Какой удивительный киногод, настолько разные фильмы он нам подарил! Я отступаю от выдуманного принципа не включать мюзиклы, в списке три музыкальные киноленты.
Начну с двух советских фильмов. Оба, кмк, входят в условную "десятку" лучших фильмов, снятых в СССР.
1. "Добро пожаловать, или посторонним вход воспрещён", СССР, режиссёр Элем Климов
"Добро пожаловать" ещё и один из лучших дебютов в истории мирового кино, я включил бы его в "десятку" лучших дебютных фильмов.
Давайте скажем спасибо Никите Сергеевичу Хрущёву. Когда опытные цензоры из "Госкино" не выдавали фильму прокатного удостоверения, Хрущёв разрешил фильм к показу. Цензоры посчитали, что фильм — социальная сатира, а Хрущёв посчитал, что народ должен получить по заслугам. Отличный фильм — прекрасным людям.
Очень любопытно было бы взглянуть со стороны, как Хрущёв смотрел этот фильм. Сколько и в каких местах он улыбался, смеялся и, сколько, допустим, перцовки выпил, чтобы усилить удовольствие.
Бодры, как мы знаем из этого фильма, нужно говорить бодрее, а веселы — веселее, а вот с какой интонацией товарищ Хрущёв произносил название следующего фильма (и какое именно название) — большой вопрос.
2. "Мне двадцать лет" ("Застава Ильича"), СССР, режиссёр Марлен Хуциев
Хрущёв высказался строго: "Даже наиболее положительные из персонажей фильма — трое рабочих парней — не являются олицетворением нашей замечательной молодёжи. Они показаны так, что не знают, как им жить и к чему стремиться. И это в наше время развёрнутого строительства коммунизма, освещённое идеями Программы Коммунистической партии!"
В самом деле, Косте Иночкину в силу возраста ещё было необязательно знать, как жить и к чему стремиться, а героям фильма Хуциева это уж нужно было знать непременно.
Я просто не могу отказать себе в задумчивости процитировать ещё одну реплику Генсека, а именно напомнить, как он отреагировал на финальную сцену беседы главного героя фильма Сергея со своим погибшим на фронте отцом.
Сын спрашивает у привидевшегося ему отца, как жить.
Отец спрашивает, сколько сыну лет. Узнав, что 23, отвечает так: "А мне двадцать один. Ну, как я могу тебе советовать?"
Хрущёв не выдержал: "И вы хотите, чтобы мы поверили в правдивость такого эпизода? Никто не поверит! Все знают, что даже животные не бросают своих детёнышей. Если щенка возьмут от собаки и бросят в воду, она сейчас же кинется его спасать, рискуя жизнью. Можно ли представить себе, чтобы отец не ответил на вопрос сына и не помог ему советом, как найти правильный путь в жизни?"
Да, безусловно, такова логика наследуемых ценностей. Как может отец отказать сыну в совете?
Хуциев вносил поправки, переснимал целые стены и конца этому процессу не было видно. Наконец, в 1965 году фильм был выпущен в прокат под названием "Мне двадцать лет".
В финальной сцене на вопрос сына отец отвечал теперь так: «Я тебе завещаю Родину, и моя совесть до конца чиста перед тобой».
Ну, что сказать... Совесть Хуциева, думаю, тоже была чиста, он сделал всё, что мог, чтобы картину увидели зрители.
И лишь в 1988 году зрители смогли посмотреть первоначальную версию фильма под названием "Застава Ильича".
3. "Шербурские зонтики" / Les Parapluies de Cherbourg, Франция, режиссёр Жак Деми
Абсолютно, категорически невозможно пройти мимо шедевра Жака Деми. Разве это не лучший фильм о любви? Риторический вопрос. Поплакать... И опять поплакать... И поплакать опять. Я без иронии (почти).
"Шербурские зонтики" был удостоен «Золотой пальмовой ветви» — главного приза Каннского кинофестиваля 1964 года.
Вы ничего не сможете сделать с собой. Этот фильм выжмет из вас все сентиментальные соки. Выжмет и напитает своими. Вы ещё долго будете мычать под нос мелодии Мишеля Леграна и мечтать о своём сбывшемся или не сбывшемся не очень.
4. "Евангелие от Матвея" / Il Vangelo secondo Matteo, Италия, режиссёр Пьер Паоло Пазолини
Один из любимейших моих фильмов.
По-моему, лучший фильм года. Возможно, десятилетия.
И здесь вы тоже, возможно, заплачете. И если это случится, то слёзы будут очень тихими. Либо вы просто ощутите, что ваша глаза увлажнились, и это будет духовный дар.
Фильм получил множество положительных оценок, в том числе от христианских критиков. Его называли «благородным фильмом», говорили, что «он схватывает историческое и психологическое воображение как никакой другой религиозный фильм, и несмотря на всю его кажущуюся простоту, он визуально богат и содержит странные, будоражащие намёки и полутоны, говорящие о Христе и его миссии».
Александр Твардовский был настолько впечатлён фильмом, что обнял
режиссёра.
