Рассказываем о выставке "Достопримечательности" в Музее Актуального Реализма
Вряд ли стоит спорить с прописной истиной, что за каждым знаменитым мужем стоит его жена, сделавшая его таковым. Возможно, утверждение излишне категорично, но история изобразительного искусства знает немало примеров, его подтверждающих. Сальвадор Дали всю жизнь считал свою жену Елену Дьяконову «живой иконой»; Ольга Сурикова всегда была главным критиком и советчиком для своего супруга Петра Кончаловского, Юлия Прошинская на много лет продлила жизнь тяжело больному Борису Кустодиеву. Но в упомянутых парах художником был лишь один, а если оба? Это тоже иногда случалось: Наталья Гончарова и Михаил Ларионов, Фрида Кало и Диего Ривера, Исаак Бродский и Лия Бродская и другие, но в этом случае зачастую женам приходилось жертвовать своей творческой карьерой ради служения таланту супруга.
На выставке «Достопримечательности», где представлены и работы наших современниц, и произведения признанных художниц старшего поколения из собрания Музея, отдельная локация посвящена как раз тем женам прославленных мужей, которые не только служили музами и моделями для своих вторых половин, но и сами оставили свой след в искусстве.
Ирина Шевандронова (1928-1993) была замужем за народным художником России, академиком Андреем Андреевичем Тутуновым (1928-2022). Оба они учились в знаменитой Московской средней художественной школе у В.Почиталова, одновременно окончили Суриковский институт, затем несколько лет жили в Переславле-Залесском, где организовывали работу Академической дачи художников. Занимаясь одним делом, они дружно шли по творческому пути.
Шевандронова справедливо считается мастером портрета. Ей особенно удавались образы детей, она замечательно улавливала и умела отразить их непосредственность, обаяние, открытость. Ее дипломную работу «В сельской библиотеке» справедливо считают классикой советской живописи 50-х годов – настолько точно и выразительно передается в ней дух эпохи.
Не случайно в изданной нашим музеем (ранее называвшимся "Волжская картинная галерея") книге, посвященной Ирине Васильевне, фрагмент именно этой, знаковой, работы помещен на обложку. Когда-то репродукция этой картины украшала и обложку хрестоматии по чтению для младших классов школы. Закономерно, что в истории российского искусства середины ХХ века она осталась как «художник детской темы».
Впрочем, не менее психологически точны ее женские портреты, портреты коллег-художников, которые она писала с искренним чувством и неподдельным мастерством.
Моделями для ее работ часто служили и супруг, и сын Михаил. Писала она и автопортреты, тонко улавливая и передавая оттенки времени, меняющие ее собственный облик. Ее творчество с полным правом можно охарактеризовать как поэтичное и исключительно позитивное, Андрей Андреевич Тутунов справедливо называл ее «художником со светлым талантом».
В конце жизни, когда тяжелая болезнь приковала Ирину Васильевну к постели, она начала писать стихи, не менее проникновенные, чем ее живописные работы. Это была еще одна грань ее светлого таланта. Супруг пережил Ирину на 29 лет, навсегда сохранив свою любовь к ней и верность этому чувству.
Продолжение следует