Корейский кинематограф до сегодняшнего своего состояния прошёл довольно долгий и тернистый путь. Когда завершилась Вторая Мировая война, главным слоганом всех корейских фильмов стала "Свобода!". Послевоенное разделение Кореи на две части и последовавшая Корейская война довели кинематограф до состояние, когда количество производимых картин в год не превышало количество пальцев на одной руке. Если изучить все подробно, станет видна некая аналогия с Голливудом, только ускоренная в несколько раз. Тут вам и собственный "Золотой период", и время застоя, вызванного политическими обстоятельствами, и новая эпоха т.н. авторского кино. Кульминацией всех произошедших перемен является текущее положения корейского кино в мировой системе кинематографических координат. Сегодня фильмы этой маленькой страны — постоянные участники международных фестивалей и лауреаты большого количества премий. Видится мне, что западному миру надоело каждый год любоваться картинами европейцев или американцев, и они, неожиданно для себя, начали открывать далекую и таинственную Азию. Одним из лучших представителей этого самого фестивального кино является Ким Ки Дук. «Весна, лето, осень, зима… и снова весна» — это наиболее высоко оцениваемая его работа, очень самобытная и своеобразная. Но давайте постепенно, хорошо?
Сюжет.
Сюжет фильма разбит на времена года. Предлагаю вам описание каждого из них.
Весна:
Представьте себе типичную азиатскую картину — горы, озеро, стоящая (или плавающая) на нём пагода - традиционный тип домов в Азии, медленно покачивающаяся на воде лодка, старый монах, занимающийся своими ежедневными делами и его юный ученик. Тишина и спокойствие. Жизнь течёт медленно и безмятежно. Так начинается весна — время, когда все живое расцветает, приходит в своё естественное состояние. Маленький мальчик открывает для себя новый мир, полный удивительных вещей, постоянно перенимая что-то у своего старого наставника и следуя его советам и указам. Наблюдать за этим очень приятно. И вот, пойдя однажды на очередную прогулку, юнец находит в лесах трёх непримечательный зверьков: сначала рыбу, затем лягушку, и наконец змею. Не познав жизненной мудрости, он привязывает к каждому из них камушек на бечёвке, не замечая присматривающего за ним старца. По возвращении на пагоду, мудрец приказывает ему вернуться в лес и отыскать всех зверушек, чтобы отвязать привязанный к ним груз. При этом сам монах привязывает к мальчику огромный камень и добавляет: "Знай, что если хоть одно из животных умрёт - тебе придётся носить груз на сердце до конца жизни". Найдя рыбу, лягушку и змею, мальчик обнаруживает, что двое из них оказываются мёртвыми, и начинает горько плакать. На этом заканчивается весна.
Лето:
Как в реальном мире летом жизнь начинает идти полным ходом, так и в фильме мальчик начинает взрослеть. Перед нами предстаёт уже настоящий юноша, всё так же преданные своему старшему наставнику. В один из дней на пагоду прибывает женщина со своей дочерью — молодой девушкой, которая, по словам матери, очень больна. Женщина просит помощи у старого монаха и оставляет свою дочь жить с ним, а также с его юным помощником. У последнего начинают проявляться признаки полового созревания и влечения. После неуклюжих попыток показать свою симпатию со стороны юнца, у него с девушкой происходит то, вокруг чего люди плясали, пляшут и будут плясать всё оставшееся время (секс). Собственно, продолжая приносить друг другу удовольствие раз за разом, пара не замечает, как за ними наблюдает старец. После увиденного, монах с пониманием относится к произошедшему, заявляя, что рано или поздно это должно было произойти. Однако, после этого он отсылает девушку домой. Но его юный послушник, осознавая чего он лишается, решает также покинуть старика. Лето заканчивается.
Осень:
Осень приносит старцу вести на пагоду: он узнает из газеты, что 30-летний мужчина совершил жестокое убийство своей жены, после чего пустился в бега. Увидев на берегу силуэт, монах понимает, что это убийца, а по совместительству — его ученик. Бывший послушник проявляется агрессию и гнев, заслужив тем самым жестокое наказание от учителя — истязание, после которого следует указание выцарапать на полу ножом и покрасить кисточкой древнюю молитву, которая изгоняет гнев. В это же время на пагоду прибывают полицейские с целью арестовать преступника, но слышат от монаха, что тот сперва должен закончить работу, и начинают смиренно ждать. После того, как ученик заканчивает своё дело, его уводят с пагоды, а старик совершает самосожжение. Конец осени.
Зима:
Зима — время перемен. На пагоде спустя несколько лет появляется зрелый мужчина, отбывший срок на свои ужасные деяния. Приводя все в порядок, он находит сборник физических упражнений из боевых искусств и начинает практиковаться. Спустя время к нему приходит неизвестная женщина с платком, окутывающим все лицо, и оставляет своего недавно родившегося ребенка ему (видимо, так же, как когда-то поступили и с ним самим). Зима закончилась.
Весна:
Снова жизнь начинает играть яркими красками. Мы видим того самого зрелого мужчину вместе с его юным учеником. Нам показывают сцены того, как мальчик играет с животными, привязывая к ним камни, как и его взрослый учитель много лет назад. Конец фильма.
О чем это вообще?
Что мне нравится в большинстве авторских азиатских фильмах — это их спокойствие (не знаю, как ещё это описать). Фильм показывает обыкновенное течение жизни, не ставя перед собой задачу раскрыть какие-либо сложные темы. Жизнь — это отрезок, который однажды закончится, после чего начнётся новый, и так до бесконечности. Все мы так или иначе связаны друг с другом, принимая те или иные решения на постоянной основе. И как времена года сменяют друг друга, постоянно затмевая и передавая эстафету следующим в очереди, так и люди, делясь своим опытом, должны покорно представать перед лицом смерти, прожив достойную жизнь. Это моё видение того, что показал мне Ким Ки Дук.
Зачем смотреть?
Я не стану рекомендовать этот фильм к просмотру всем и каждому. Точно так же, как я не стану рекомендовать смотреть его компанией, или даже вдвоём. И тут я мог бы сказать, что всё это из-за тяжёлого философского подтекста, огромной глубины смыслов фильма или любой другой фразы, которую все то и дело ставят ко всему, что имеет пометку "авторское". Но я не стану так говорить, и не затем, чтобы показаться выше тех, кто ведёт себя подобным образом, а просто потому, что данный фильм — очень простой в части смысла и восприятия. Порой его трудно смотреть из-за достаточно затянутых сцен, долгого повествования, отсутствия большого количества актёров, мест и действий. Но этот фильм — нетруден для понимания и понятен. Возможно, каждый найдёт свою собственную интерпретацию увиденного (моя изложена выше), но, я уверяю, после просмотра почти каждый почувствует некую, возможно необъяснимую, лёгкость. В этом, я считаю, и есть заслуга Ким Ки Дука. А смыслов можно найти много. Посмотри и попробуй, если заинтересовало.