5. "Красная пустыня" / Il Deserto Rosso, Италия, режиссёр Микеланджело Антониони
"Красная пустыня" была награждена "Золотым львом" Венецианского кинофестиваля.
Это первый цветной фильм Антониони, и режиссёр подошёл к использованию цвета новаторски, он экспериментировал с цветом как художник и давал съёмочной группе задания, видимо, приводивших некоторых её членов в недоумение. Так, нужно было перекрашивать траву и деревья.
Антониони искал возможность показать внутренний мир своей героини, потерянной, скитающейся по неуютному миру. Единственная её привязанность — маленький сын. Отношения с одним из деловых партнёров мужа оказываются и короткими и малозначительными.
В фильме снимался британский актёр Ричард Харрис (в "десятке" фильмов за 1963 год один с его участием — "Такова спортивная жизнь"), но его отношения с Антониони совсем не сложились. Настолько, что Харрис покинул съёмочную площадку до окончания работы, и его заменил (со спины и на общих планах, а также на озвучании) другой актёр.
Медленный, медитативный шедевр, смотреть который для кого-то может быть испытанием, но едва ли для кого-то — радостью, разве что эстетической. Да впрочем вот ещё довольно точное мнение одного из поклонников фильма: "Если вы, как и я, любите фильмы о страдающих женщинах, вы оцените «Красную пустыню» по достоинству".
6. "За пригоршню долларов" / Per un pugno di dollari, ФРГ, США, Италия, Испания, режиссёр Серджо Леоне
Конечно, включение этого первого "спагетти-вестерна" в список может у кого-то вызвать недоумение.
И всё же, фильм значительный во многих отношениях.
Во-первых, как я уже написал, фильм открыл эпоху популярности «спагетти-вестернов» и определил многие их существенные черты.
Во-вторых, фильм стал этапным и для режиссёра и для Клинта Иствуда, который стал "звездой".
В-третьих, фильм оброс впоследствии шлейфом других лент, цитирующих его кадры или целые сцены.
В-четвёртых, это просто очень хорошее жанровое кино,
7. "Вечер трудного дня" / A Hard Day’s Night, Великобритания, режиссёр Ричард Лестер
По ссылке выше моя статья об этом обаятельнейшем музыкальном фильме. Статья называется "Фильм, от которого счастье", собственно, название и есть ответ на вопрос о том, почему я включил этот фильм в список. Именно "Вечер трудно дня", а не, скажем, "Маленького солдата" Годара, "Нежную кожу" Трюффо, "Дневник горничной" Бунюэля и даже не "Брак по-итальянски" Витторио де Сико, как и некоторые другие очень хорошие фильмы, вышедшие на экраны в 1964 году.
А ещё потому, что это первый музыкальный фильм с великолепной "четвёркой".
8. "Доктор Стрейнджлав, или Как я перестал бояться и полюбил бомбу", США, режиссёр Стэнли Кубрик
Ну, что тут скажешь... Знаете, иногда кажется, что чем даже коротко рассказывать о фильме, лучше промолчать. Может, и здесь тот самый случай?
Это первый фильм Кубрика, который я включил в списки. Участи сей избежал и "Спартак", и "Лолита" и более ранние его работы, там были и нуар и военная драма. А эту антимилитаристскую сатиру невозможно умышленно или случайно "не заметить". Фильм был награждён как лучший и Британской киноакадемией, и на "Оскара" номинирован.
9. "Моя прекрасная леди" / My Fair Lady, США, режиссёр Джордж Кьюкор
В связи с этим дивным фильмом я расскажу вам короткую историю оскароносного "свинства".
Слушайте.
Одри Хэпбёрн имела колоссальный успех в роли Элизы Дулиттл, но не только не получила "Оскар", она ДАЖЕ НЕ БЫЛА НОМИНИРОВАНА! Капс — графическое выражение моего возмущения :)
Чудаки (букву поменяйте при желании) из американской киноакадемии были очень обижены на режиссёра, поскольку тот не взял на главную роль Джули Эндрюс, много лет блиставшую в роли Элизы на сцене в бродвейской постановке. И всё-таки дали Джули Эндрюс "Оскар" в 1965 году за главную роль в фильме "Мэри Поппинс".
А я (надеюсь, вы присоединитесь) благодарю Кьюкора за его решительность и смелость.
Дорогая нашему сердцу Одри Хепбёрн, нет её милее!
10. "Женщина в песках" / 砂の女, Япония, режиссёр Хироси Тэсигахара
Великолепный фильм-аллегория по роману Кобо Абэ. Фильм с элементами философской сказки и эротической драмы. По словам самого режиссёра, этот фильм — "документальная фантазия", аллегория конфликта между Востоком и Западом с их различным отношением к свободе и жизни:
Критики отмечали стилистическое, визуальное совершенство ленты, были восхищены мастерством изобразительного стиля, который назвали "фотографический гипернатурализм". Фильм получил номинацию на "Оскар" за лучшую режиссуру и был награждён специальным призом жюри Канн.