Доброе утро, дорогие друзья и гости канала!
В прошлый раз мы с вами говорили о Манифесте футуристической живописи Умберто Боччони, Джакомо Балла, Джино Северини и Карло Карра.
И сегодня эти люди вновь в центре нашего внимания, ибо именно они выпустили Технический манифест футуризма в 1910 году. Давайте разбираться, что они придумали в этот раз?
Технический манифест футуризма был впервые опубликован 11 апреля 1910 года в виде листовки в журнале Poesia Филиппо Томмазо Маринетти, а затем в журнале Comoedia в Париже 18 мая 1910 года с карикатурами Андре Вамода.
Далее манифест был перепечатан в Der Sturm (Берлин) в марте 1912 года и «Союзе молодежи» (Петербург) в июне 1912 года.
По сути, этот манифест детализирует и расширяет содержание работы, изданной двумя месяцами ранее - Манифест художников-футуристов.
А также является предвестником следующего манифеста «Зелёное солнце» Котаро Такамуры, которые сходятся в своём использовании и восприятии цвета.
Но вернёмся к нашему Техническому манифесту. О чём же там шла речь?
Данный документ — это целая программа обновления живописи.
Теперь их не устраивает форма и цвет в прежнем понимании. Они требуют, чтобы в картинах на первое место вышли динамика и движение.
Отныне в живописи всё условно. Нельзя изображать что-либо статично.
"Вокруг вас в движущемся автобусе шестнадцать человек; их целая очередь и в то же время один, десять, четыре, три; они неподвижны и меняются местами; они приходят и уходят."
Чтобы написать человеческую фигуру, нужно передать всю окружающую её атмосферу. При этом портрет не обязательно должен быть похож на натурщика.
" Человеческое лицо желтое, красное, зеленое, синее, фиолетовое."
Пространства больше не существует.
Например: "Тротуар, политый дождем под ярким светом электрических фонарей, становится бездонным и зияет пропастью до центра Земли."
При построении композиции давно пора отказаться от традиционных методов. Отныне в центре произведения должен быть только зритель.
Только отрекаясь от всего прошлого и следуя новым тенденциям науки, художник может удовлетворить свои интеллектуальные потребности.
Человек больше не может быть центром вселенной.
"Страдания человека представляют для нас такой же интерес, как и страдания электрической лампы."
Дивизионизм для художника должен быть врожденным дополнением, которое футуристы объявляют существенным и необходимым.
"Наше творчество, вероятно, обзовут вымученным декадентским умствованием. Но мы лишь ответим, что мы, напротив, примитивы новой чувствительности, умноженной во сто крат, и что наше искусство опьяняют спонтанность и сила."
Также они требуют полного искоренения «грязи» в живописи:
Вот чего так хотели футуристы.
А что вы думаете по этому поводу?