Уолт Дисней – его имя известно каждому на этой планете. Еще бы, вряд ли вы знаете человека, который не смотрел хотя бы один диснеевский мультфильм. Художник и режиссер, сценарист и продюсер, основоположник современной анимации и обладатель рекордного количества «Оскаров» - он превратил мультипликацию в искусство, а «Диснейленд» – в волшебную страну, побывать в которой мечтают и дети, и взрослые.
За 65 лет жизни Дисней успел оставить о себе яркую и, действительно, цветную память. Но какой была его дорога к успеху?
Сегодня уже невозможно представить, но все его идеи встречались «в штыки». Он терпел неудачу за неудачей, голодал, его студия первые 30 лет ежегодно разорялась, сотрудники считали его скупым тираном и однажды даже устроили забастовку.
Он пережил 8 нервных срывов и никогда ни с кем не хотел делиться славой. Но если бы не его непоколебимая целеустремленность и вера в собственные силы, то, возможно, вся культура развивалась бы в совершенно другом направлении.
Желание рисовать у мальчика из бедной многодетной семьи проявлялось с первых лет жизни. Еще школьником, Уолт разносил газеты, а все деньги «спускал» на художественные принадлежности. Отец жестко наказывал сына за неразумные, по его мнению, траты. Тем не менее, Дисней-младший находил время для своих рисунков и даже умудрялся продавать их соседям, изображая на бумаге их любимых питомцев.
На Первую мировую 16-летний Уолт буквально сбежал, подделав дату в свидетельство о рождении – юноша больше не мог терпеть жестокость отца. Он оказался во Франции в санитарной части, а его машина «Красного креста» полностью была разрисована забавными персонажами.
После войны Уолт выучился на художника. Зарабатывал гроши, но рискнул создать собственную фирму в Канзас-сити с другом Абом Айверксом. Компания обанкротилась, и друзья решили испытать удачу в Голливуде.
Они, вместе с братом Уолта Роем, сняли гараж, где бегали мыши, поставили два стола и старенькую камеру. Маленькие животные, с которыми Уолт даже подружился, помогали снимать стресс, и в дальнейшем сыграли значительную роль в судьбе современной анимации.
Сериалы про Алису и кролика Освальда, которые были созданы компанией Диснея, оказались успешными, но все лавры вместе с мультяшными персонажами достались голливудским продюсерам, которые, к тому же, переманили художников из диснеевской студии.
Удар, казалось, был сокрушительным... но не для Уолта Диснея. Он поклялся, что придумает таких мультипликационных героев, которые покорят весь мир. И, распродав все оставшееся имущество, в поезде по дороге домой Дисней вспомнил мышонка из гаража и сделал набросок. Увидев его, Аб Айверкс воскликнул: «Да это же вылитый ты! Ему бы еще твой голос!» И 20 лет Микки Маус, которого сначала автор хотел назвать Мортимером, говорил фальцетом Диснея.
Имя Микки мышонку дала жена Уолта Лилиан. Зрители всех возрастов сразу же влюбились в Микки. Он в мгновение ока стал самой настоящей звездой, а права на Микки Мауса защищены и сегодня. Федеральный закон США от 1998 года об авторском праве даже получил название «закон Микки Мауса».
Золотым веком для Диснея стал период с 1936-го по 1942-ой год, когда вышли такие ленты, как «Белоснежка», «Пиноккио», «Дамбо» и «Бэмби». Вообще Дисней создал 497 короткометражных, 56 игровых, 21 полнометражный и 7 документальных фильмов, 330 часов «Клуба Микки» и более 400 часов других телешоу.
Он создал первый в мире звуковой мультфильм, первый полнометражный и первый музыкальный мультипликационный фильм. Получил 26 премий «Оскар», высшую правительственную награду США и множество других премий.
Кстати, за «Белоснежку», «Оскар» был дополнен семью маленькими фигурками по числу гномов.
Но даже тогда в идеи Диснея мало кто верил. Никто из профессионалов индустрии развлечений не считал выгодной идею создания семейного парка. Даже брат Уолта высмеял эту затею. Тогда мультипликатор продал свой дом, занял 100 000 долларов на чертежи и начал строительство. А для этого нужно было 17 миллионов...
И Уолт отправился к злейшим врагам Голливуда. Телевидение тогда занималось исключительно новостями и ему никак не давались развлекательные форматы - за этим люди традиционно шли в кинотеатры. Но телекомпании «положили глаз» на синематеку Диснея, на чем он и сыграл.
Руководство «Эй-Би-Си», хоть и со скрипом, но согласилось дать деньги и заключило сделку, которая не только сделала Уолта настоящим миллионером, но и перевернула природу телевидения. С легкой руки Диснея оно стало еще и развлекательным.
Раз в неделю на этом канале начала выходить программа «Уолт Дисней представляет...». Шоу стало по-настоящему успешным. Кстати, через 30 лет компания Уолта Диснея выкупила «Эй-Би-Си», сохранив работу многим сотрудникам телекомпании.
Первый «Диснейленд» был открыт 13 июля 1955 года. Не все было гладко, но он сразу стал местом настоящего паломничества.
Церемонию открытия по телевидению вел будущий президент США Рональд Рейган.
А мечтатель Уолт Дисней, которого никогда не волновали деньги, сам стал воплощением настоящей американской мечты и символом эпохи.
В 1966 году мир простился со своим кумиром. Заядлый курильщик, Дисней умер от рака легких. Уже тогда сотрудники его компании приняли решение: ни один персонаж никогда больше не появится на экране с сигаретой. Память об Уолте Диснее хранится в его мультипликационных шедеврах и сердцах миллионов зрителей.
Буду очень благодарен вашей подписке на канал и лайку под этой записью!
Обязательно подпишитесь на мой Instagram, где публикуются истории из путешествий и эксклюзивных контент со съёмок моих проектов: @snitovskii
