В XV столетии Куба стала колонией Испании, и, как и во всех других колониях страны по всему земному шару, данное господство существенно отразилось на искусстве, созданном в островном государстве. Церкви и другие религиозные сооружения расписывали европейские живописцы, приехавшие сюда в XVI веке. Они привезли на остров современный европейский художественный стиль.
К XVII и XVIII столетиям искусство в стране начали создавать уже местные кубинские художники, оно во многом соответствовало эпохе барокко на территории Европы и в основе своей вращалось вокруг портретов и религиозных картин. XIX век ознаменовал собой начало чего-то нового, поскольку в эпоху романтизма на Кубе стали появляться художники-пейзажисты, а также здесь зародился Костумбризм (направление в литературе и изобразительном искусстве Испании и Латинской Америки).
Самый заметный сдвиг в искусстве страны произошёл в начале XX века, когда тамошние творцы стали воспринимать современные европейские стили, а кубинские художники-авангардисты добавили к ним ещё и свою собственную изюминку. Так кем же были одни из самых известных кубинских художников в истории человечества? Вы узнаете об этом первыми!
1 место. Хосе-Николас де ла Эскалера
Хосе-Николас де ла Эскалера (годы жизни 1734-1804 [прожил 70 лет]) – был кубинским художником, олицетворяющим собой испанскую колониальную эпоху, происходившую на острове. Он специализировался как на портретах, так и на религиозных картинах, и его часто считают первым коренным кубинцем, создавшим большую коллекцию картин у себя на родине.
О его обучении известно немного, но стиль живописца напоминает стиль многих испанских художников, в особенности выпускников Андалузской Художественной Школы. Он украсил своими работами многие церкви на Кубе, а также написал портрет Луиса-Висенте де Веласко – испанского морского офицера, возглавлявшего свои войска во время осады Гаваны – столицы Кубы. Впоследствии данное произведение было подарено королю Испании – Карлу III.
2 место. Гильермо Кольясо
Гильермо Кольясо-Техада (годы жизни 1850-1896 [прожил 46 лет]) – родился и вырос в колониальной семье на Кубе. Он был артистичен с детства, но по началу проявлял сильнейший интерес к политике, что было крайне опасно, особенно в период Десятилетней войны в 1860-ых годах. Примерно в ту же пору его родители быстро отправили парня на территорию Соединённых Штатов Америки.
Талант Гильермо в живописи позволил ему работать в тамошней студии в Нью-Йорке (штат Нью-Йорк), в конце концов, в скором будущем он открыл уже собственную мастерскую в «Большом Яблоке». Позже он вернулся на Кубу, но в 1880-ых годах переехал в Париж – столицу Франции, где жил и работал вплоть до конца своих дней. Картины творца были сильно вдохновлены его же родной страной.
3 место. Хосе-Хоакин Техада
Хосе-Хоакин Техада-Ревилья (годы жизни 1867-1943 [прожил 76 лет]) – был одним из самых известных кубинских художников-пейзажистов в истории страны. Он являлся двоюродным братом нашего предыдущего героя – Гильермо Кольясо – и часто сотрудничал со своим более старшим членом семьи. Он также много путешествовал и получил стипендию для своего обучения на территории Европы.
На его творения в стиле реализма сильно повлияла Барбизонская школа во Франции, однако ему всё же удалось добавить к ним свой собственный отличительный стиль. Последние годы своей жизни он проработал педагогом, преподавая в Академии Изящных Искусств в провинции страны под названием Сантьяго-де-Куба.
4 место. Амелия Пелаэс
Амелия Пелаэс дель Касаль (годы жизни 1896-1968 [прожила 72 года]) – родилась в самом конце XIX столетия, что означает, что она была представителем самого первого поколения художников-авангардистов на Кубе. Однако девушка довольно поздно расцвела и поступила в Национальную Школу Изящных Искусств Сан-Алехандро в Гаване в возрасте уже двадцати лет.
