250 уникальных экспонатов, раритетов эпохи Петра, эпохи дворцовых переворотов и блистательного 19 века. Это не просто выставка красивых и дорогих предметов. Это выставка об истории и величии нашей страны. Выставка очень, очень красивая и потрясающе интересная. Она объединяет шедевры ювелирного искусства, роскошные бальные платья и собрание портретов из коллекции Эрмитажа.
Русский императорский двор был создан Петром. И примерно с середины 18 века за русским Двором утвердилась слава одного из самых роскошных дворов Европы. Изысканностью и богатством он славился на весь мир. Императорская семья, придворные кавалеры и дамы, высшие сановники, императорские резиденции – всё это составляло многогранное понятие «двор». Дворцы и проходившие в них официальные церемонии, парады и балы создавали величественный образ государства с высоким международным статусом.
Вход в пространство выставки очень эффектно оформлен в виде огранки, которую применяют для драгоценных камней (бриллиантов, изумрудов, аметистов):
Судя по цвету, это аметист, и ты заходишь, как в драгоценный камень...
Экспозиция выставки состоит из трёх разделов.
Галерея драгоценностей
Эрмитажная коллекция драгоценностей начала формироваться в начале 18 века: её пополняли как отдельные приобретения, привезённые Петром I из заграничных поездок, так и дипломатические дары.
Якорь, украшенный огромными бриллиантами, – вещь необыкновенной красоты, словно символ блистательной царской мечты сделать Россию великой морской державой:
Такие подвески носили на цепи или крепили к костюму. Эту подвеску Пётр I скорее всего привёз из Голландии. Она упоминается в одной из первых описей, составленной при разделе имущества Екатерины I между её дочерями Анной и Елизаветой.
Коллекцию знаменитых статуэток саксонских мастеров из золочёного серебра, барочного жемчуга и эмали Пётр привёз из Саксонии:
Туалетный прибор императрицы Анны Иоанновны, выполненный из чистого золота в аугсбургской мастерской Иоганна Людвига Биллера – лохань, рукомой, четыре коробки и колокольчик:
Туалетный прибор состоял из 46 предметов, в него входили зеркало, флаконы, щётки, подносы, жаровня для подогрева помады, а поскольку туалет императрицы длился несколько часов, в него входили ещё и чайник, кофейник, сахарница, ложки. В разное время это всё хранилось в личных комнатах нескольких царских резиденций. Позднее, став экспонатом императорской коллекции драгоценностей, прибор по традиции использовался для одевания к венцу невест царского дома.
Этот экспонат собирает вокруг себя больше всего зрителей. Это зеркало в серебряной позолоченной раме с российским императорским гербом и короной, оно принадлежало Анне Иоанновне, а позднее – Елизавете Петровне:
Зеркало сделано для Анны Иоанновны в Лондоне. Оно двухстороннее, вращается на шарнире. В роскошной раме идёт своим чередом отдельная жизнь: там распускаются листья, цветут цветы, ползают жучки и бабочки... После Елизаветы Петровны зеркало принадлежало императору Петру III и находилось во дворце в Ораниенбауме, его бывшей резиденции.
Дочь Петра Елизавета не только приобретала отдельные предметы, но и целые коллекции, например, коллекцию карманных часов, сервизы, табакерки. К концу её правления коллекция уже сложилась, но у неё не было постоянного места хранения.
Подзорная труба, которая принадлежала Елизавете Петровне, была поднесена ей в качестве подарка:
У подзорной трубы несколько линз. Она настраивается выдвижными картонными валиками с золочёным орнаментом.
Несессер из чеканного золота с бриллиантовым декором:
Корпус украшен орнаментами в стиле Людовика XVI, ажурные накладки из серебра декорированы крупными бриллиантами. Внутри – складной нож с золотым лезвием и рукояткой, стальные золочёные ножницы, золотая ложечка с гравировкой, золотая продевальная игла, стальная пилка для ногтей с пинцетом, уховёртка, цилиндр с карандашом и пером.
Несессер на шатлене с подвесками имеет две дополнительные подвесные коробочки, в одной из которых – золотой напёрсток с катушкой, а в другой - флакон:
Несессеры, как и часы, часто изготавливались вместе с шатленами, при помощи которых крепились к поясу. Крышки несессера и футляров открываются на шарнире, а пружину затвора приводит в действие нажатие на бриллиант, находящийся на боковой стороне корпуса.
Внутри – двойная пластинка слоновой кости, стальные ножницы с золотыми ручками, стальная продевательная игла со стальным наконечником, золотой складной ножик, золотой цилиндр с уховёрткой и зубочисткой, стальная пилка для ногтей с пинцетом, золотой цилиндр с карандашом и пером.
