В шестидесятых годах прошлого столетия самым распространенным стилем в рок-музыке был биг-бит или как его чаще называли мерси-бит. Он возник в Великобритании на волне популярности "The Beatles". И поскольку сами ребята родом из Ливерпуля, который исторически административно-территориально входил в графство Мерсисайд, включающего в себя Ливерпуль и близлежащие населённые пункты по берегам устья реки Мерси, то по этой топонимике и сконструировалось название нового музыкального жанра. Мерси-бит вырос из американского рок-н-ролла и ритм-н-блюза, поэтому отличается чётким ритмом, за который отвечала ритм-секция, запоминающимися красивыми мелодиями, гармоничным многоголосием и мажорными аккордами, как нельзя лучше подходящим незатейливым подростковым мечтаниям. Энергичные, забойные вещи перемежались слезливыми балладами, так нравящимися девчонкам. Наложило на мерси-бит отпечаток и такое чисто местное явление, как скиффл, а также вполне себе американский соул, благодаря чему и выработался свой особенный стиль. Помимо ранних Битлов наиболее яркими его представителями были такие мерсисайдские музыканты как "Gerry & The Pacemakers", "The Searchers", "The Swinging Blue Jeans", "The Spencer Davis Group", "The Hollies" и ряд других.
Все они исполняли не только собственные, но и песни других авторов, но непременно с таким узнаваемым мерси-битовым саундом. Время расцвета и популярности такой музыке пришлись на 1962-1966 годы, а к 1968 году ее исполняли лишь отдельные динозавры.
Но это у них, там, в колыбели жанра. По миру же еще несколько лет расходились волны от этого музыкального явления. В Восточной Европе — прежде всего в соц. лагере — порой и в начале 1970-х годов эта музыка все еще была актуальной. Конечно, в каждой стране была своя история, порой сюда подмешивался национальный колорит, придавая порой необычные яркие краски, но на выходе был неизменно знаковый результат — мерси-бит "рвал" аудиторию. Наиболее продвинувшимся в этом отношении музыкантам местная пресса и публика вешали ярлык "Наши Битлз".
Так "Польскими Битлз" называли, к примеру, "Czerwone Gitary". И было за что. Гданьская группа мелодизмом и многоголосием напоминала именно Ливерпульцев раннего периода. А композиторский талант Северина Краевского и Кшиштофа Кленчона позволял им выдавать "на гора" действительно яркие, запоминающиеся песни. Такие, как "Nikt na swecie nie wie" или "Nie zadizeraj nosa", которые украсили бы собой любой сборник мерси-бита. Первая песня, кстати, впервые познакомила советскую телеаудиторию с "Червоне гитарами" в новогоднюю ночь 1 января 1970 года в музыкальном фильме Ларисы Шепитько "В тринадцатом часу ночи".
А второй шлягер, "Не задирай носа", стал мегапопулярен в СССР после того, как его чуть позже на миньоне выпустила наша "Мелодия". В нашей стране с той поры музыканты "Czerwone Gitary" нежно любимы до наших дней, есть даже свой фан-клуб. Поэтому нет необходимости лишний раз описывать их творчество.
В Чехословакии были свои герои мерси-бита. Одними из них были команды "Petr Novak a George & Beatovens", "The Matadors", "Olympic" и "The Beatmen". Музыканты первой группы, как и все в то время, слушали с трепетом "The Beatles", поэтому когда начали играть свои песни, то и назвались гордо и невинно… "Beatles". Позже они все же переименовались в "Petr Novak a George & Beatovens" . В 1965 году они сделали свои первые записи с помощью радиотехники и отослали их на Чехословацкое "Свинг-радио". К своему удивлению их не только там приняли, но и после первой же передачи в эфире эти песни стали настоящими хитами, а Петр Новак и его друзья стали самыми настоящими хитмейкерами. Вот один из хитов Новака "Dívky z perel" (Девушки из жемчуга).
"The Matadors" – это первая супер группа Чехословакии. Она возникла при преобразовании группы "The Fontanas", к которой присоединились члены групп "Pra-Be" (Praha – Berlín) и "Komety". В группе выступал легендарный чешский гитарист Радим Гладик. Ребята играли в разных стилях, а начинали с мерси-бита. Причем, очень часто пели на английском, как и многие в те времена. Считалось, что по-английски мерси-бит звучит по-настоящему. Песня "Sing a song of sixpence" (Спой шестипенсовую песню) написана на слова детской английской народной песни. Результат же получился не по-детски сногсшибающим.