Её талант очевиден стал сразу, и местное правительство предоставило ей грант на изучение искусства в Париже. Здесь она получила формальное образование в престижной Высшей Национальной Школе Изящных Искусств. Отличительными современными произведениями искусства художницы можно полюбоваться в Национальном Музее Изящных Искусств в Гаване и в Нью-Йоркском Музее Современного Искусства (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США).
5 место. Виктор-Мануэль Гарсиа-Вальдес
Виктор-Мануэль Гарсиа-Вальдес (годы жизни 1897-1969 [прожил 72 года]) – был ещё одним кубинским художником-авангардистом, который оказался тесно связан с движением «Вангуардиа», некогда бывшем сильно популярным на Кубе. Оно представляло собой группу тамошних творцов, объединивших современные европейские стили с родным примитивизмом.
Он слыл вундеркиндом, который поступил в Национальную Школу Изящных Искусств Сан-Алехандро в Гаване уже в двенадцатилетнем возрасте и, как и многие его коллеги, успел поучиться в Париже, в те времена ему уже было за двадцать. На стиль мастера особенно повлияли картины Поля Гогена (годы жизни 1848-1903) – французского творца, который также использовал в своих трудах весьма примитивный стиль.
6 место. Антонио Гатторно
У Антонио Гатторно (годы жизни 1904-1980 [прожил 76 лет]) был очень схожий путь в карьере, как и у нашего предыдущего героя – Виктора-Мануэля Гарсиа-Вальдеса. Для начала он поступил в престижную Художественную Академию Гаваны, а затем отправился во Францию, где изучал искусство на выигранную стипендию. Как вы, наверное, уже догадались, произведения Поля Гогена также оказали на него огромное влияние.
В картинах Гатторно присутствуют характерные местные элементы в сочетании с современными стилями, о которых он узнал, проживая в Европе. Основу его обширного творчества составляют идиллические тропические сюжеты; местные жители, занимающиеся обычными для них делами; и огромные фрески, созданные под влиянием мексиканских художников.
7 место. Мануэль Мендиве
Мануэль Мендиве-Ойо (родился в 1944 году) – по праву считается ведущим афро-кубинским живописцем XX и XXI столетий. Он родился в Гаване, но имеет корни народа Йоруба, который проживает на западном побережье Африки. Мануэль очень чтит своё наследие. Оно определённо отражается в его творчестве.
Хотя он, безусловно, и является одним из самых известных кубинских художников в истории этой страны, он также прославился и во многих других областях. К ним относятся рисунок, роспись по телу, резьба по дереву и скульптура. Впервые в Западной Африке художник побывал в 1980-ых годах, и это сильно повлияло на всю его дальнейшую карьеру.
8 место. Вифредо Лам
Вифредо-Оскар де ла Консепсьон Лам-и-Кастилья (годы жизни 1902-1982 [прожил 80 лет]) – был ещё одним кубинским художником, который хотел всячески сохранить афро-кубинское наследие своих предков. Он многому научился на встречах с другими выдающимися мастерами XX столетия, включая таких мастодонтов как Пабло Пикассо (годы жизни 1881-1973) и Фрида Кало (годы жизни 1907-1954).
Его родная мать была конголезского происхождения, и, как и следует из его имени, у парня также были китайские корни, потому как его отец приходился иммигрантом из Китая. На его художественный стиль очень сильно повлиял кубизм, но ему удавалось интегрировать и свой собственный индивидуальный стиль для создания чрезвычайно самобытных произведений искусства.
9 место. Армандо Мариньо
Армандо Мариньо (родился в 1968 году) – один из самых популярных современных кубинских художников на нашей планете. Он создавал как картины маслом, так и акварели и, в конечном итоге, сотворил невероятно яркий стиль, который превращал все его творения и рисунки в завораживающие произведения искусства.
Армандо родился в Сантьяго-де-Кубе – втором по величине городе острова – в весьма примечательной для будущего художника семье учёных. В молодые годы парень успел отучиться в Амстердаме – столице Нидерландов, а в настоящее время он живёт и работает в Нью-Йорке.