Что может быть лучше красивого цветочного букета, яркого свежего, полного жизни. Наступает весна, затем лето и начинается сезон одного из самых распространенных сюжетов: цветы, цветочный натюрморт.
Я писала цветы много раз. Хорошо запомнила свою самую неудачную работу. Это было в молодости, я еще не умела правильно разговаривать с заказчиками и выставлять свои границы. Тот заказчик определил как мне написать цветы, буквально по детально: 27 или около того роз, хрустальная ваза и синий фон.
Конечно, это все писалось очень тяжело. Я постоянно сбивалась со счету, у меня было то 28, то 26 штук цветов. Я то закрашивала, то снова дорисовывала одну розу. Розовые розы на синем фоне смотрелись грязно и мрачно. Хрустальная ваза просто потерялась в этом ненужном изобилии.
Все получилось сухо, помпезно и скучно. Взяла другой холст и за один день написала те же розы на светлом голубоватом фоне. Написала мазками, не выписывая мелочи. Писала с удовольствием и легкостью. Конечно, заказчик выбрал вторую работу.
Тогда я поняла самый главный принцип, когда пишешь цветы:
1. Лучше не дописать, чем пересушить работу. Мягкость и свежесть живописи только подчеркнет нежность самих цветов.
2. Небольшой этюд с цветами пишем только в один сеанс, в технике ала прима. Больше туда не лезем и ничего не трогаем.
3. Работу большего формата или с детальной прорисовкой пишем только от куска. Выбираем фрагмент, который планируем сделать за сеанс, и работаем только там. Писать от куска можно только при наличии общего цветового эскиза, небольшого этюда или живого натюрморта перед глазами. Цветы нельзя после высыхания краски корректировать, это будет грубо.
4. Стараться писать цветы только с натуры. Даже если нет возможности найти целый букет, например орхидеи или осенние хризантемы, а хочется написать много цветов, то разворачивая один цветок в разные положения, можно написать весь букет. А потом объединить всю работу лессировками.
5. Для цветочных натюрмортов хорошо подходят цветные грунты или имприматура. Она сразу создает настроение, и цветы смотрятся более объемно. Очень хорошо подходит светло серый, серебристый грунт. На нем идеально смотрятся и желтые и розовые лепестки.
6. При составлении букета нужно стараться учитывать образ самих цветов. Мягкие и нежные цветы не подойдут к грубому антуражу, так же как и ромашки не смотрятся в дорогой вазе.
7. Цветы лучше не писать больше натуральной величины, особенно начинающим художникам. Чтобы написать цветы крупным планом нужно уметь их стилизовать, как Джорджия О’ Кафф, иначе они будут смотреться нелепо.
8. При написании цветочного натюрморта не забывать, что он находится в пространстве. Передать воздух, свет, перспективу – все как для любых натюрмортов.
Еще самое главное пожелание: писать, не откладывая на потом. Цветы очень хрупкая субстанция, и они не будут ждать, когда у вас закончатся все дела. Так я упустила прошлым летом изумительный букет васильков.
Пишите цветы, старайтесь делать это с настроением. Именно так мы сможем сохранить себе их хрупкую нежность.
Надеюсь, статья будет полезна для вас. С удовольствием отвечу на все ваши комментарии и отзывы.