Пражский коллектив "Olympic" основал еще в 1962 году саксофонист Мирослав Ружек под первоначальным названием "Karkulka". Играли они в то время преимущественно традиционную эстрадную музыку с элементами джаза. Через год они сменили название на "Olympic", оставив практически тот же состав из 8 музыкантов. И лишь в 1965 году, когда страну захлестнула волна битломании, они сменили музыкальный стиль на модный мерси-бит, а состав сократили до 6 человек: гитарист и вокалист Петр Янда, клавишник Мирослав Берка, ударник Ян Антонин Пацак, басист и вокалист Павел Храстина, вокалист Мики Волек и гитарист Ладислав Кляйн. Они начинают записывать песни, которые в через три года составят их дебютный мерси-битовый альбом "Želva" (Черепаха). Альбом стал прорывом в Чехословацкой музыке. Позже группа будет играть в разных стилях на протяжении пятидесяти лет, оставаясь действующей и по сей день. Здесь представлена песня "Želva" из первого альбома. Губная гармошка напоминает Битловскую "I Should Have Known Better".
Словацкая бит-группа "The Beatmen" просуществовала с 1964 по 1966 год, причем, ребята пели преимущественно на английском языке. Они сформировались в конце 1964 года, когда к музыкантам из двух братиславских групп, "Fontána" и "Jolana", ударнику Петеру Петро, ритм-гитаристу Мирославу Бедрику и басисту Мариану Беднару добавился гитарист Стано Херко. Правда, он вскоре покинул группу, и его заменил певец и гитарист Дежо Урсины, который впоследствии станет легендой чехословацкой музыки. Все музыканты пели, а группа не только перепевала The Beatles, но и в собственном репертуаре ориентировалась на мерси-бит, находясь под их сильным влиянием. В 1965 года "The Beatmen" добились большого успеха, выпустив две пластинки формата SP. Хотя они выпустили всего 4 песни, они остаются одной из самых значительных групп в истории чехословацкой рок-музыки. "Битмены" были одной из первых широко популярных групп Биг Бита в Чехословакии, а также одной из первых групп из-за "железного занавеса", когда они выступили в Мюнхене на разогреве у "Manfred Mann". Их песня "Let's Make A Summer" была высоко оценена критиками и остается одной из лучших когда-либо написанных чехословацких мерси-битовых и в целом рок-песен.
В соседней Венгрии рок-музыка достигла наибольшего расцвета в Восточной Европе. Количество музыкантов приличного уровня и композиторов, писавших превосходные песни, приятно удивляет. Как-то так получилось, что эта музыка стала созвучна ментальности и музыкальному восприятию венгров. А может все легло как на дрожжи на местные музыкальные традиции — сейчас уже трудно сказать, но по факту венгры были, пожалуй, самыми продвинутыми рок-музыкантами в Восточной Европе. Если речь вести о мерси-бите, то стоит упомянуть прежде всего. "Metró", "Illés", "Oméga", "Hungária".
"Metró" - одна из ведущих рок-групп Венгрии 1960-х годов, которая играла в том числе и в стиле мерси-бит. Коллектив был создан гитаристами братьями Душаном и Зораном Стеванович в Будапеште. Вначале они исполняли песни ведущих английский и американских рок-исполнителей. Позже вполне естественно сделали собственный репертуар. Здесь представлен один из их хитов "Smidt úr" (Мистер Шмит).
"Illés" стала первой наиболее популярной венгерской группой, исполнявшей свои песни в жанре мерси-бит в бурные 1960-е. Ее даже часто называли "Венгерскими Битлз". Она была создана братьями Лайошем и Кароем Иллешами, к которым присоединились братья Саболч и Левенте Сёреньи. Представленная здесь "Nézz rám" (Посмотри на меня) очаровывает битловским звучанием.
"Oméga" – культовая венгерская группа, у которой множество фан-клубов в разных странах. Группа была основана в 1962 году в Будапеште и существует по сегодняшний день. За годы состав менялся несколько раз, в 1960-е годы в ней играл выдающийся музыкант и композитор Габор Преccер. Стилистически ребята тоже играли разное, пока не выработали свой собственный стиль. А начинали они в том числе и с мерси-бита. Послушайте энергичную и зажигательную "Petróleum lámpa" (Маслянная лампа).
