Завершение карьеры — очень тяжелый момент для солиста балета. Каждый артист сам для себя решает, когда уйти, но все зависит от того, как складывается его творческая судьба и насколько хорошо сохранилась его физическая форма. Как известно, с возрастом данные идут на убыль, природа берет свое, и противостоять ей невозможно. Но именно после 35 лет артисту открывается осознание себя в профессии, приходят опыт и мастерство, но, к сожалению, приходит время прощаться со сценой. Некоторые артисты нарочно уходят со сцены до того, как начнут явно терять физическую форму, чтобы зритель запомнил его на пике возможностей и не разочаровывался.
-А что, разве артисту балета нельзя в 50 лет танцевать? – спросили как-то у Григоровича.
-Танцевать можно, смотреть нельзя, - ответил балетмейстер.
Некоторые артисты всеми силами стараются продлить свою творческую жизнь, и иногда это удается, и обычно это происходит уже в работе в репетиционном зале с молодым поколением. Все-таки балет — искусство молодости и красоты. Надо сказать, что в начале и середине XX века артисты танцевали дольше, чем сейчас, в среднем до 45-50 лет. Это связано с тем, что тогда репертуар главных театров страны был не такой разнообразный и богатый. Спектаклей было меньше, следовательно, работы тоже было меньше, и получалось сохранить здоровье дольше.
Галина Уланова и Татьяна Вечеслова — подруги детства, они поступали в хореографическое училище вместе и поддерживали общение на протяжении всей жизни, несмотря на то что позже стали жить в разных городах.
Татьяна Вечеслова всю жизнь танцевала в Кировском (Мариинском) театре в Петербурге и покинула сцену в 43 года, затем стала педагогом, два года руководила балетным училищем. Среди учениц Вечесловой были талантливые балерины Кировского театра: Ирина Колпакова, Инна Зубковская, Алла Осипенко, Наталия Макарова. Галина Уланова в 1944 году перешла в Большой театр и танцевала там до 50 лет. После ухода со сцены Галина Сергеевна стала педагогом-репетитором Большого театра, среди ее учеников Светлана Адырхаева, Екатерина Максимова, Людмила Семеняка, Нина Семизорова, Николай Цискаридзе.
В балете пенсия наступает спустя 20 лет трудового стажа, но многие артисты продолжают работать и по истечении этого срока. Важно тонко чувствовать эту грань, когда еще можешь станцевать спектакль на высшем уровне, как в молодости, а когда — нет. Чем больше артист начинает заменять движения и сужать репертуар, тем ниже он становится относительно той планки, которую сам же задал. Балет безжалостен еще и потому, что его век короток.
Прощальный спектакль Татьяны Вечесловой
…В 1951 году у Татьяны Вечесловой родился сын. Тогда Татьяне Михайловне был 41 год. Балерина надеялась, что появление сына никак не повлияет на ее карьеру, хотела доказать себе, что сможет вернуться на сцену. И она вернулась.
"Докажу, возьму последний раз барьер - и только после этого уйду. Но уйду, зная, что у меня есть вторая жизнь в нем [ребенке], и в том, что я смогу продолжить свое творчество в сценической жизни молодых актеров" - писала Вечеслова в своей книге "Я-балерина!"
Прощальный спектакль Татьяны Михайловны состоялся на сцене Кировского театра 24 июня 1953 года. Несмотря на то что балерина готовила себя к этому дню осознанно, ее не покидала мысль, что сегодня ноги последний раз коснутся сцены, на которой она танцевала с 10 лет. Татьяна Вечеслова готовилась к спектаклю, как к празднику, как бы желая оставить зрителям надежду, что она никуда не уйдет, а продолжит свою творческую жизнь в молодых артистах, которым передаст свой опыт.
Балерина вспоминала, что во время прощального спектакля к ней только иногда приходило осознание, что это в последний раз. Артисты, которые танцевали тогда с ней, плакали прямо во время мизансцен. От этого появлялся невероятный внутренний подъем, который соединял Татьяну Михайловну со зрителем и коллегами.
Завершился спектакль, Вечеслова вышла к рампе и сказала слова благодарности зрителям, артистам, педагогам. «…Когда я возвращалась домой, была белая ленинградская ночь. И невольно вспомнилась такая же светлая ночь 1928 года. Тогда мы с Галей Улановой только вступали в артистическую жизнь. Теперь она у меня была завершена», - писала Татьяна Вечеслова в своей книге.
Прощается со сценой Галина Уланова
После официального выхода на пенсию Галина Уланова по совету Лавровского продолжила танцевать разовые спектакли в Большом. Прощальный выход Улановой на сцену Большого театра состоялся 29 сентября 1960 года в балете Михаила Фокина «Шопениана». Спектакль не был объявлен как прощальный, балерина и сама еще не знала, что танцует в последний раз.
Труппа уехала на гастроли, спектаклей у Галины Сергеевны не было, и тогда же она подумывала уже не начинать работу со следующего сезона. Артистка всю жизнь была чуть отстранена от своей славы, и решила не делать последний выход на сцену каким-то особым событием. Поэтому официального прощания со зрителем не случилось.
За долгие годы работы в театре у Галины Сергеевны выработалась привычка: отпуск, затем новый сезон, снова отпуск… После ухода поначалу было стойкое ощущение, что сейчас отпуск, и скоро опять репетиции, спектакли, балерине снилось, как она танцует. Почти сразу после ухода со сцены Уланова поехала в Италию, где посетила склеп-памятник Ромео и Джульетте в Вероне. Именно тогда она отчетливо поняла, что больше никогда не будет танцевать.
Впервые Галина Сергеевна пожалела, что ушла со сцены, когда увидела новый балет Юрия Григоровича "Легенда о любви". Улановой было близко творчество Григоровича, поскольку все герои его балетов имели сложный характер и трагическую судьбу, к этому добавлялись оригинальные костюмы и декорации.
«Шопениану» Галина Уланова танцевала на своем выпускном спектакле в 1928 году, а спустя 32 года этим же балетом завершила карьеру. Красивый бессюжетный спектакль прошел через всю жизнь великой балерины.
🎭 Данные будущего артиста балета
🎭 Изувеченные ноги балерин
🎭 Почему балерины не рожают?
