Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

Выполнение натюрморта "Плодородие" в технике Аля-прима в сыром листе бумаги.

При обучении данной технологии акварельной живописи в упражнениях, этюдах и натюрмортах, действует обязательное правило умеренной влажности, на выбранном вами ограниченном поле участке, действия в натюрморте, где вода и краска в достаточной степени управляемы лично вами на листе бумаги, увлажнённом умеренно. Назовём её технологией живописи акварелью Аля-прима при умеренной увлажнённости листа бумаги. Действие, которое происходит в данном случае – это действие с осознанной управляемостью водой и краской, в их взаимодействии на влажном листе бумаги. Рассмотрим подробно эту технологию, в натюрморте "Плодородие", разбив её на много разделенных действий, то есть разбив выполнение на много участков из ограниченных влажных полей, и, покажем Вам это. Что означает понятие ограниченное влажное поле – в нашем варианте это означает, что вы берёте определённую часть, какой-то участок от общего рисунка на бумаге, назовём его для удобства лоскут, смачиваете на бумаге, затем, и только после смачиван

При обучении данной технологии акварельной живописи в упражнениях, этюдах и натюрмортах, действует обязательное правило умеренной влажности, на выбранном вами ограниченном поле участке, действия в натюрморте, где вода и краска в достаточной степени управляемы лично вами на листе бумаги, увлажнённом умеренно. Назовём её технологией живописи акварелью Аля-прима при умеренной увлажнённости листа бумаги. Действие, которое происходит в данном случае – это действие с осознанной управляемостью водой и краской, в их взаимодействии на влажном листе бумаги.

Рассмотрим подробно эту технологию, в натюрморте "Плодородие", разбив её на много разделенных действий, то есть разбив выполнение на много участков из ограниченных влажных полей, и, покажем Вам это.

Что означает понятие ограниченное влажное поле – в нашем варианте это означает, что вы берёте определённую часть, какой-то участок от общего рисунка на бумаге, назовём его для удобства лоскут, смачиваете на бумаге, затем, и только после смачивания, в него начинаете вносить краску разной густоты и цвета. В данном приёме работы Аля-прима акварелью более всего подходит слово "лоскут". Первично выполняется умеренное смачивание этого "лоскута" на общем рисунке натюрморта для того, чтобы вносимая краска, на этом участке, мягко расходилась по влажной бумаге. То есть вы пишете краской только в предварительно смоченном участке в листе, в натюрморте, и выделенная вами область водой, помогает мягко написать предмет, например, тазик, или тыкву, по сырому листу.

Предмет, изображаемый вами, получается мягко написанным, так как на умеренно влажной основе краска управляемо расходится, растекается, мягко, имея при этом пушистый край. Вот так работая участками-лоскутами, вы можете залить цветом весь нижний слой, и это будет мягкая цветная основа вашего натюрморта. Далее во вторых смоченных слоях вы можете на уже цветных лоскутках наносить новые слои на влажной основе поверх цветной основы, дописывая формы предметов. Повторное смачивание по цветному полю может производиться вами, как с поднятием нижнего слоя при внесении нового цвета, так и поверхностно.

Сам натюрморт, который мы здесь рассматриваем, выполнялся слушателем подготовительных курсов ДПО ТГУ, известным акварелистом Тольятти, лауреатом международных конкурсов, Вернигор Юлией Владимировной, членом Тольяттинского Творческого Союза Художников "Солярис". Натюрморт «Плодородие» был написан под руководством профессора С.Г. Галета, слушателем Ю.В. Вернигор по выработанному ими обоими, совместному приёму работы акварелью в отдельных смоченных водой и краской участках листа.

Фото. Натюрморт "Плодородие", выбранный для МК. Рисунок №1.
Фото. Натюрморт "Плодородие", выбранный для МК. Рисунок №1.

Подготовительный натюрморт "Плодородие"

а) наносим графитным или акварельным карандашом тонкий рисунок с натуры на планшет, обтянутый бумагой, натюрморт "Плодородие", таз с овощами и свободно размещённые на столе, рядом с ним, на драпировке, различные овощи. Карандашные линии наносимого рисунка должны быть максимально тонкими, чтобы в дальнейшем их не было видно под цветными акварельными слоями, они не должны проявиться, в особенности на светлых предметах и овощах, чистая акварель не должна иметь грязь от карандашей;

Лист перед нанесением на него акварели должен быть максимально очищен от всего ненужного: линий построений, шарошек от резинки и т.д., так как это всё в акварели проявится самым плохим результатом.

б) смачиваем первично бумагу, подготавливаем её к работе акварелью по сырому листу красками, чтобы бумага имела определённый процент влажности и не совсем быстро высыхала при работе в технике, которую мы с вами избрали – ограниченное влажное поле. Затем готовим рабочее место, инструмент, чистую х/б тряпку (для отжима кисти) и смачиваем краски в кюветах за 3-5 минут до живописи;

Повторно проверяем бумагу. Лист бумаги должен быть сухим, без царапин, жёстких чёрных карандашных линий и жировых пятен.