Из канала vizardis
"Hungária" – одна из наиболее популярных венгерских групп за всю историю, под этим названием существует с 1967 года, была основана в Будапеште профессиональным музыкантом Миклошом Феньо. В состав группы также входил гитарист Тамаш Барта, ставший впоследствии одним из основателей "Locomotiv GT". Некоторое время с 1971 года в группе играли будущие гитарист и ударник группы "Scorpio" Сюч Антал Габор и Фекете Габор. Первоначально ребята играли психоделический рок, но в 1970 году в стиле мерси-бит записали одну из самых ярких и запоминающихся композиций в Европе "Koncert a Marson" (Концерт в пещере Мэрсон).
Восточные немцы ГДР с немецкой педантичностью стремились максимально копировать Битлов и в прическах, и в одежде, и в музыке, и даже в количестве музыкантов группы. Песни тоже исполнялись на английском языке, но после скандального концерта "Rolling Stones" в Западном Берлине в сентябре 1965 руководство ГДР коренным образом изменило свое отношение к бит-движению. Английский язык теперь стал под запретом, и более чем триста немецких "гитарных групп", как их там называли, оказались под жестким контролем и ограничениями. В 1966 году были распущены "Восточно-немецкие Битлз" группа "Die Sputniks". Ведущий немецкий бит-квартет просуществовал чуть больше трех лет. В состав группы входили: Генри Коттин Котовски (ударные), Ахим Дёринг (гитара), Герд Хертел (гитара) и Бернд Эмич (бас). Песня "Ich Bin Kein Prophet" (Я не пророк) – типичный мерси-бит.
"Diana Show Quartett" – еще один из ярких представителей восточно-немецкой мерси-бит музыки. Они были основаны в Восточном Берлине в 1963 году сперва как "Dieter Hesse Quartett" гитаристом и певцом Ахимом Менцелем, гитаристом Йоргом Шенкелем, бас-гитаристом и пианистом Дитером Шварцем и ударником Дитером Гессе. После ухода Гессе из группы за ударные сел Вольфганг Руль, а когда в начале 1965 года в группу пришел басист Йорг Спайхе Шютце ребята и переименовались в "Diana Show Quartett". Они слыли самой безбашенной командой ГДР. Нередко среди публики происходили драки, в которых обвиняли группу, и это вызывало у властей недовольство. "Diana Show Quartett" фактически прекратила свое существование в 1967 году после давления властей. Здесь представлен сохранившийся фрагмент их телевыступления.
Другой коллектив из ГДР, "Team 4", образовался в сентябре 1964 года, а в 1965 году ребята переименовались в "Thomas Natschinski und seine Gruppe". В состав входили гитарист и ведущий вокалист Томас Начински, бас-гитарист и вокалист Джон Неплер, ритм-гитарист и вокалист Хартмут Кениг и ударник Геррит Грефе. Изначально ориентируясь на мерси-бит, группа разработала собственный музыкальный стиль. Team 4" стали первой рок-группой в ГДР, певшей исключительно на немецком языке, что способствовало принятию рок-музыки в глазах партийных и государственных чиновников. Они были группой, которая значительно повлияла на развитие рок-музыки в Восточной Германии. "Ich zeig den Weg" (Я покажу путь) 1966 года и "Lied von den Träumen" (Песнь снов) 1967 года – яркие иллюстрации творчества группы того периода.
Квинтет Die Theo Schumann Comb был основан в 1961-м году композитором, аранжировщиком и профессиональным музыкантом Тео Шуманом. Шуман, на самом деле джазовый музыкант, обратился со своим ансамблем к современной танцевальной музыке в начале быстро распространяющегося в ГДР бит-движения. В состав кинтета входиди Шуман (фортепиано, орган, саксофон), Ахим Гуче (гитара, вокал), Гюнтер Пюшнер (гитара, вокал), Клаус Бергер (бас-гитара) и Герд Шенфельдер (ударные). Их пластинки сочетали в себе международные тенденции с собственными музыкальными находками. Своеобразное сочетание ритма, шлягера и джаза Шумана, получившее название калипсо-твист, бит-мамбо, биг-бит-шейк или халли-галли-рок, считается "архетипом" поп-музыки в ГДР. Тем, не менее, это прекрасно укладывалось и в канон мерси-бита.
