Я пишу о людях, чей образ запечатлен в изобразительном искусстве. Эта статья - про юную художницу Надю Рушеву, которая прожила всего 17 лет, но оставила после себя большое творческое наследие, светлое и наивное, как советская юность... В ее рисунках, в которых еще видна детскость техники, тем не менее, живет мощный талант, заставляющий нас и сейчас обращаться к ним, как к какому-то чистому роднику. Эта девочка - образ эпохи оттепели, времени надежд, когда казалось, что все мрачное позади, и впереди - только радость, полет и простор.
На автопортрете, сделанном в манере резкого графического противостояния темного и светлого, Надя нарисовала себя без очков (которые потом носила постоянно), задумчиво смотрящей куда-то вдаль. С точки зрения мастерства это не самое зрелое произведение, но оно как раз обаятельно своей угловатой подростковостью, если можно так выразиться. Стиль рисунка находится в русле современной юной художнице стилистики 60-х годов. Тогда, в период оттепели, возник большой интерес к графическим работам, к лаконичной передаче образов и чувств.
Новая манера противостояла тяжеловесному изобразительному официозу сталинских времен.
Надя Рушева родилась в 1952 году. Ее талант расцветал на фоне больших изменений в обществе, когда менялась вся атмосфера жизни. Это было время надежд... Время Надежды. Она прекрасно вписалась в свою эпоху. Отец Нади был художником, мать - балериной, притом первой тувинкой в этой профессии. Семья жила сперва в Улан-Удэ, после рождения дочери переехала в Москву.
Девочка начала рисовать, как и все дети, очень рано. Никто специально с ней не занимался (даром, что отец художник). Однако лет с пяти стало ясно, что у Нади не обычный интерес к рисованию, а особенный. Она как будто мыслила рисунками, быстро делая их и передавая через рисунки свои мысли и чувства. С семи лет рисование стало ее основным, регулярным занятием, как у профессионала.
Талант девочки был очевиден. Надя рисовала совершенно непринужденно, всегда набело, никогда не пользовалась резинкой. Она говорила. что рисунок выстраивается в ее голове, и надо просто перенести его на бумагу. Девочка любила делать иллюстрации к книгам, которые читала. Ее рисунки делятся на циклы, и видно, чем она была увлечена в разные моменты своей жизни. Мифы Древней Греции, Пушкин, балет, "Война и мир", сказки, автопортреты, "Мастер и Маргарита"...
Первая выставка ее рисунков была организована журналом "Юность", когда Наде было 12 лет. Этому событию способствовал отец. Затем пошла лавина. Ее стали выставлять в разных странах, Надя Рушева стала известной. Она получила заказ на иллюстрации к книге о Пушкине. Эта тема очень увлекла девочку, мастерство росло, и она создала серию великолепных работ, очень грациозных, легких, перекликающихся с рисунками самого Пушкина.
Начиная думать о будущем, Надя мечтала стать художником-мультипликатором, поступить во ВГИК. Несомненно, это бы ей удалось. Большое влияние на ее личностное становление оказала поездка в Артек. Этот всесоюзный пионерский лагерь собирал лучших детей страны, которые отличились в учебе и как-то еще. В Артеке была создана атмосфера дружбы, солидарности, совместного деятельного отдыха.
Наде очень понравилось в Артеке, она завела новых друзей, с которыми потом переписывалась, и испытала первое романтическое чувство - к своему вожатому.
Последняя серия ее работ посвящена роману "Мастер и Маргарита", который впервые бы напечатан в 1968 году в журнале "Москва". Это произведение буквально ошеломило 16-летнюю художницу. Она сделала к нему множество отличных иллюстраций. Кстати, Елена Сергеевна Булгакова, которая их потом увидела, была в восхищении, так тонко девочка сумела передать дух романа и образы его героев.
Буквально за день до своей смерти Надя Рушева снималась в документальном фильме про свое творчество. Этот фильм остался незавершенным...
6 марта 1969 года Надя собиралась утром в школу. Она наклонилась, чтобы надеть обувь, и вдруг упала в обморок. Врачи пять часов пытались ее спасти, но она умерла. Причиной смерти стала врожденная аневризма, приведшая к кровоизлиянию в мозг.
Почитайте еще на моем канале:
Каким себя видел великий художник Альбрехт Дюрер
Человек, сделавший собственную смерть иллюстрацией своей жизни: Сократ
На канале мужа:
Три недорогих места, где я ночевал в Москве