Восьмиугольный ларец с ключом, выполненный из золочёного серебра и украшенный камнями и эмалью:
В стенках ларца – девять овальных прозрачных вставок из горного хрусталя, через которые можно видеть содержимое ларца: в нём хранились драгоценности – можно представить, как это было красиво. На поверхности – серебряный орнаментальный узор, покрытый эмалью и сплошь украшенный драгоценными и полудрагоценными камнями, а также камеями на агатах.
Мужская готовальня-несессер из полированного золота, украшенная архитектурным орнаментом:
Драгоценности носили как женщины, так и мужчины. Внутри – складная линейка из слоновой кости с делениями, два позолоченных циркуля, рейсфедер с вызолоченной верхней частью, золотой трёхчастный держатель, заканчивающийся алмазом для резки стекла с одной стороны и золотым пером с другой, стальная пилка для ногтей, оканчивающаяся наверху ножиком, а внизу ключами для циркуля. Каждый предмет снабжён соответствующими цифрами и делениями.
При Екатерине II, в 1764, её парадная опочивальня была переделана в Алмазный покой и началась опись драгоценностей.
Среди ювелирных шедевров выставки – подвеска «Клубок змей» работы выдающегося французского мастера Рене Лалика, которая принадлежала императрице Александре Фёдоровне:
Лалик – автор многих новых идей в ювелирном искусстве. Сплавы для своих изделий он готовил сам, предпочитая золото 750 пробы, и их исполнение безупречно. А вот содержание... Подвеска состоит из нескольких змей, соединённых едва заметными штифтами, что позволяет им изгибаться, создавая иллюзию шевелящегося клубка. Эта подвижность заставляет бликовать эмаль, оживляя змеиную кожу. Две змеи держат в своих пастях барочные жемчужины.
«Произведение совершенно в своей эстетике отталкивающего. Распахнутые пасти змей и их переплетающиеся тела заставляют любоваться тем, что в действительности должно ужасать», – написано в описании. Кого как, меня они всё же ужасают. При всём совершенстве исполнения...
А Вы смогли бы надеть такое украшение?
После революции Галерея драгоценностей пополнилась сокровищами из национализированных личных художественных коллекций: Долгоруковых, Нарышкиных, Шуваловых, Строгановых, Юсуповых – на выставке представлены предметы из этих коллекций.
Не все ювелирные изделия выполнены из драгоценных металлов. Есть здесь, например, украшения из... чугуна: веера, браслеты, колье:
Они очень красивы, по изяществу и тонкости работы не уступают изделиям из золота и серебра. Мода на украшения из чугуна появилась в первой половине 19 века в эпоху наполеоновских войн, когда дамы-аристократки сдавали свои драгоценности в казну. Украшения из чугуна были очень популярны, их носили самые богатые люди. Например, Зинаида Ивановна Юсупова.
Бал
Роскошь и блеск императорского двора в полной мере проявлялись во время балов и маскарадов. Санкт-Петербург славился своими балами. Основные балы проходили в зимний сезон – от Рождества до окончания Масленицы. Летом императорское семейство тоже давало несколько балов, но они были менее парадными.
Вечернее платье императрицы Александры Фёдоровны:
Ещё одно вечернее платье Александры Фёдоровны – с узорами в виде веток цветущей яблони:
Бальное платье Татьяны Александровны Юсуповой:
А помните, Анна Каренина появилась на балу в чёрном платье? На том балу развенчались надежды Китти на то, что Вронский сделает ей предложение: она поняла, что его сердце отдано другой – Анне.
Вообще-то бальные платья обычно были светлыми. Чёрный цвет считался траурным. Но однажды императрица Мария Фёдоровна, супруга Александра III, устроила чёрный бал: всем дамам было предписано явиться в чёрном.
Чёрное бальное платье Марии Фёдоровны:
Бриллианты на чёрном выглядят особенно эффектно.
Мария Фёдоровна любила балы, прекрасно танцевала. И танцевала она "до последней лампы": чтобы всё-таки закончить бал, Александр III (который балы не любил) приказывал гасить по одной лампе в зале, а из оркестра уходил один музыкант.
Бальное платье из шифона телесного цвета на атласном чехле в тон, вышитое стеклярусом и украшенное металлическим кружевом:
Кружево из металлической нити цвета старого золота, которым вышиты лиф и подол, имитирует венецианский гипюр. Платье украшено вышивкой бисером и блёстками в стиле раннего Средневековья.
И ещё одно бальное платье – от Жанны Пакен, из белого атласа, шифона и тюля:
Оба последних платья принадлежали актрисе Вере Викторовне Карахан (урожденная Дженеева). В.В. Карахан с 1914 служила в Петербургском театре имени В.Ф. Комиссаржевской. В Эрмитаже хранится уникальная коллекция из 45 её прекрасных платьев, сшитых лучшими мастерами того времени.
