование темы отчуждения, поданное через призму стилизованного, несколько гротескного, но при этом невероятно атмосферного повествования. Хотя проетк и не снискал широкой популярности, он заслуженно считается культовым среди ценителей авторского кино, занимая свое особое место в истории независимого кинематографа.
Винсент Галло, известный по своим актерским работам в таких лентах, как «Славные парни», «Похороны» и «Аризонская мечта», в «Баффало 66» предстает не только как талантливый исполнитель, но и как режиссер с уникальным видением. Его стремление к осмысленному арт-хаусу, выходящему за рамки простого «потока сознания», полностью воплотилось в этой ленте.
«Баффало 66» действительно служит своеобразным мостом между такими культовыми фильмами, как «Прирожденные убийцы» Оливера Стоуна и «Беги, Лола, беги» Тома Тыквера. Он объединяет в себе элементы криминального триллера, романтической драмы и даже черной комедии, при этом избегая простого сюжетного повествования. Картина напоминает. исследование внутренних состояний персонажей, их взаимоотношений и борьбы с глубоко укоренившимся чувством одиночества и отчуждения.
Начав работу над сценарием ещё в подростковом возрасте, Галло создал историю, в центре которой находится Билли Браун (играет сам Галло), бывший заключенный, пытающийся адаптироваться к жизни на свободе. Его отчуждение от общества, от самого себя и от реальности выражается в невозможности построить нормальные отношения, в постоянных попытках создать иллюзию успеха и стабильности.
Его попытки создать вымышленную историю своей жизни перед родителями и его неудачные попытки найти свое место в мире явно говорят о глубоком внутреннем конфликте. Похищение героини, Лейлы (Кристина Риччи), становится не просто криминальным действием, а своеобразной точкой отсчета, катализатором изменений в жизни Билли.
Лейла, в отличие от других персонажей, не является плодом его воображения, она реальна, и ее появление в жизни Билли — это шанс на избавление от одиночества. Любовь Лейлы становится символом преодоления отчуждения, хотя и не в полном объеме, так как билли всё ещё не способен по-настоящему принять реальность.
Интересный момент, заслуживающий отдельного внимания, это внешний вид Кристины Риччи в фильме. В отличие от её обычных ролей, когда она предстает тонкой и изящной, здесь она имеет более полную фигуру. Этот образ соответствует общему стилю фильма, его несколько грубоватой и реалистичной манере. Двухлетний период с 1996 по 1997 год для актрисы оказался временем экспериментов с образом, что отразилось в ее роли в «Баффало 66». Это подчеркивает и отличие от голливудских стандартов, и приверженность Галло к реализму и отказу от шаблонных образов.
Картина пронизана ощущением странности, дисгармонии и напряженности, что подчеркивается не только сюжетом, но и режиссерской работой. Это не только история о похищении, но и история о поиске себя, о попытке принять реальность, преодолеть отчуждение и найти свое место в мире. Галло мастерски использует символизм, иронию и гротеск, чтобы создать своеобразную, не похожую ни на что другое атмосферу.
Взаимоотношения Билли и Лейлы – это сложная и противоречивая история, в которой переплетаются манипуляции, зависимость и неожиданная привязанность. Билли использует Лейлу, чтобы скрыться от своих проблем, но в процессе их взаимодействия происходит нечто более глубокое, чем простое похищение. Кино приглашает зрителя задуматься о сложности человеческих отношений, о причинах отчуждения и о путях его преодоления.
Музыку к фильму написал сам Винсент Галло, что еще больше подчеркивает его уникальный взгляд на кинематограф, и эта музыка стала неотъемлемой частью атмосферы фильма, подчеркивая его мрачное, но в то же время странно привлекательное настроение.
