Смотрим кино про Ван Гога, Фриду, Бэнкси и других, чтобы ближе узнать истории великих художников.
«Микеланджело. Бесконечность»
Про фильм
С помощью современных кинематографических средств авторы картины показывают произведения Микеланджело Буонарроти в деталях и со всех сторон. Рассказ в фильме ведется от лица Джорджо Вазари, современника Микеланджело.
Режиссер Эммануэле Имбуччи смог раздвинуть границы привычного языка кинематографа и сделать нечто совершенно новое. Режиссер говорил: «То, что вы увидите, выходит за рамки всего, что вы знали о документальном кино».
Про Микеланджело
Микеланджело Буонарроти — один из самых значимых художников, скульпторов и мыслителей эпохи Возрождения и раннего барокко. Творческие работы Микеланджело посвящены красоте человеческого тела и человеческой души.
Микеланджело прожил почти 89 лет. За это время сменились 13 римских пап, для девяти из которых художник выполнял заказы. Среди заказчиков Буонарроти были папа Юлий II, папа Павел III, кардинал Риарио и другие представители высшего света.
«Девушка с жемчужной сережкой»
Про фильм
16-летняя Гриет устраивается служанкой в дом художника Яна Вермеера. Вермеер замечает, что Гриет тонко чувствует цвета, тени и свет. Он просит ее позировать для новой картины, и это порождает конфликт в семье Яна.
Художник Ян Вермеер и его полотно «Девушка с жемчужной сережкой» — реальность, но история в фильме — фантазия. Фильм снят по роману Трейси Шевалье.
Про картину
«Девушка с жемчужной сережкой» была написана примерно в 1665 году. Историки не знают, была ли картина сделана по заказу или по велению души. Также неизвестно, кто позировал Вермееру: одна из версий — на картине изображена служанка.
Критики сходятся во мнении, что «Девушка с жемчужной сережкой» — особенный портрет. Вермеер запечатлел момент, когда девушка поворачивает голову к художнику, будто бы только заметила его. Акцент сделан на жемчужной сережке, которую многие исследователи, кстати, не считают жемчужной: для натуральной жемчужины она слишком велика.
«Ван Гог. С любовью, Винсент»
Про фильм
Это первый в мире полнометражный мультфильм, нарисованный масляными красками на досках. Над фильмом работали 125 художников, они писали в той же технике, в которой работал сам Ван Гог.
Действие происходит в 1891-м году, спустя год после смерти художника. Почтмейстер Рулен, знакомый Ван Гога, находит письмо живописца, адресованное его брату Тео. Рулен поручает своему сыну Арману доставить письмо Тео. И тут начинается самое интересное: что именно — рассказывать не будем.
Про Ван Гога
Винсент Ван Гог создал более 2100 произведений, среди них — примерно 860 картин маслом. Его ранние работы сделаны в жанре реализма, в мрачных тонах. В 1886-м году после переезда в Париж картины стали более яркими. Уникальный стиль Ван Гога выработался под влиянием импрессионизма и японских гравюр.
При жизни Ван Гог не был известным художником и утверждал, что люди равнодушны к живописи.
О жизни Ван Гога исследователи узнали благодаря его письмам к брату Тео. В одном из писем есть такая фраза: «Единственное счастье, ощутимое материальное счастье — быть всегда молодым». Ван Гог, большую часть своей жизни страдающий от психических расстройств, скончался в возрасте 37 лет, выстрелив себе в область сердца.
«Фрида»
Про фильм
Это история личной жизни и творческого пути Фриды Кало. Фильм начинается с ее детских лет: нам рассказывают, какой болезненной была девочка, сколько трудностей выпало на ее долю, как тонко и чутко она чувствовала мир. И как все, что она пережила, помогли ей стать тем, кем она была — Фридой.
Про Фриду
Фрида Кало — мексиканская художница, чей стиль относят к наивному искусству и фолк-арту. В основном Фрида писала автопортреты.
Символические картины Фриды — это рассказ о ее жизни, через них она говорила о том, о чем принято было молчать: об изменах мужа, о выкидыше, о постоянной физической боли.
Последняя работа Фриды — «Арбузы». Финальный штрих картины — будто вырезанная на плоде фраза «Viva la vida!» («Да здравствует жизнь!»). Фрида, всю жизнь идя рука об руку со смертью, перед самым концом не могла не бросить старухе с косой еще один вызов.
«Выход через сувенирную лавку»
Про фильм
Фильм рассказывает про самого загадочного художника современности — Бэнкси. А его режиссер — сам Бэнкси.
Кино начинается с рассказа документалиста Тьерри Гетта, который много лет занимается съемкой документальных видео о граффити. Конфликт завязывается, когда Бэнкси становится режиссером, а Тьерри — уличным художником под ником Мистер Мозгоправ.
Лицо Бэнкси в фильме не показано, а его голос изменен.
У тех, кто видел фильм, осталась масса вопросов. «Выход через сувенирную лавку» — это тщательно продуманная акция Бэнкси? Тьерри Гетта — настоящий художник, волею случая ставший Мистером Мозгоправом?
Про Бэнкси
Бэнкси — псевдоним анонимного художника стрит-арта и политического активиста из Англии. Он начал работать в 1990-х годах, о его личности доподлинно ничего неизвестно.
Бэнкси получил мировую популярность благодаря уникальному стилю граффити. Он рисует с помощью трафаретов — так ему удается делать это быстро и незаметно для полиции и прохожих. Его работы касаются острой политической повестки и насущных социальных проблем.