Бальное платье Зинаиды Ивановны Юсуповой:
Платье белое на белом: белый атласный чехол, белый тюль сверху, вышивка белым шёлком, отделка перламутровыми декоративными листочками, закреплёнными на крученом шёлковом шнуре. И, конечно, цветы – вроде всё так просто, и в то же время удивительно красиво!
Галерея портретов
из собрания Эрмитажа и Исторического музея. С парадных портретов на выставленные в витринах платья смотрят дамы, носившие их когда-то:
И наблюдают за тем, как внимательно мы рассматриваем их наряды. Думаю, для них это настоящий аттракцион)
Три поколения женщин семейства Юсуповых
💎 Зинаида Ивановна Юсупова, урождённая Нарышкина, в 1827 стала второй супругой овдовевшего Б.Н. Юсупова:
В витрине платье не это, явно другое, но очень похожее по стилю (самое последнее из описываемых).
💎 Татьяна Александровна Юсупова, урождённая Рибопьер, была невесткой Зинаиды Ивановны, супругой её сына, Н.Б. Юсупова-младшего:
Трудно понять, это ли платье демонстрируется в витрине напротив, широкая орденская лента мешает рассмотреть, но если и не это, то очень похожее. Татьяна Александровна изображена в алмазно-жемчужной диадеме, с орденской лентой (орден Терезы, баварская награда) и бриллиантовым фрейлинским шифром императрицы Александры Фёдоровны на плече. В правой руке она держит веер. Он сохранился, веер из слоновой кости, и выставлен здесь же, около портрета:
Пластины из слоновой кости покрыты тончайшей и сложнейшей резьбой, а в алансонское кружево цвета слоновой кости вплетены гербы Юсуповых (щит и лев) и Рибопьеров (щит и аист). На верхней пластине – золотая сетка, усыпанная рубинами, изумрудами и бриллиантами, их более 50.
Веер был заказан во Франции к свадьбе Т.А. Рибопьер с Н.Б. Юсуповым в 1856 – это был подарок жениха своей невесте. Татьяна Александровна завещала его дочери, Зинаиде Николаевне.
💎 Зинаида Николаевна Юсупова – женщина удивительная. Добра, умна, богата, счастлива в браке. И невероятно красива:
На ней семейная реликвия: Пелегрина, изумительная каплевидная жемчужина весом 36,6 карат. Она любила её носить вот так – через плечо.
Пелегрина была найдена середине 16 века у берегов Панамы и принадлежала испанскому королю Филиппу IV. Его дочь Мария Терезия вышла замуж за французского короля Людовика XIV, получив Пелегрину в приданое. Жемчужина хранилась в королевской сокровищнице, которая в годы Французской революции была разграблена. В начале 19 века в Париже её приобрела Татьяна Васильевна Юсупова (урождённая Энгельгардт, супруга Н.Б. Юсупова-старшего). Пелегрина стала фамильной реликвией и передавалась из поколения в поколение.
После революции жемчужина была вывезена за границу сыном Зинаиды Николаевны Феликсом Юсуповым и продана им женевскому ювелиру Жану Ломбару в 1953. Увезённые ценности помогли Юсуповым безбедно прожить жизнь во Франции.
И ложка дёгтя напоследок
Всё-таки маловато. И платьев, и портретов. Хотелось бы побольше. В огромных залах установлены зеркала, поэтому создаётся впечатление, что платьев много, на самом деле их можно по пальцам перечесть. Фактически залы стоят наполовину пустые, в зеркалах многократно отражаются одни и те же платья. А в Эрмитаже этих платьев – ... точно знаю, очень много.
То же касается и портретов. Их много даже в Историческом музее, роскошными портретами можно было бы все стены увешать.
А в целом, выставка замечательная. Такая одновременная демонстрация костюмов, драгоценностей и портретов даёт нам удивительную возможность погрузиться в атмосферу давно ушедших времён. Атмосферу, к которой нам надо обязательно прикасаться хотя бы изредка. Столетия спустя даже сквозь бликующие стёкла витрин мы можем почувствовать эти самые блеск и роскошь русского двора. За этим блеском стоит великая держава, которой мы должны гордиться и которой должны соответствовать. Гордиться нашими предками, которые носили эти роскошные вещи – ведь именно они сделали Россию великой.
Выставка продлится до 18 мая 2025. Народу очень много, когда мы уходили, к витринам было уже не подойти:
Поэтому приходите пораньше, к открытию)
Адрес: площадь Революции, д. 2/3. Выставочный комплекс Исторического музея.
_______________________
Если Вам интересна тема коронационных платьев:
И напоследок - короткое видео с выставки: