Найти в Дзене
Darkside.ru

Иэн Гиллан о ранних днях DEEP PURPLE: «Мы сочиняли песни по дороге на концерты и исполняли их в тот же вечер»

Наряду с Black Sabbath и Led Zeppelin Deep Purple были третьими в святой троице групп, заложивших основы хард-рока и хэви-металла в конце 1960-х и начале 1970-х годов. В 2012 году вокалист Иэн Гиллан и барабанщик Иэн Пэйс в интервью для Metal Hammer оглянулись на бурную историю группы. К началу 1970-х годов количество музыкальных поджанров стало стремительно расти, и у них появлялись свои поклонники. Хотя Deep Purple никогда не были металлом в полном смысле этого слова, они были тяжёлыми и становились ещё тяжелее, прокладывая путь к звучанию, которое породило Новую волну британского хэви-металла. Благодаря таким ранним вещам, как "Highway Star", "Speed King" и "Smoke On The Water", группа на волне успеха объездила весь мир. Однако в 1970-е годы у Deep Purple начались проблемы. Иэн Гиллан сказал об этом времени: «Думайте об этом как о путешествии, экспедиции. Мы куда-то ехали, и у нас не было карты. Мы придумывали её по ходу дела». Путешествие Гиллана в Deep Purple началось летом 1969 г

Наряду с Black Sabbath и Led Zeppelin Deep Purple были третьими в святой троице групп, заложивших основы хард-рока и хэви-металла в конце 1960-х и начале 1970-х годов. В 2012 году вокалист Иэн Гиллан и барабанщик Иэн Пэйс в интервью для Metal Hammer оглянулись на бурную историю группы.

К началу 1970-х годов количество музыкальных поджанров стало стремительно расти, и у них появлялись свои поклонники.

Хотя Deep Purple никогда не были металлом в полном смысле этого слова, они были тяжёлыми и становились ещё тяжелее, прокладывая путь к звучанию, которое породило Новую волну британского хэви-металла.

Благодаря таким ранним вещам, как "Highway Star", "Speed King" и "Smoke On The Water", группа на волне успеха объездила весь мир.

Однако в 1970-е годы у Deep Purple начались проблемы. Иэн Гиллан сказал об этом времени:

«Думайте об этом как о путешествии, экспедиции. Мы куда-то ехали, и у нас не было карты. Мы придумывали её по ходу дела».

Путешествие Гиллана в Deep Purple началось летом 1969 года. Группа была вместе уже год, но после первых успехов застопорилась. Их дебютный альбом "Shades Of Deep Purple" вышел в июле 1968 года и стал неожиданным американским хитом с кавер-версией песни Джо Саута "Hush". Воспользовавшись моментом, они отправились в турне по США вместе с Cream и поспешно выпустили второй альбом — "Book Of Taliesyn".

Несмотря на то, что в США этот альбом продавался с большим успехом, он не принёс никаких хитов, поэтому группа повторила попытку, выпустив в 1969 году альбом "Deep Purple". Тогда они решились впервые использовать более тяжёлое звучание.

Альбом провалился, и в рядах Deep Purple наметился раскол. Гитарист Ричи Блэкмор, барабанщик Иэн Пейс и клавишник Джон Лорд хотели продолжать в том же духе, а вокалист Род Эванс и басист Ник Симпер не были к этому готовы. В течение нескольких месяцев они ушли. Симпер решил образовать Warhorse, а Эванс переехал в США и присоединился к Captain Beyond. Что касается Deep Purple, то примерно в это время они случайно заметили группу Иэна Гиллана Episode Six. Гиллана и басиста Episode Six Роджера Гловера в итоге переманили в Deep Purple.

Пейс поведал:

«У нас было несколько отличных музыкантов, поэтому никогда не возникало никаких вопросов по поводу нашей музыкальности. А вот кого у нас не было, так это отличных авторов песен, которых у нас появились с Иэном и Роджером».

