Трагикомедия 1997 года «Жизнь прекрасна» с Роберто Бениньи в главной роли сразу после выхода на экраны получила широкое признание, взяла Гран-при Каннского фестиваля и была представлена на Оскар в семи номинациях, три из которых получила.
В основу сценария легла автобиография Рубино Сальмони — итальянского еврея, узника Освенцима. По сюжету во время Второй мировой войны из Италии в концлагерь были отправлены евреи - отец с маленьким сыном. Жена-итальянка добровольно последовала за ними. В лагере отец сказал мальчику, что всё происходящее вокруг - это большая интересная игра за приз в виде настоящего танка. И этот классный приз достанется тому мальчику, который сможет не попасться на глаза надзирателям.
Как понять смысл фильма?
Для того, чтобы понять, какой смысл несет история, нужно взглянуть на главную ценность, которая возникает в финале и, отмотав назад, проанализировать, что в поведении героя привело к такому исходу.
Что мы видим в финале? Отец прячет сына, дает ему задание не выходить из укрытия, убеждает его, что они в шаге от выигрыша, и уходит искать жену. Его ловят нацисты и убивают. Когда его ведут на расстрел мимо убежища, где спрятан мальчик, отец продолжает делать вид, что это очень веселая игра, мальчик верит в это и не выходит до тех пор, пока нацисты не уезжают из лагеря. Он выживает, находит маму и его отвозят домой на большом русском танке. То есть финальная ценность истории – это свобода и сохраненная жизнь парня. Почему главному герою удалось спасти сына? Какие действия его к этому привели? Во-первых он не давал сыну увидеть все ужасы концлагеря, не давал ему испугаться, он шел на большие риски, но не взирая на угрозу смерти, прятал мальчика и поворачивать все так, чтобы происходящее, действительно, выглядело, как какая-то игра. Его гигантская всеобъемлющая любовь к сыну, выдающаяся фантазия, выносливость, отцовское самопожертвование помогли ему сохранить не только жизнь, но и психику ребенка.
Получается, что главная тема звучит так: «Любовь и самоотверженность спасает от войны».
Звучит просто и очевидно, но с точки зрения кинодраматургии, выразить эту мысль без диалогов с помощью событий и поступков героя – это как родить ежа.
Главный герой картины идет по пути нон-конформизма и выбирает не показывать сыну ужасы концлагеря, чтобы сохранить его психику. С психологической точки зрения это, безусловно, благородный поступок. Ведь когда родители с детства дают понять ребенку, что насилие – это неотъемлемая часть жизни или что мир очень жесток и несправедлив, то в итоге его доверие к миру и дальнейшая жизнь могут быть очень сильно подпорчены.
Дети, которых били в детстве, часто бьют своих детей, а насильники сами когда-то были жертвами. Это не совпадение. Жестокость порождает только жестокость, и хорошо, что отцу мальчика был известен этот факт. Он взял ответственность за психику ребенка на себя и дал мальчику опору, внешнюю и внутреннюю защиту.
Критика фильма
Картина подвергалась небольшой, но всё же критике, за то, что юмор – это не то, что уместно в фильме о холокосте. Однако, я считаю, что картина не смешная вообще. Те, кто считает фильм комедией, а не трагедией, упустили его смысл. Соприкосновение изобретательности и жизнелюбия героя с ужасами геноцида создают парадокс, от которого становится жутко. То есть, юмор, если его можно так назвать, наоборот, подсвечивает весь трагизм этой истории.
Смотрели ли вы фильм? Что думаете о нем?
Автор статьи - Екатерина Перевизнык, психолог и преподавательница сценарного мастерства.
Набор в сценарную онлайн-мастерскую:
Базовый курс - https://vk.com/snscenarist?w=product-115221999_1509047%2Fquery
Углубленный курс - https://vk.com/snscenarist?w=product-115221999_2099630%2Fquer
Телеграм-канал - https://t.me/screenwritersns
YouTube - https://www.youtube.com/channel/UCZVp_jfW09KT9ZILG5isksQ