Музыкальное обаяние Nils Frahm строится на трёх принципах:
- Неуёмной страсти к импровизации и сочинительству;
- Искусном мастерстве исполнения;
- Инженерном таланте и одержимости качественным звуком.
Прелюдия
Галерея
Сейчас, начиная с 2005 года, в коллекции музыканта больше дюжины сольных дисков. Альбом "Spaces" (2013), открывший широкой публике его исключительное исполнительское мастерство на сцене, стал прорывом в карьере. С 2014 года Frahm был полностью погружён в гастрольную деятельность.
В 2017 году, во время сознательного профессионального ретрита, музыкант с нуля отстроил свою студию "Saal 3", расположенную в историческом Funkhaus Berlin - бывшей штаб-квартире радиовещания ГДР. В новом пространстве Nils записал ещё один знаковый альбом "All Melody" (2018), породивший мощную гастрольную волну.
Последний альбом "Encores 3" вышел 20 сентября 2019 года, являя собой третью и последнюю часть его трилогии "Encores".
Помимо своей интенсивной сольной деятельности, Nils Frahm участвовал во множестве совместных работ в качестве продюсера, и как звукоинженер записал бесчисленное количество единомышленников-музыкантов, друзей и композиторов со всего мира.
Интерлюдии
No 1. Says (Live)
26 сентября 2013 года Nils Frahm исполнил трек SAYS, который вошёл в тогда ещё не вышедший альбом "Spaces" (релиз диска состоялся 18 ноября). Запись сольного выступления проходила в студии сиэтлской компании KEXP, которая специализируется на онлайн-трансляциях live-выступлений на весь мир. Одно из ярких впечатлений зрителей на мастерство музыканта:
"Он занимался любовью с этими машинами и я испыталнаслаждение".
В одном из интервью, Frahm утверждает, что всё искусство, в конце концов, сводится к эмоциям, а музыка - такой интересный инструмент для пробуждения человеческих эмоций. Поэтому сочинение и создание музыки лично для него - проявление пристального внимания к состоянию человеческого сердца:
"Я просто играю музыку, которая исцеляет меня. Музыка немного похожа на лекарство, и если оно работает для меня, то я надеюсь, будет работать для других".
Такова его рабочая модель.
* * *
No 2. All Melody / №2 [live@Melt!]
Выступление состоялось 17 июля 2015 года в рамках "Melt! Festival". Это крупнейший фестиваль электронной музыки под открытым небом в Германии (проводится с 1997 года). Характерный отзыв:
"Я впервые открыл Frahm не так давно и для меня это было сродни открытию части самого себя. Его музыка, эмоции и поведение на сцене просто завораживают. Я чувствую как последние лучи солнца нежно ласкают моё лицо в тёплый летний вечер... Это то, что должна делать музыка: заставлять нас думать, чувствовать, быть живым..."
Этот трек был исполнен музыкантом в 2015, а диск с таким же названием вышел только в 2018 году. К моменту формирования альбома имелся студийный архив записей на 250 часов (около 50-60 треков), который нужно было сократить по времени звучания до 75 минут.
Позже на вопрос, какой композицией он больше всего гордится, Nils Frahm философски заметил:
"Ну, я так же горжусь и треками, которые не вошли в альбом. Это трудный вопрос, потому что я не выбираю фаворитов. Выбор избранного означает, что у вас стало больше врагов, чем раньше. Если я делаю подобный выбор, то у меня есть один любимый и много менее любимых. Поэтому я очень рад невошедшим в альбом трекам, потому что благодаря им, оставшиеся композиции выделились как лучшие".
* * *
No 3. Kiasmos & Nils Frahm [LIVE]
Импровизация Nils Frahm на трек "Wrecked" техно-дуэта Kiasmos (Ólafur Arnalds и Janus Rasmussen) состоялась 14 августа 2015 года во время проведения 32-го "Haldern Pop Festival" (Германия). Реакция слушателей:
"Эта музыка делает трещины в моих стенах, в моих стенах горя. Я снова начал играть на пианино. Благодаря им. Музыка вне времени..."
