Почему мы решили поговорить с Вами именно об этой картине? Во-первых, многие наши читатели никогда её прежде не видели. До недавнего времени работа находилась в частном собрании, стен которого не покидала. Да и ранее (по неведомым нам причинам) экспонировалась редко. Пользуемся возможностью и спешим порадовать ценителей творчества Константина Алексеевича Коровина интереснейшей работой.
Долгие, сглаженные мазки, отвечающие за воссоздание наиболее фактурных объектов — основа произведения. Краткие и лёгкие, сгруппированные тут и там ради отображения игр тени и света — его подлинное украшение. Способность «подружить» те и другие в рамках произведения — признак большого мастерства. Впрочем, об этом — чуть ниже...
Безусловно, Константин Алексеевич не совершил революции, задействовав (пусть и мастерски) технику импрессионистов в своих работах. Но именно ему оказалось под силу совместить идеологические установки русской живописной традиции и французского новаторства. Исследовать значение отдельно взятых моментов бытия, перенося на полотно их изменчивую суть. А что может быть подвижнее, выразительнее и эфемернее, чем световоздушная среда? В работах Коровина ей неизменно уделяется важная (если не первая) роль. Свет гармонизировал краски и линии контуров, объединял эпизоды и планы, свет дирижировал настроением, темпом, ритмом картин.
Пейзаж с одинокой человеческой фигурой, будто «вписанной» в залитый солнечным светом ландшафт, был создан Константином Алексеевичем Коровиным на берегах реки Нерли, близ села Охотино, где располагалась мастерская художника. Окружённый друзьями и вдохновлённый красотой родной природы, здесь он бывал по-настоящему счастлив. Ощущение зыбкого, ускользающего, мимолётного, но абсолютного счастья как раз и воплощено на картине «Летний день. Пруд. Охотино». Эта феерия света и цвета — очень личное произведение мастера. И это — вторая и основная причина неспеша и обстоятельно полюбоваться данной работой.
#культура #изобразительное искусство #искусство #импрессионизм #живопись #выставки
