В сегодняшней статье я расскажу о художниках, доказавших, что никогда не поздно начать заниматься живописью. Начало их деятельность пришлось на зрелые годы, а признание не заставило себя долго ждать.
Анна Мэри Мозерс, которую из-за возраста стали звать бабушка Мозерс
Анна Мозерс была женой американского фермера и матерью большого семейства. Однако из-за болезни и смерти мужа она не могла как раньше поддерживать хозяйство. Это подтолкнуло её к занятию, к которому лежала душа с самого детства - она начала писать картины.
Ана Мозерс изображала зимние и летние пейзажи, сцены из обычной сельской жизни. Работы немного напоминают детские рисунки, являются образцом американского примитивизма. Свои первые картины Мозерс продавала за 5-10$, а в последствии их ценник увеличился до десятков тысяч $.
Её работы начали замечать коллекционеры Нью Йорка, затем их стали брать на выставки далеко за пределами соединённых штатов.
Её фотографии печатались на обложках журналов "Тайм" и "Лайф", а один из кратеров Венеры носит её имя.
😃Вот так действительно необыкновенная история успеха!
"Старыйпёстрый дом, 1862», написанный в 1942 приобретённый у автора после создания за 10 долларов США, был продан в 2004 году на аукционе в Мемфисе за 60 000 долларов.
Тот же примитивизм принёс успех художнику, начавшему рисовать с 0 в 41 год. Но в данном случае мы говорим не о последователи жанра, а о его создателе.
Анри Руссо
Французский художник-любитель создал собственный стиль рисования. На своих картинах он изображал пейзажи Парижа, джунгли, лес, прорисовывая мельчайшие детали, в которые хочется вглядываться часами.
Его творчество ценили за наивность и примитивизм. Скорее всего оно было таким из-за отсутствия художественного образования. И именно это придало живописи шарм и уникальность.
Пол Ледент решил заняться масляной живописью только к 37ми годам.
Он начал учился рисовать на курсах в бельгийской художественной академии и самостоятельно. Его работы полны жизни, красок и эмоций.
Постепенно Ледент приходит у тому, что оставляет свою прежнюю сферу деятельности и становится узнаваемым художником, организовывает собственные выставки.
Это были примеры того, как отсутствие художественного образование не то, что не помешало людям найти себя в творчестве, но и сделало из работы уникальными и узнаваемыми, принесло известность и признание.
✍️Напишите в комментариях чьи работы вызывали наибольший отклик конкретно у Вас.
Поставьте 👍 публикации, чтобы поддержать и развить мой канал!
Огромное спасибо за внимание! Желаю творческих успехов!😉