Речь идёт не о том, чтобы писать музыку, которая сделает слушателя счастливым. Нет, музыка должна создать обстановку, в которой человек сам себя сделает счастливым. И это ощущение останется даже тогда, когда музыка давно утихнет.
С тех пор, как в начале 1980-х годов он получил статус поп-звезды в ньювэйв-группе Japan, Дэвид Сильвиан пошел по сложному пути, постоянно совершенствуя мир своей музыки.
Его группа Japan начинала как глэмрок-группа, пока Сильвиан не стал использовать более богатый и глубокий голос, который вскоре стал его торговой маркой. Он упорно боролся против ассоциаций с андрогинной, экстравагантной модой новых романтиков 1980-х годов, несмотря на то, что сам помог популяризировать ее, а затем утвердился как сольный исполнитель.
Japan музыканты распускают на пике популярности в 1983 году. Уже в следующем году Сильвиан записывает сингл «Forbidden Colours» в сотрудничестве с Рюити Сакамото, который стал главной темой для фильма с Дэвидом Боуи «Счастливого Рождества, мистер Лоуренс», а в 1985 году − один из лучших альбомов года в Британии − «Brilliant Trees».
После этого Сильвиан шагнул сильно в сторону − в мрачный, но интригующий экспериментальный мир эмбиента и инструментальной музыки вместе с такими людьми, как Роберт Фрипп (King Сrimson) и Хольгер Шукай (Can), в мир, который никогда не был вотчиной поп-звезд, и к которому он позже часто возвращался.
В 1987 году Дэвид записывает альбом «Secrets Of The Beehive» («Секреты улья»), наполненный тягучими акустическими балладами с клавишными, струнными и духовыми аранжировками. На этих полотнах голос Сильвиана максимально раскрывается. Центром альбома стал трек «Орфей», где в канву переживаний героя вплетается миф о спящем мифическом певце.
Позже он вновь, неожиданно для всех, собрал участников Japan в 1991 году, на этот раз под названием Rain Tree Crow, а в 2005 году он снова объединился со своим братом, участником Japan Стивом Янсеном и немецким электронным продюсером Бернтом Фридманом под названием Nine Horses, выпустив альбом Snow Borne Sorrow и 6-трековый EP Money For All, в котором приняла участие шведская певица-затворница Стина Нордестам.
С начала 90-х годов Сильвиан, типичный англичанин, живет в США, куда он приехал, чтобы познакомиться со своей будущей женой Ингрид Чавес.
Как только ты уходишь из дома, ты становишься кем-то вроде кочевника: ты нигде не пускаешь корни, и в этом есть своего рода освобождение. Чувствуешь себя достаточно свободным, чтобы продолжать движение вокруг земного шара и жить временно в любом месте, чувствуя себя вполне комфортно. Недостатком является то, что у тебя нет корней, и многие люди хотят чувствовать, что они укоренены в месте, чтобы ощущать основу. Но я не из таких людей.
Сильвиан провел большую часть жизни, исследуя «различные системы убеждений», как он сам выразился, охватывающие, среди прочего, аспекты индуизма и буддизма.
Я считаю, что есть определенные аспекты жизни, которые нужно пройти. Одна из целей бытия здесь в том, чтобы испытать эти моменты. Их можно назвать уроками жизни, важность которых вы должны понять, чтобы двигаться дальше.
В 1999 году Сильвиан выпускает сольный альбом «Dead Bees On A Cake» («Мертвые пчелы на пироге»), первый сольник за 12 лет. В записи приняли участие старый друг Сакомото, множество авангардных и этнических музыкантов. Однако Сильвиан, используя восточные инструменты, умудряется не сваливаться в банальную этнику, создавая свои одновременно прочные и воздушные, надмирные композиции.
Сильвиан признался, что почти полностью разочаровался в музыке в конце 90-х, когда изо всех сил пытался завершить работу над Dead Bees On A Cake, своим последним альбомом для лейбла Virgin. Только совет его духовных наставников побудил его продолжить.
Я на самом деле спросил двух учителей, с которыми я был в тот период, пора ли мне остановиться, и они сказали:« Нет, не время останавливаться, ты должны продолжать заниматься музыкой». Поэтому я просто вернулся к альбому и наконец сумел закончить его.
В 2012 году выходит сборник «A Victim Of Stars 1982-2012» («Жертва звезд»), в который вошли песни, изданные на Virgin и на собственном лейбле Сильвиана Samadhi Sound. Это собрание, которое охватывает удивительные тридцать лет, в течение которых были записаны эти богатые, щедро украшенные произведения, показывающие человека, который не боится обвинений в чрезмерной искренности и намерении доказать, что выбранная им музыкальная форма может быть умной и выразительной.
Преодолевая пропасть между поп-музыкой и искусством, « A Victim Of Stars » проходит путь от ориентального синти-попа «Bamboo Houses» с дебютного сольного сингла Дэвида, как и «Forbidden Colours», записанного с Рюичи Сакамото, до почти отвязного фанка в «Red Guitar», к пышной, замирающей «Taking The Veil» и по-прерафаэлитски чувственному «Орфею». Несколько иронично названный трек «Pop Song», где Сильвиан раздразнивает мелодию, а случайные джазовые украшения разбросаны по минималистичному ритму, мало чем отличается от ранних экспериментов Talk Talk на альбоме «The Colour Of Spring». А «I Surrender» − изощренная экскурсия с погружением в поздний вечер, нежно освещенный романом, на которых специализировались The Blue Nile. Эти песни могут показаться слишком серьезным для тех, кто слушает их впервые, но они все еще могут похвастаться завидной правдой и красотой, отсутствующими в большей части музыки на сегодняшнем рынке. В сборнике звучат и более экспериментальные работы с поздних альбомов Сильвиана, записанных на его собственном лейбле.
Нет никакого желания отпугнуть слушателя. Если работа не обещает быть успешной, то, на мой взгляд, это действительно провал. Но обратной стороной этого является то, что вы должны быть верны самой работе, и некоторые пути, которые вы выберете, просто не будут доступны для всех, и я принимаю это. Поэтому, если я работаю над пьесой, которая в значительной степени экспериментальна и имеет очень мало знакомую форму, я знаю, что она оттолкнет определенное количество слушателей. Я занимаюсь этим уже давно, и хитрость заключается в том, чтобы оставаться полностью поглощенным тем, что вы делаете, чтобы следовать своим инстинктам. И иногда это означает, что вы идете по дороге, которой мало кто ходил до вас. Я не хотел бы разбавлять музыку ради того, чтобы сделать ее более доступной, потому что это, в основном, ослабляет ее, и в любом случае вы, вероятно, не привлечете больше слушателей. Вы не можете угадать аудиторию, и нельзя недооценивать ее интеллект. Нужно просто пройти этот путь на 100% и надеяться на лучшее.
Подпишитесь на канал, если вам понравился материал!
