2020-й глобально изменил арт-сферу, и кое-кто считает, что навсегда. Искусствовед и критик Дарья Тоцкая попросила художников, галеристов и экспертов из России, Украины, Испании и Швеции рассказать о произошедших переменах или же наоборот — сообщить об их отсутствии.
Viani, художник (Барселона-Стокгольм)
Боже, прошлый год изменил жизнь каждого, это правда. Я беспокоился, так как был очень привязан к своему распорядку и работе, ежедневно задавался вопросом: что будет дальше? Как вернуться к нормальной жизни? СМИ внушали страх и дезинформировали, но вот уже 2021, и мы быстро приспосабливаемся к новой жизни. Мне нравится общаться с коллекционерами и посетителями на выставках, но теперь мы лишены этого. Галереям тяжело, они проводят виртуальные выставки, но давайте будем честными, это не то же самое. Поэтому я предпочитаю заниматься разработкой новых техник и коллабораций.
2020-й год прошел легче для тех художников, которые понимают важность социальных сетей. Искусство Испании находится в постоянном движении… Искусство вообще хорошо продается, если вы знаете, как продать себя. Сегодня онлайн-журналы и виртуальные выставки держат арт-сферу на плаву, и это оправданный шаг, так как весь мир смотрит в телефоны. Из-за всех этих ограничений мы вынуждены были искать свободу в интернете.
Евгений Карась, галерист, арт-эксперт, создатель онлайн-проекта С iль-Соль (Киев)
Впервые за 25 лет существования «Карась-Галереи» мы ее закрыли на 9 месяцев от свободного посещения и не проводили выставки. Пришлось переосмыслить образ жизни и арт-бизнес, пытаться понять, что происходит и куда катится мир. Но мы создали по инициативе Марата Гельмана уже всем известную facebook-группа «Соль и Перец», которую затем переименовали в «Сiль-Соль». Она начинала работу по образу и подобию группы «Шарт и Крест». За 8 месяцев в группу вошло 40 тысяч участников (без рекламы), [было] больше 7 тысяч продаж в сегменте до 500 долларов. Ежедневно присоединяется около 200 человек и 200 отобранных экспертами работ попадают в ленту. На первом месте в доле покупок Украина, среди городов Киев, также есть покупатели из России, Германии, Польши, США и других стран. Регулярно по вторникам и четвергам в 21:00 я выхожу в прямой эфир в группе с блиц-анализом работ, [мы] показываем интервью с юристами, историками искусства, художниками, нейрофизиологами и другими. Марат Гельман размещает свои аналитические тексты об арт-рынке.
Главная проблема в Украине — у известных художников нет продукта в категории до 500 долларов, поскольку не было спроса, не было профессии арт-агента, который бы занимался маркетингом художника. Думаю, в ближайшее время мы будем свидетелями появления в интернете новых платформ и технологий для коммуникации и бизнеса. Но жизнь прекрасна, в том числе тем, что слишком изменчива и непредсказуема.
Sven-arne Strömgren, скульптор (Швеция)
Процесс работы над скульптурой не изменился, изменилась выставочная жизнь: я не смог принять участие в одном проекте из-за коронавируса. Речь об «Art round», который проводится у нас ежегодно. В этом году все прошло хорошо, не так, как в прошлые годы, но я не смог принять участие лично из-за серьезного заболевания легких. Экспонировались мои деревянные скульптуры. У меня было множество сольных выставок в период с 70-х по 2000-е, но сегодня я живу в лесу и забыт всеми этими рафинированными кругами. В этом году я осознал, насколько жизнь хрупкая.
Михаил Смаглюк, художник, галерист, реставратор, ювелир, создатель музыкальных инструментов (Краснодар)
Я не исключение из всеобщего состояния. 2020-й год наложил на все печать в виде масок, перчаток и большого куска мыла. И я создал арт-объект «НЗ» о запасе воздуха и времени в виде капающей капельницы, также использовал стихотворную строку «капля за каплей развеет сомнения ». Считаю, что мой объект дает надежду. Для меня тема коронавируса сначала была табу, не хотел думать об этом, я боялся.
В работе галереи тоже происходили изменения, сначала я перешел на работу «по звонку», но потом понял, что это как глухая осада, это не выход, и осенью все вернулось на круги своя. В музее Фелицына, где я работаю реставратором, у нас на 2 недели уходили на домашний карантин все, кто контактировал с заболевшими. Посещаемость упала резко и почти до нуля, ходит только на вернисажи небольшой круг людей, а художники не стремятся застолбить даты для выставок. Поэтому я провозгласил арт-тоталитарный режим, культ своей личности: выставляю свои работы, и мне пока это нравится.
Дарья Тоцкая, прозаик, художник, литературный критик, арт-куратор (Краснодар-Анапа)
Локдаун вызывает злость, закрытые границы ставят под вопрос мое участие в европейской арт-ярмарке в 2021 году в качестве искусствоведа. Также пришлось отказаться от кураторской деятельности в 2020-2021. Масштабный проект с интересной задумкой требует времени и усилий, и как только возникает вероятность переноса даты, все рушится, все приходится собирать заново. Кроме того, количество посетителей упало до нуля, и постоянно следить за наличием масок на вернисаже — то еще удовольствие. Онлайн-выставки не являются решением проблемы, на мой взгляд, теряется сама атмосфера праздника и живого общения творца со зрителями.
Очевидно, что рынок уже не в тех условиях, покупатель смотрит в сторону тиражной графики, а то и принтов. Чем дольше будут закрыты границы, тем большее падение цен на работы российских художников мы ожидаем, такая перспектива не отпугнет художников-любителей, зато изменит жизни тысяч профессиональных художников не в лучшую сторону. Тем более, механизмов господдержки этого сегмента у нас практически нет, особенно в регионах, где местные власти зачастую воспринимают совриск как андеграунд и антикультуру.