Группа Тео Шумана была одной из первых бит-групп, получивших возможность выступать в эфире в начале 1965 года, и была представлена на первых бит-пластинках ГДР "Big Beat I" и "Big Beat II", выпущенных в 1965 году. В начале 1964 года звукозаписывающий лейбл Amiga из Восточной Германии выпустил первый сингл, а в 1969 году последовала первая полноформатная пластинка с Тео Шуманом Combo. Они были одной из немногих бит-групп в ГДР, "выживших" после пленума ЦК СЕП Германии декабря 1965 года. Даже после того, как бит-движение закончилось, Тео Шуман продолжал придерживаться своей музыкальной концепции, экспериментируя и подмешивая новые элементы в свои опусы.
В Румынии легендами и мифами обросло имя рок-группы "Phoenix", основанной в далеком 1962 году. Вначале группа носила название "Sfinţii" (Святые), но в 1965 году под давлением коммунистических властей музыканты были вынуждены сменить название на более нейтральное — "Phoenix". В 1970-е годы группа соединила рок с элементами народной музыки, став родоначальниками фолк-рока в Румынии. В 1970 году вокалист Флорин Бордияну эмигрировал в США и деятельность "Phoenix" оказалась под запретом. В 1977 году группа нелегально уезжает в Западную Германию и возвращается только в 1990 году, после революции. На сегодняшний день группа продолжает выступать и выпускать альбомы. А на заре своей карьеры ребята играли мейнстримовый тогда мерси-бит, и делала это превосходно. Послушайте песню "Totuși sunt ca voi" (Но я такой же, как вы).
В песне "Vremuri" (Времена) уже слышатся национальные фолк-мотивы, но это все еще добрый мерси-бит.
В Болгарии были свои легенды. Одной из таких легенд является группа "Сребърните гривни". Под таким названием они существуют с 1965 года, после того, как в Софии к Валентину Стефанову, он же Валио Гривна, (гитара, вокал) и Александру Петрунову, он же Сашо Гривна, (бас-гитара, вокал) присоединились Трошаны Владовски (гитара, вокал) и Жорж-Ян Банов (ударные и вокал). Их первый репертуар их состоял из каверов "The Shadows" , "The Kinks" и тех же "The Beatles". Впоследствии они перешли к собственным композициям и аранжировкам народных песен. Какой-то период они играли мерси-бит. "Наш е този свят" (Это наш мир) 1968 года одна из песен в этом стиле.
"Щурците" – одна из первых болгарских рок-групп, которые доминировали на музыкальной сцене страны с 1960-х до конца 1980-х. Она была образована в Софии в 1967 году, когда Кирилл Маричков и Петар Цанков из "Бундараци" встретились с Петром Гузелевым и Веселином Кисёвым из "Братьев Солнца". Ребята сделали свои первые записи - несколько инструментальных пьес, в том числе версию "Songs without words" группы "The Shadows". После того как их представили на болгарском радио, был объявлен конкурс на название. Музыканты и их друзья устроили самый настоящий флешмоб, попросив проголосовать за название "Сверчки" из-за любви к "The Beatles" (в Болгарии власти переводили их как "Жучки"). После итогов голосования они и стали называться "Щурците" (Сверчки). Их порой и называли "Болгарские Битлы", так как первые собственные песни порой очень напоминали "Битлов". Представлена песня "Щурците" и болгарского рок-певца Георги Минчева "Кажете Не" (Скажите Нет).
Бывшая Югославия не была страной Варшавского Договора, но была членом Движения Неприсоединившихся, и поэтому была гораздо более открыта западным влияниям, по сравнению с другими социалистическими государствами. Так югославы пользовались большей свободой передвижения по миру и имели легкий доступ к западной популярной культуре. Рок-музыка активно развивалась без административных препон, а творчество музыкантов освещалось в разных СМИ, включая многочисленные журналы, радио и телевидение. Именно из-за западной ориентированности югославских музыкантов мы мало знали о рок-музыке Югославии тех лет. Сейчас с этим проще, но период 1960-х все еще в некотором смысле "терра инкогнита". Понятно, что мерси-бит преобладал в жанровых предпочтениях. Словенская группа "Kameleoni" — один из представителей этого стиля тех лет. Пара песен мелодичного мерси-бита. "Gdje si ljubavi" (Где ты, моя любовь) хит 1967 года.
Группа "Kameleoni" распадется в 1970 году, бывшие члены вместе с новыми музыкантами создадут новый проект "Bumerang", в котором будут играть более тяжелый ритм-н-блюз. Ну, а пока еще в 1967 году мерси-бит "Jaj izgubljene ljubavi" (Блеск потерянной любви).