Гиллан добавил:

«Думаю, мой диапазон был немного более авантюрным, чем, скажем, у Рода, а именно это они и искали. Они хотели раскрепоститься».

Гиллан был приглашён для записи роли Иисуса в альбоме "Jesus Christ Superstar", а группа выступила с Королевским филармоническим оркестром — обновленный состав Deep Purple отправился в студию, чтобы записать альбом 1970 года "In Rock", который породил два классических хита: "Speed King" и "Child In Time". В итоге альбом попал в пятёрку лучших в рок-чарты Великобритании, закрепил за Deep Purple положение пионеров тяжёлого рока и привёл их к периоду беспрецедентной продуктивности и успеха. Но, как объясняет Гиллан, в то время всё было не так радужно:

«В Англии о нас не хотели знать. Мы играли в тех же залах, что и Episode Six. Ничто из первых трёх пластинок, ни "Hush", ни что-либо ещё, никого в Англии не интересовало. Но мы знали, что у нас что-то получилось, и мы продолжали в том же духе».

Пейс добавил:

«Это был огромный прыжок в другое измерение в музыкальном плане. Мы понятия не имели, будет ли это успешным, но играть было очень весело».

Следующие два года Deep Purple провели в напряжённом графике неустанных гастролей и частых походов в студию. Вслед за "In Rock" вышла "Fireball", их первая пластинка, попавшая на первое место в британских чартах. Шесть месяцев спустя, как раз к Рождеству 1971 года, на прилавках появился альбом "Machine Head".

Гиллан вспоминает ранние дни группы:

«Мы были очень плодовиты, музыка просто сочилась из нас. Мы сочиняли песни по дороге на концерты и исполняли их в тот же вечер. Одним из примеров была "Highway Star". Люди не верили, но, к счастью, в автобусе было несколько журналистов. Один из них спросил: "Как вы сочиняете песни?", и Ричи в шутку начал играть на гитаре одну ноту. А я стал петь, пока мы ехали по шоссе. Получилось не совсем так, как в автобусе, но мы исполнили её в тот же вечер в Портсмуте. Такое часто случалось».

В "Machine Head" вошла песня "Smoke On The Water" с, пожалуй, самым узнаваемым риффом всех времён. Композиция была написана под впечатлением от события, свидетелями которого группа стала в Швейцарии во время записи в передвижной студии. Фрэнк Заппа и Mothers Of Invention давали концерт в казино Монтрё, когда слишком ретивый фанат выстрелил из ракетницы, устроив пожар, который сжёг казино дотла. Deep Purple наблюдали за происходящим из отеля, а Роджер Гловер отметил, как дым потянулся через Женевское озеро. Эта странная ода случайному поджогу стала главным хитом Deep Purple и вознесла "Machine Head" на вершины рок-чартов по всему миру.

Гиллан сказал:

«"Smoke On The Water" была семиминутной песней. Её не крутили ни на одной радиостанции нигде в мире, пока кто-то из Warner Brothers не решил, что её можно отредактировать. Песня от этого стала только хуже. [Смеётся]. Отредактированная версия подходила для радио и стала хитом».

1972 год стал для Deep Purple ещё одним насыщенным событиями годом. После особенно мощного концерта в лондонском Rainbow Theater Deep Purple были признаны самой громкой группой в мире по версии Книги рекордов Гиннесса.

Пейс признаёт:

«The Who были, наверное, громче. Мы просто были первыми, у кого появились измерительные приборы для записи уровня громкости. Но в те дни нужно было чем-то выделяться, и громкость оправдывала себя».

В августе они выпустили двойной концертный альбом "Made In Japan". В нём семь песен, занимающих четыре стороны, осветили импровизационные аспекты концертов Deep Purple. Что ещё более важно, это раскрыло секрет глобальной привлекательности группы и того, почему их музыка находит отклик у многих людей.

Это был хард-рок для всех, отдушина для рабочего класса и учеников средней школы. Это были люди, которые ежедневно носили пурпурные футболки и отращивали волосы настолько длинные, насколько позволяли мама или босс. Спустя годы они породят современных фанатов-металлистов, тех, кто делает татуировку "Slayer" на руке или тратит полгода зарплаты, чтобы увидеть выступление Kiss на корабле. Но в 1972-м они были просто фанатами Deep Purple, и их было много.

Пейс:

«Мы всегда были популярны у людей из рабочего класса. Нас всегда любили нас в таких местах, как Детройт».

Но вместе с успехом пришли и его неприятные атрибуты, и для Гиллана настало время уйти. Он записал ещё один альбом с группой — "Who Do We Think We Are" 1973 года, но к лету 72-го объявил о своём уходе из Deep Purple.

Гиллан объяснил:

«Мне было очень грустно и не хватало вдохновения. Музыка стала шаблонной. Кроме того, у всех появились подружки, и атмосфера изменилась. Подружки не ладили друг с другом, они не ладили с менеджментом, а руководство было недовольно тем, что мы не ладим. Мы путешествовали отдельно, ели отдельно и виделись только тогда, когда были нужны друг другу по работе. Как только это происходит, всё заканчивается. Я решил уйти, пока не поздно».

На какое-то время Гиллан полностью отказался от музыки:

«Я занимался мотоциклами, строил отель. Я больше не думал о том, чтобы быть певцом».

Остальные участники Deep Purple продолжали деятельность, но потеря Гиллана очень сильно на них сказалась. Роджер Гловер ушёл в 1973 году, его заменил бывший басист и вокалист Trapeze Гленн Хьюз. Будущий вокалист Whitesnake Дэвид Ковердейл был принят на роль фронтмена, и новый состав отправился покорять Америку. В апреле 1974 года они выступили на фестивале California Jam с 250 000 зрителей, в котором участвовали Black Sabbath. Этот концерт также транслировался по американскому телевидению, в результате чего Deep Purple в одночасье стали известны всем. Неудивительно, ведь их выступление было взрывным в прямом смысле.

Пейс:

«Было несколько постановочных ситуаций. У нас взорвался кабинет Marshall, так как мы немного переборщили. Роуди использовали слишком много бензина, и взрыв чуть не снёс Ричи со сцены. А с моего лица слетели очки».

Так называемая версия Mark III выпустила два альбома в 1974 году — "Burn" и "Stormbringer". Оба альбома стали золотыми в США, причём "Burn" вошёл в Топ-10. На родине они продавались одинаково хорошо. Звучание Deep Purple значительно изменилось после ухода Гиллана.

Блэкмору, который был музыкальным руководителем группы с момента её основания, всё надоело. В 1975-м он ушёл, чтобы создать Rainbow вместе с Ронни Джеймсом Дио, оставив в оригинальном составе только Пейса и Лорда. На смену Блэкмору пришёл эпатажный американский гитарист Томми Болин. Новый состав записал и выпустил фанковый альбом 1975 года "Come Taste The Band". Он продавался плохо, и, что ещё хуже, употребление Болином наркотиков ещё больше раскололо группу.

Пейс:

«В группе были парни, которые не могли выйти на сцену без помощи. В таких обстоятельствах трудно сохранить единство. В группе стало неинтересно находиться».

Deep Purple прекратили свою деятельность в конце британского тура в марте 1976 года. Томми Болин умер от передозировки несколько месяцев спустя. И это, по идее, должно было стать бесславным концом Deep Purple. Но это было не так.

К началу 1980-х годов Иэн Гиллан вернулся в рок-н-ролл, основав группу Gillan Band. Именно после концерта в лондонском Hammersmith Odeon его посетило вдохновение.

Гиллан:

«Один из моих героев, футболист по имени Родни Марш, пришёл на концерт. После этого мы пошли поужинать, и он сказал: "Ух ты, какое шоу! Отличная группа! Но вы не так хороши, как Deep Purple". Я ответил: "Да, наверное, ты прав". Тогда он сказал: "Ну и какого чёрта ты не соберёшь их снова?" Если величайший герой в твоей жизни сказал тебе что-то подобное... Что ж, я решил, что должен хотя бы попробовать».

Гиллан связался с Джоном Лордом, но перед этим произошло кое-что ещё.

«Я напился с Тони [Айомми] и Гизером [Батлером] и в итоге присоединился к Black Sabbath. В 1983-м они выпустили альбом "Born Again" и отправились в турне по миру с реквизитом в виде Стоунхенджа. Несмотря на успех, всё это было слишком круто, чтобы продолжаться долго.
Дело было сделано. После того как закончился год моей работы в Black Sabbath, я вернулся в Deep Purple».

Старые раны зажили, и классический состав из Гиллана, Блэкмора, Лорда, Пейса и Гловера собрался для сочинения и записи альбома "Perfect Strangers" в 1984 году.

Гиллан:

«Это было потрясающе, потому что все хотели этого. Но мы беспокоились: получится ли? Будет ли у нас то же ощущение приключения? Ведь прошло уже много лет. Поэтому мы тайно встретились и провели репетицию. Уже через 20 минут джема стало ясно, что всё будет хорошо».

Пейс:

«Для меня это было правильным решением. За свою карьеру я работал со многими замечательными группами, но всегда возвращался к Deep Purple. Играть с Deep Purple — это как вернуться домой».

Воссоединение Deep Purple прошло с огромным успехом. Альбом "Perfect Strangers" стал хитом в США и Великобритании. Группа гастролировала по всему миру и выпустила ещё два альбома — "House Of Blue Light" 1987 года и "Nobody's Perfect" 1988 года. Но Гиллан и Блэкмор стали враждовать, и к 1989 году наступил разлад.

Гиллан:

«У нас с ним всё стало очень плохо на уровне личных отношений. Думаю, это произошло потому, что я сказал, что мы должны больше гастролировать. Я проиллюстрировал свою мысль, стукнув кулаком по столу, и на этом всё закончилось. Ричи публично возразил, а потом сказал: "Я больше не могу работать с этим парнем". Так мне передали. Так что им пришлось выбирать: он или я. Они выбрали его».

Гиллан снова ушёл. Его заменил бывший вокалист Rainbow Джо Линн Тёрнер, и этот новый состав записал один альбом — "Slaves & Masters" 1990 года. Поклонники и критики лишь пожали плечами, посчитав его скорее второстепенной пластинкой Rainbow, чем Deep Purple.

Между тем, группе предстояло отметить 25-летие, и ядро Deep Purple не хотело праздновать это знаменательное событие без своего настоящего вокалиста. После трудных переговоров Гиллан вернулся в группу и записал новый альбом с ироничным названием "The Battle Rages On". Альбом, 14-й по счёту, был выпущен в 1993 году. К этому моменту отношения в группе стали настолько плохими, что Ричи ушёл накануне японского турне.

Гиллан вспоминает:

«Он порвал свою японскую визу. Это было драматично. Так что нам пришлось решать, что делать. Мы решили продолжать, и мы снова обрели радость. Это было весело».

Джо Сатриани был приглашён в группу, чтобы помочь Deep Purple завершить гастрольный цикл 1993–1994 годов, но из-за ранее взятых обязательств он не смог присоединиться к коллективу на постоянной основе. Бывший гитарист Dixie Dregs Стив Морс пришёл в 1994 году, и год спустя группа выпустила "Purpendicular".

Гиллан:

«Это было потрясающе. Я видел, как возрождаются личности Джона Лорда, Роджера Гловера и Иэна Пейса. Как будто прошла буря, и выглянуло солнце».

Произошла ещё одна смена состава: клавишник Джон Лорд ушёл, а его место занял бывший клавишник Оззи Осборна Дон Эйри (Лорд умер в 2012 году). Deep Purple продолжили свою деятельность, выпустив ряд студийных альбомов и постоянно гастролируя. История группы продолжается.

Другие публикации на похожие темы: