Своим личным опытом делится художник ARTLIFE FEST Мишель Корман.
1. В детстве мне очень нравились книжки-раскраски, и сегодня, будучи профессиональным художником, я продолжаю использовать этот медитативный подход — заполнение пустого пространства цветами. Процесс медленный и требует концентрации, но он очень успокаивающий: ты фокусируешь все свое внимание на движении кисти, делая мазок, один за другим. Контролируемое дыхание, тщательные движения руки и "состояние дзен" необходимы для такой точной работы, которая длится часами.
2. Меня нередко одолевают разрушительные эмоции, и когда это происходит, сначала я пытаюсь дистанцироваться от них, даю себе время, чтобы немного “остыть” и затем осознать это состояние, его корни, значение, потенциал. По моим картинам это может быть неочевидно, но я вкладываю в них немало эмоций, истоки которых лежали в глубоко болезненных переживаниях. Я отпускаю эмоции, избавляюсь от них, облекая их в символы и оставляя их на поверхности холста.
3. Когда я расстроен, я представляю свою реакцию в виде скульптуры. Затем я пытаюсь выяснить, что в этом конструктивного, а что нужно отложить в сторону. Потом преобразую все положительное в цвет и что-то рисую. Это мой путь к конструктивному мышлению и анализу того, что происходит в жизни.
4. Мне нравится представлять проблемы как цветы: они вырастают из семени, расцветают и гниют — как и все остальное. Эта мысль меня спасает.
5. Когда пишешь картину 9-10 часов, столкновение с бушующими внутри мыслями о прошлом или тревогами о будущем, конечно, неизбежно, но со временем я научился во время художественного акта быть здесь и сейчас. И хотя когда-то беспокойство было привычкой для меня, сейчас я не очень тревожный человек, искусство помогло мне избавиться от этого. Мне потребовалось 30 лет, чтобы обрести достаточную уверенность и не прислушиваться к тому, что диктует страх.