Хорватский квартет "Grupa 220" появился в Загребе в 1966 году. Он был образован путем слияния предыдущих бит-групп "Ehos" и "Jutarnje zvijezde". В его состав входили ритм-гитарист Драге Млинарец, соло-гитарист Войко Саболич, бас-гитарист Воислав Таталович и ударник Ранко Бален. Позже, после того как к ним присоединился клавишник Брэйн "Ламберт" Живкович, группа превратилась в квинтет. Ребята подмешивали в мерси-бит порой порции психоделики, в результате получали на выходе "буйный" по местным меркам коктейль. "Grupa 220" положила начало городской новой волне и быстро приобрела в городе что-то вроде культового статуса, заполонив местные танцевальные залы, когда молодые люди стекались посмотреть на них. Им обычно приписывают выпуск первой югославской пластинки, состоящей только из собственного оригинального материала.
Песня "Osmijeh" (Улыбка), вышедшая на EP в 1967 году, стала национальным хитом №1.
Другой представитель Югославскии, "Bis Bez", – македонская рок-группа, образованная в 1964 году в Скопье под сильным влиянием легендарных The Beatles. Они сформировались после объединения представителей групп "Бисери" и "Безимени". Из первой пришли гитарист Станислав Длака и бас-гитарист Ламбе Смилевски, а из "Безимени" – Дэвид Икономов (гитара, клавишные), Димитар Чемков-Циме (гитара), Димитар Попанков (ударные) и вокалист Стевчо Яневский-Чивчи. Это был первый состав группы, который позже менялся. Ребят часто называли "Македонскими Битлами", да и начинали они с каверов The Beatles, позже перейдя на собственные композиции. Со временем они стали более походить по звучанию на The Yardbirds, а начинали, естественно с мерси-бита. "Добро Утро Ученичке Мала" (Доброе утро, ученики) и "Море Сокол Пие" (Морской сокол) как раз являются яркий образчик того периода творчества этого самобытного коллектива в 1966 году.
А что же в нашем родном Советском Союзе. Здесь любопытно посмотреть не на профессиональные ВИА, а на любительские группы, которые играли ту музыку, которая им нравилась, и играли искренне, от чистого сердца, во все силы своего технического мастерства. В 1964 году в Москве по инициативе гитариста Юрия Ермакова была создана группа "Сокол", первая бит-группа в СССР. В состав также входили Игорь Гончарук, Вячеслав Черныш и Сергей Тимашев, а первым администратором группы был Юрий Айзеншпис. Название связано с московским районом Сокол, где и жили сами музыканты. Первый репертуар состоял из песен "The Beatles", Элвиса Пресли и Билла Хейли, но постепенно Ермаков и Гончарук стали сочинять и свой материал. Вряд ли в нашей стране найдется человек, который не видел мультипликационный фильм Федора Хитрука "Фильм, фильм, фильм". Песня "Фильм, фильм" композитора Александра Зацепина, прозвучавшая там, - одна из вершин мерси-бита в восточной Европе. Правда, "Сокол" здесь предоставил лишь инструментал.
Известный советский азербайджанский вокальный квартет "ГАЯ" в составе Теймура Мирзоева, Арифа Гаджиева, Льва Елисаветского и Рауфа Бабаева был очень популярен в 60-х и 70-х годах, он исполнял песни на разных языках. Давид Тухманов в 1969 году был молодым композитором, любившим Битлов и поэтому написавшим песню в стиле мерси-бит на стихи Михаила Ножкина "Свободный вечер", ставшую очень популярной в Союзе.
Одним из ярких впечатлений детства у меня был советский художественный фильм 1970 года режиссёра Андрея Смирнова "Белорусский вокзал". И не только из-за сюжета и прекрасных любимых актеров, в нем сыгравших, и проникновенной песни о войне Булата Окуджавы, исполненной Ниной Ургант, но и из-за сцены в молодежном кафе, в которой самая настоящая бит-группа самозабвенно выдала чистой пробы напористый и энергичный мерси-бит "А мы орем на всю катушку". Впоследствии я узнал, что эта группа называется "Камертон", что участники коллектива - выпускники 2-го МОЛГМИ им. Н.И.Пирогова, что они исполняют в основном собственные песни и, иногда, иностранных исполнителей в оригинальном переводе. А песня "А мы орем на всю катушку" стала визитной карточкой музыкантов.
☑ Если понравилась статья, не стесняйтесь ставить лайк и делать комментарии! Репост приветствуется!
➤Другие материалы подобного рода: