Текст: Галина Мумрикова
Вообще-то сейчас художнику куда как просто творить, потому что в ход идет все, что растет, течет, висит, что уже переработано и что как бы более или менее экологично. Стекло, фанера, дерево, аэрозольные краски, текстиль, силикон, плитка, спреи, зеркальный полистирол, фанера, магнитная лента, алюминиевый композит, фурнитура, битум… Да мало ли на свете материалов, которые можно потрогать и пощупать, а также И полюбоваться на них, когда они реально превратились в арт-объект. Объект, которым надо сразить наповал, с помощью которого выйти на международный рынок.
Может, на мировую арену выйдет и Миша Бурый, которого так лихо назвали междисциплинарным художником и которого лихо туда двигают. Ну, пока не кончится запас материалов. А на этой ярмарке он, конечно, самая настоящая «звезда» – почти пол-Манежа занял.
Сложно что-либо новое увидеть в работах Сергея Шутова. Его живопись, темы, их воплощение вполне можно назвать философски-субъективной, такой объектной, что ли. Она может не нравиться, как-то отягощая чувственное восприятие, может вызвать восторг или усмешку, да все, что угодно, но даже если бы он, будучи диджеем в «Птюч», практически открыв эту диджеевскую волну в России, больше ничего бы и не сделал – этого уже хватит. Что говорить, легендарная личность!
Вот в галерее Омельченко арт-объект «Мой сад» Андрея Шкарина. Есть в этом саду та самая эстетическая мысль, о которой сам художник радеет и которой добивается. Недаром еще в институте он выбрал мастерскую Айдан Салаховой.
А какие классные кеды из папье-маше от Tommy Cash (Томас Таммеметс – эстонская галерея Temnikova & Kasela)! Ну, ни один фотограф мимо них не прошел, хотя нижний этаж здесь почему-то считался непрестижным, а все типа «звезды» обосновались на верхнем этаже. Вообще-то Томми больше известен как рэпер и певец, создатель клипов. Вот поставить эти кеды около обувного бренда где-нибудь в ТЦ – вмиг скупят все.
Интерьерная серия «Цветы» от Марго Трушиной (галерея OSNOVA) живые и с мыслью. Ее метафорический взгляд на окружающий мир уникален и недаром ее уже представляли в Королевской Академии искусств в Лондоне, где она живет и работает.
У Ники Нееловой (также галерея OSNOVA) первая персональная выставка состоялась в Лидсе в Великобритании, где ее сразу заметили. Впрочем, не заметить – невозможно. А здесь ее повторно собранные деревянные перила она назвала Lemniscate XI. Вот такая бесконечная петля из знакомого каждому горожанину фрагмента лестничного пролета: вверх-вниз и домой или из дома. Ее перила – это реально скульптура. Мысль. Будоражит воображение.
Мария Константинова (Галерея Е.К.Артбюро) – художник московского романтического концептуализма. Участвовала, наверное, во всех перестроечных авангардных выставках. Подушка, которую она сделала из муранского стекла, сразу напомнила Италию, древние моря, солнце, бесчисленные колечки из муранки в Венеции – да все вместе.
Еще один экспонат Е.К.Артбюро. Это советская пионерка времен 1980-х! Такая правильная, чистенькая, но… закурила вдруг. Автор – скульптор Юлия Жданова, представитель соцарта, все верно уловила в своем проекте «Юные пионеры», ибо . пионеры 80-х – это вовсе не те, которые за идею готовы были на подвиг, а совсем другие, чувствующие, что идеи-то уже нет, а остались символы, схоластика, обязаловка…
Окончание следует
#искусство#современное искусство#выставки
#cosmoscow-2021#манеж#галереи#cкульптура