Игровое кино, думаю, устаревает по причине своей сильной материальности — материя начинает идти впереди изображения и глушить те тайны, которые возбуждены творчеством. Это, знаете, как частички, которые возбуждаются при приближении магнита. Мультипликация, в отличие от игрового кино, не стареет. И знаете, почему? Изобразительное решение остается вечно новым, оно ведь связано с воображением художника. А воображение не может устареть.
Юрий Норштейн о Федоре Хитруке
Помните потрясающий советский мультфильм-пародию "Фильм, фильм, фильм"? По-моему он из тех шедевров, которые никогда не потеряют своей новизны и актуальности.
Удивительный режиссер-новатор
В 60-х годах прошлого века вместе в советскую мультипликацию ворвался грубоватый советский плакатный стиль. Авторы стали снимать мультфильмы, интересные не только детям, но и взрослым. Безусловно Федор Хитрук стал главным новатором среди режиссеров того времени. Главной его идеей стало создание максимально выразительной работы, выполненной самыми простыми средствами. В новом стиле не было диснеевской плавности и красок, но эти мультфильмы были яркими, самобытными и интересными как детям, так и взрослым.
Хитрук и его ученики в своих работах разрушили привычные диснеевские каноны. Международные критики называли его мультфильмы гениальными. В 10 минут простейшей перекладной анимации он умудрялся вложить столько смысла, оригинальности и художественных находок, что мультфильм надолго оставался в памяти, а при его пересмотре открывались все новые и новые детали.
Главным достижением режиссера Федора Хитрука стала сама концепция того, что смысловая составляющая намного важнее, чем визуальная. Её же он привил и своим ученикам, среди которых: Юрий Норштейн, Эдуард Назаров и другие.
Самыми известными работами Хитрука стали мультфильмы "Каникулы Бонифация" и, конечно, "Винни-Пух", но "Фильм, Фильм, Фильм", мультфильм-пародия о киноиндустрии, как она есть на примере создания одного фильма - это работа, заслуживающая отдельного рассказа.
Идея
Профессий много, но!
Прекрасней всех — кино.
Кто в этот мир попал —
Навеки счастлив стал.
Фильм, фильм, фильм!
Идея возникла после того, как Хитрук побывал на юбилее Виктора Шкловского (советского писателя и сценариста). Тот почти полчаса рассказывал об сложностях и проблемах, с которыми сталкивается, работая в кинематографе, а потом расплылся в улыбке и сказал "И это мое счастье!".
Так режиссер решил снять мультик про про процесс создания кино — от написания сценария до премьерного показа.
Прототипы героев
Вообще сам процесс работы над картиной, который показан в мультфильме очень напоминает съемку "Андрея Рублева" Андрея Тарковского. Такой же исторический эпичный фильм с массой драматичных сцен и сложной игрой актеров.
В мультике есть даже съемка крупным планом коровы под дождем, а в фильме Тарковского корова сгорает в пожаре.
Прототипом главного героя режиссера, снимающего кино, является режиссер Григорий Рошаль. Флегматичный оператор очень напоминает Вадима Юсова, работавшего оператором у Тарковского.
Финальная сцена волнения и дрожи во время премьеры основана на личных переживаниях Федора Хитрука, который со съемочной командой с ужасом ожидали решения комиссии после премьерного показа "Истории одного преступления" (дебютный мультфильм режиссера).
О музыке
Знаменитую песню из мультфильма исполнила рок-группа "Сокол", одна из первых групп этого жанра в СССР. Коллектив просуществовал с 1964 по 1969 год.
Песня действительно хит своего времени. Неудивительно, потому что ее авторы талантливые советские композиторы - Александр Зацепин и Евгений Крылатов. Александр Зацепин хотел добиться модного битловского звучания. Ему посоветовали обратиться в бит-клуб. Так нашли ВИА «Сокол», но для создания нужного композитору звучания пригласили также ВИА «Орфей». Запись производилась на студии «Союзмультфильм».
Популярность
Мультфильм до сих пор не теряет своей актуальности. В свое время он получил множество наград: Почётный диплом шестого мультфестиваля короткометражных фильмов в Кракове, Польша, 1969, приз мультфестиваля короткометражных фильмов в Тампере, Финляндия, 1970, премию за лучший короткометражный фильм Международного кинофестиваля в Коломбо, Шри-Ланка, 1973, серебряную медаль второго мультфестиваля анимационных фильмов в Нью-Йорке, США, 1973. Но и сейчас современные зарубежные мультипликаторы часто упоминают эту работу, как одну из лучших и оригинальных.
Реакция иностранцев
На канале Youtube мультфильм размещен с английскими субтитрами. Интересно, что эта неординарная работа вызвала множество самых разных откликов и реакций.
Переведу несколько комментариев:
Cyrille Clément Чудесно ! Музыка фантастическая. Особенно та, который иллюстрирует страдания моего бедного коллеги-сценариста. Гнев и ярость режиссера превосходны.
RoyKa2010 Блестящая анимация! Суровая реальность рассказана тонким и ненавязчивым языком. Хорошо, что шоу ДЕЙСТВИТЕЛЬНО продолжается, несмотря на то, что дорога немного ухабистая! ;-)
Citrullus Lanatus Ох, я так это понимаю XD удивительный фильм. Такая правдивая история... XD
ReiDegolador Чертовы русские! Какой красивый короткометражный фильм.
TheHutt Вот это круто. :) Думаю, фильм, хотя и имеет некоторые особенности, характерные для советского кинопроизводства, в некоторых аспектах все еще актуален для кинематографистов всего мира. :)
comcom72 Спасибо, я ценю это. Я живу во Франции, и здесь нет русской и советской мультфильмов на DVD.
Читайте также:
Приятного просмотра, друзья. Подписывайтесь на канал, обещаю, будет интересно.
Спасибо за лайки.