Так радужно было не всегда. У Frahm был этап, когда он сменил порядка 50 рабочих профессий. Его всё время увольняли, потому что он был не так хорош и потому что не хотел делать работу.
Он работал почтальоном, в кафе, убирал дома и даже туалеты, он трудился с людьми, имеющие физическими и умственными ограничения - было множество различных видов должностей.
Когда Frahm исполнилось 24 года, то принял решение вынудить себя заниматься музыкой. Поэтому он начал делать звуковые дорожки фильмов или маленьких рекламных роликов для ужасных вещей. Парень брался за любой вариант, который был связан с кабелями, микрофонами и музыкальными инструментами. Просто, чтобы делать, делать и делать каждый день.
Музыкант считает, что благодаря такому подходу, сделал большой шаг вперёд, потому что если кто-то хочет заниматься музыкой, то потребуется время - музыке необходима эта жертва.
* * *
No 4. "Berduxa" [NDR]
На летнем фестивале Кампнагеля 11 августа 2015 года, который транслировала германская телерадиокомпания NDR, музыкант исполняет пьесу "Berduxa" на своём пианино Una Corda.
Пианино "Klavins Una Corda" - результат сотрудничества Nils с мастером David Klavins. Главной идеей инструмента является наличие одной струны на каждую клавишу вместо трёх обычных. Frahm объясняет:
"В "Steinway" нет ничего плохого, но они идут по традиционному пути. Когда вы видите пианино, построенное из дерева, оно очень глупое, потому что дерево блокирует звук. Каждый раз приходя на концертную площадку, мне приходится разбирать пианино целиком, чтобы звук вибрировал".
"...Я думаю, что 100 или 200 лет назад пианино было больше похоже на мебель, тогда проблема заключалась в том, как оно выглядит. Меня же больше всего меня беспокоит, как пианино звучит!"
* * *
No 5. Trance Frendz | Вечер с Ólafur Arnalds и Nils Frahm
28 июля 2015 года Ólafur Arnalds и Frahm встретились в берлинской Durton-студии и пригласили Alexander Schneider и его камеру для документирования. Но вместо того, чтобы закончить сессию после первого дубля, они продолжали импровизировать всю ночь. В результате были написаны несколько новых пьес, записаны 8 часов игры без наложений и правок. Ólafur Arnalds рассказывает:
"Мы чувствовали, что в этих композициях есть что-то особенное. Они пришли так быстро и так неожиданно, и в конце вечера у нас была вся эта музыка, которая казалась незнакомой даже нам — громко прося включить её в этот сборник, тем более что наша дружба и сотрудничество изначально начинались с живой импровизации на сцене".
Склонность к импровизации у Frahm гораздо глубже и шире, чем кажется. Например, диск "Screws" (2012 ) был записан для девяти пальцев, потому что один большой палец был сломан. Другой пример, альбом "Felt" (2011), концепция которого родилась из желания играть на пианино ночью, не тревожа своих соседей. Войлок позволил смягчить звуки инструмента.
* * *
No 6. Montreux Jazz Festival [Live]
Запись полного концерта, состоявшегося 7 июля 2015 года на 49-м джазовом фестивале в Монтрё (Швейцария). Музыкант исполнил 8 композиций. Впечатления публики:
"Почему-то музыка Frahm - моё личное лекарство от депрессии. Нужен полный set, чтобы избавиться от депрессии, но он работает лучше, чем всё остальное..."
"Если я в плохом настроении или у меня есть какие-то проблемы, то... это видео и наушники на голове... полная громкость и всё в порядке в течение следующих нескольких дней. Сработало уже 50 раз."
* * *
No 7. BBC Proms 2015 [Live]
Вечером 5 августа 2015 года состоялся дебют музыканта в рамках ежегодного BBC Proms. Концерт проходил в Королевском Альберт-Холлe. Куратор Mary Anne Hobbs из BBC Radio 6 Music представляла вечер, исследующий границы классической музыки, с пионерами нового поколения музыкантов, которые опираются на современные электронные влияния.
Сольное вступление Frahm на 44 минуте бала. Nils исполнил четыре известные композиции: Says, Berduxa, Hammers, Toilet Brushes – More.
Позднее в одном из интервью ему было сказано, что Mary Anne Hobbs назвала его самым "важным художником в мире в настоящий момент". На что Frahm возразил:
"Я люблю Mary Anne, но она преувеличивает. От таких слов я чувствую себя немного одиноким. Я всегда буду смотреть на вещи снизу вверх, а быть наверху не очень удобно. Как бы я ни любил Мэри, я не позволю ей посадить меня на эту одинокую вершину. Подобное никак не мотивирует меня. Гораздо лучше не думать о том, на каком я уровне, а признать вместо этого, что я ещё не полностью удовлетворён. Это сделает музыку лучше".
* * *
Постлюдия
Галерея
Удивительное дело, но на 13 году своей жизни, после нескольких лет, Frahm собрался бросить классическое обучение игре на фортепьяно, Ну, конечно, - захотел стать пилотом. Отцу, как творческому человеку (фотографу), не понравилась эта мысль. Возможно, он интуитивно чувствовал, что сын должен продолжать заниматься музыкой. Nils было сделано предложение: "Если выбросишь из головы идею стать пилотом, я куплю тебе действительно хороший пианино, чтобы ты мог играть со своими друзьями в группе". Это оказалось довольно заманчиво для подростка и он согласился на сделку!
Сейчас, когда мы видим Нилса в окружении его инструментов, приборов, порождающих спецэффекты, с бесчисленным количеством клавиш, ручек, кнопок, тумблеров, переключателей и датчиков... он действительно похож на пилота за панелью управления и пилотирующего современный самолёт или космический корабль. Получается, что в каком-то смысле даже свою юношескую мечту ему удалось реализовать.
* * *
Бонус
Nils Frahm рассказывает о своей студии "Saal 3". (Субтитры на русском). Несколько неожиданный комментарий:
"Несколько месяцев назад во время записи в Funkhaus я курил снаружи, когда услышал музыку, идущую из студии Nils. Меня мгновенно притянуло к нему и он оставил дверь открытой, так что я просто замер перед его студией, высоко, танцуя под самые удивительные мелодии, я никогда этого не забуду..."
И последнее мнение, подводящее итог:
"То, что он говорит о людях, которые не могут сказать, настоящая это вещь или нет, очень резонирует с моим взглядом. Я люблю аналоговое оборудование и "настоящие" инструменты, но я видел так много претенциозных людей (и музыкантов), которые смотрят свысока на действительно хорошую музыку или авторов песен, только потому, что их работа не была записана с "настоящим" инструментом, или в соответствующей комнате с надлежащей акустической обработкой, или старинным аналоговым синтезатором, консолью и так далее.
Как музыкант я могу полностью понять эту одержимость звуком, но в большинстве случаев она заканчивается чистым фетишизмом, и большинство зрителей, похоже, не замечают разницы вообще, особенно, когда большинство людей слышат музыку через свои дешёвые наушники в метро.
Уверен, что подавляющее число поклонников Nils (включая меня) находят время, чтобы слушать его музыку на соответствующих стерео системах или в хороших наушниках, и смакуют каждую звуковую волну, но мне грустно за всех тех, кто вместо творческого мышления ослеплён приборами. Frahm - талантливый музыкант и я уверен, что его музыка всё равно была бы потрясающей, даже если бы всё это было сделано на ноутбуке. Я уверен, что он найдет путь, чтобы сделать великолепный звук, всегда есть способ".
* * *
Спасибо, что дочитали. Если понравилось и было интересно, пожалуйста, поставьте 👍 и поделитесь публикацией с друзьями.
Ещё?! Подписывайтесь!
