«Я не рисовал войну, но нет сомнений, что она присутствовала на моих картинах», — однажды сказал Пикассо. Современные художники, оказавшиеся на самоизоляции и карантине, тоже не изображают коронавирус. Но он есть в их работах. Мы посмотрели — в каких.
— Один из самых дорогих современных художников Дэмьен Херст не проводит карантин без дела.
Во-первых, он ответил почти на 100 (98, если быть совсем точными) вопросов подписчиков своей страницы в Instagram. Интервью с самим собой художник назвал «В кресле у психиатра». Херст рассказал, что работает в мастерской, куда добирается на машине. А в дороге надевает маску и перчатки и его «не смущает то, что кому-то такой вид может показаться глупым». Херст признался, что сначала хотел скорее переболеть коронавирусом, «чтобы уже не переживать», но «потом решил, что такой вариант ему не нравится».
«Многие боятся, что в темные времена искусство никому не нужно, но, может быть, будет как раз наоборот», — отметил Херст. Сам он в апреле создал две картины в поддержку всех тех, кто находится в изоляции. Одну из работ художник продаст, а вырученные за нее средства передаст в фонд британской Национальной системы здравоохранения (NHS). А радугу из бабочек, символизирующую надежду, Херст предложил скачивать всем желающим, создавать свои версии изображения и выставлять в окнах домов.
— Британский арт-дуэт Гилберта и Джорджа также представил произведение, которое можно (и, по задумке авторов, нужно) выставлять в окнах домов.
Правда, получилось менее позитивно, чем у Дэмьена Херста. Вариант Гилберта и Джорджа — работа-предостережение. Речь о плакатах с двумя надписями: «Don’t catch it!» и «Don’t get it!».
— Свой вариант плаката предложил и британец Марк Тичнер — номинант на премию Тернера 2006 года.
В своих работах художник использует приемы, характерные для рекламы: короткие фразы, визуально оформленные так, чтобы оказать наибольшее влияние на зрителя. В лондонском районе Шордич появились плакаты Тичнера с надписью «Please believe these days will pass».
— Новую работу в апреле представил и Бэнкси.
Уроженец Бристоля, работающий под псевдонимом и скрывающий свое лицо, изобразил крыс на стенах собственной ванной. Грызуны мочились в унитаз, размотали туалетную бумагу, пытались свалить с полки моющие средства. В покосившемся зеркале отражалась стена ванной, на которую художник нанес линии, перечеркнутые косой чертой. Так он обозначил отсчет дней в изоляции. Новую работу Бэнкси выложил на своей странице в Instagram и сопроводил подписью: «Моя жена ненавидит, когда я работаю из дома».
— В первые дни изоляции фотограф Нан Голдин сделала снимок внутри своего дома в Бруклине.
В кадр американки попала ваза с цветами. Это были последние живые растения, которые Голдин смогла купить перед тем, как начался карантин. За окном на снимке в расфокусе виден мир, который там быстро изменился. Средства от продажи 150 экземпляров снимка будут переданы организации Urban Survivors Union, которая оказывает помощь наркозависимым. Художница отмечала, что они ставят под угрозу свою иммунную систему и, как следствие, оказываются особо уязвимы для COVID-19.
— Джордж Кондо не только продуктивно работает во время пандемии, но и успешно продает свои работы.
Во-первых, на Sotheby’s. Аукционный дом провел крупнейшие в истории онлайн-торги, на которых за $1,3 млн с молотка ушла картина американца «Antipodal Reunion». Во-вторых, за время карантина художник создал серию «Drawings for Distanced Figures», представленную галереей Hauser & Wirth. Над шестью рисунками Кондо работал с начала пандемии в своей домашней студии в Нью-Йорке. Работы были проданы по цене от $100 тыс. до $125 тыс. Художник так прокомментировал свою серию:
«Рисование — это образ жизни, занятие, в которое ты погружаешься, когда никто на тебя не смотрит. Но сейчас мы в такой ситуации, когда никто нас не видит. Мы все сидим по домам, пытаясь найти дорогу в воображаемый мир. Я представил и изобразил фигуры, удаленные друг от друга. Они этого не хотят, но вынуждены быть в таком положении».
— Работать во время пандемии продолжает и Дэвид Хокни.
Изоляцию он проводит в своем доме в Нормандии. В марте художник создал несколько новых работ, которые отправил по электронной почте в музей современного искусства «Луизиана» в Дании и директору Лондонской национальной галереи Николасу Каллинану. А в апреле 82-летний британский классик поп-арта продолжил запечатлевать приход весны. Кроме этого, Хокни успел дать интервью изданию The Spactator — по FaceTime. Он рассказал, что сейчас очень занят. «Все расцветает. Большое вишневое дерево сейчас выглядит великолепно. Скоро раскроются листья, а пока оно все в цвету. А яблони на подходе», — отметил художник.
Ставьте лайк! И подписывайтесь на наш канал, чтобы узнавать еще больше интересного!
Хотите научиться понимать современное искусство? Покупайте нашу книгу, которая написана простым языком со множеством интересных примеров — «Как понимать современное искусство и как перестать его бояться» — в Читай-городе или Лабиринте.