в) повторно смачиваем бумагу в определённом участке листа, на том фоне, с которого мы начинаем писать этюд. Бумага в этом месте мягко ослабнет, расправится. Это замкнутое смачивание в листе необходимо производить непосредственно по рисунку там, именно на том участке, где пишем, то есть накладываем первые слои краски. Выполняем первую заливку цветом, с добавлением другого цвета, на ограниченном вами, в смоченном участке листа бумаги. Например, драпировки за тазом с овощами, охристую с холодными вкраплениями цвета; Выполняем дополнительно заливку цветом по формам драпировки сверху и снизу таза и вокруг овощей, обходя их;

г) промываем кисть, затем укладываем новый цвет в мягко смоченный участок на тыкве. Затем в нанесённый цвет тыквы по сырому цветному участку, внести новые краски, улучшая форму тыквы;

д) промываем кисть, лишнюю воду с кисти убираем, затем укладываем новый цвет в мягко смоченные участки на рисунок луковиц, на тыкву, лежащую в тазу. Затем в нанесённый цвет этих овощей, на этих же сырых цветных участках, нанести новые краски, вкраплениями густой краски, проявляя их форму;

Далее, начинаем поочерёдно писать по сырым заново смоченным водой участкам красками овощи в тазу по рисунку, оставляя светлые места под блики. По необходимости высохшие цветные изображения предметов, уже написанные вами, можно заново смочить водой. И, не поднимая нижнего слоя краски, внести новые цветовые вкрапления в овощи и любые предметы на натюрморте, улучшая цветовое и тональное состояние предметов в натюрморте "Плодородие".

е) следующая стадия работы в натюрморте «Плодородие» – это завершающая стадия работы, то есть доработка до качественного светотеневого состояния объёмных форм. В натюрморте необходимо выполнить проработку деталей на предметах и овощах, усилить глубину теней, там, где это нужно, увеличить или уменьшить цветовой контраст на определённых участках натюрморта;

ж) промываем кисть, затем укладываем новый цвет в мягко смоченные участки на рисунок таза и тыквы с перцем внизу около таза. Затем в нанесённый цвет овощей, на этих же сырых цветных участках, нанести новые краски, вкраплениями густой краски, проявляя и улучшая формы на ваше усмотрение.

Выполняется завершающая деталировка на этюде мягкими кистями как в технике по сырому листу, так и техникой лессировки поверхностными лессированными наложениями слоёв акварелью. И предлагается это делать для улучшения качества изображения, его законченности, цельности, чтобы затем далее создать ещё сложнее будущий большой натюрморт "Плодородие".

В данном этапе работы с натюрмортом можете углубить тени, сделать их более цветными, разнообразными, со светотенями и глубинками, почти предельными по насыщенности цвета. Светотени проработаны, детали прописаны, натюрморт завершён.

Итог. Этюд овощей натюрморт "Плодородие". Автор Юлия Владимировна Вернигор. Рисунок№15.
Итог. Этюд овощей натюрморт "Плодородие". Автор Юлия Владимировна Вернигор. Рисунок№15.

Я рад содружеству с молодыми художниками и художницами, рад, что они откликаются на любое движение к творчеству. Благодарю их от всей Души! Благодарю Юлию Вернигор, Светлану Волкову-Бычкову, Анну Голову, Светлану Григорьеву и многих других юных, молодых художников и художниц, дизайнеров, кто отзывается и помогает ВСЕМ НАМ, САМИМ СЕБЕ в просветительской деятельности Изобразительного искусства, Созиданию, Творчеству и стремлению к мастерству Богини Акварели!

Друзья, творчеством заниматься нужно и экспериментировать нужно, как с максимальной насыщенностью, густотой краски на кисти, так и в любой жизненной ситуации, на уже имеющемся жизненном опыте, усиливая и усложняя мир цвета на бумаге в формах, и в жизни. Наполнять свою жизнь, желательно сразу же создавая свою собственную цветовую палитру. Подписывайтесь на мой канал, ставьте лайки, пишите комментарии, буду рад встрече с вами.

С.Г.

Вот так продолжаем курс обучения акварели, друзья! Подписывайтесь на мой канал, ставьте лайки, пишите комментарии, буду рад встрече с вами.

Предыдущие статьи смотрите на моём канале. Ещё мои страницы в соц сетях здесь:

Сергей Галета | OK.RU

https://vk.com/zimun

Сергей Галета. Букет ЭМОЦИИ. бумага. акварель. белила акварельные. 100х70 см.
Сергей Галета. Букет ЭМОЦИИ. бумага. акварель. белила акварельные. 100х70 см.