Записки дизайнера пряжи

Пока не начнешь красить пряжу, кажется, что нет никаких проблем с поиском базовой пряжи для окрашивания. Уж белой-то пряжи полно! Но все не так просто. Первое, что обнаруживается – что далеко не вся пряжа подходит. Даже если она продается в пасмах и написано, что она для окрашивания, и это достаточно частая история в магазинах стоковой пряжи. Не все, что продается в пасмах, можно покрасить! Для окрашивания нужен подходящий состав. Натуральный или с небольшой добавкой полиамида/нейлона – если речь идет о пряже с шерстью...

Сделать пряжу по мотивам произведений о Шерлоке Холмсе мне захотелось буквально в первый же год моего увлечения окрашиванием. Но умела я тогда не так много, чтобы сделать ее оригинальной и узнаваемой, поэтому я прожила с этой идеей несколько лет. И вот в 2021 году вышла первая версия коллекции. Как это обычно бывает, я не искала легких путей — мне было важно не только (и не столько) подобрать цвета под имена героев и названия мест, сколько придумать способ окрашивания, который соответствовал бы смыслу коллекции...

Один мой знакомый фотограф говорил, что лучшая фотография — та, которая рассказывает историю. И я думаю, что это вполне можно применить и к пряже ручного окрашивания. Даже когда вы покупаете фабричную пряжу, ее цвета имеют не только номера, но и названия. И, например, название «шоколад» не только означает красивый коричневый, но и вызывает приятные ассоциации с любимой шоколадкой. Здесь «язык», на котором говорит пряжа — это цвет. В пряже ручного окрашивания этот пример тоже используется, когда речь идет об окрашивании, где преобладает один цвет и его оттенки...

Несомненно, можно, и тогда эта пряжа будет не похожа на пряжу других дизайнеров. Ну или похожа очень условно. Расскажу немного о своих разработках. Это разновидность градиентного окрашивания. Особенно эффектно смотрится на небольших аксессуарах – носках, варежках, шапочках. Как в любом градиенте, здесь есть смена цвета, но в данном случае это происходит через множество крапинок разных цветов. Пиксельный градиент получается, когда мы окрашиваем пряжу в клубочке, смотанным особым образом. Краситель постепенно проникает вглубь...

Дизайнеры пряжи – люди увлекающиеся. И пряжа, которую они создают, иногда пересекается с тем, что они любят кроме рукоделия. Например, есть пряжа по Гарри Поттеру (куда ж без него), сериалам "Игра престолов" и "Властелин колец"... У меня две коллекции фандомной пряжи, и оба они — по литературным произведениям. Каждая расцветка коллекции – постоянная. То есть если мастер выпускает пряжу, например, "Земноморье" – то она из раза в раз выглядит одинаково (насколько возможны точные повторы в ручном окрашивании)...

Пряжу с постепенным переходом цвета — градиентную — любят многие вязальщицы. Хотя бы потому, что она более предссказуема, чем секционка. Узнать пряжу с градиентным ручным окрашиванием в продаже просто — как правило, она смотана в моточки-кейки. В отличие от пряжи с короткими секциями, о которой я писала в первой части, градиентная пряжа не может получиться случайно и интуитивно. Хотя бы потому, что для градиента нам не подойдет пасма — надо придать пряже другую форму. Самая традиционная заготовка для градиента — вязаное полотно...

Десятками способов! Среди них есть базовые техники, которыми владеют многие мастера. А есть менее известные: как правило, они включают в себя элементы разных базовых техник и вместе дают оригинальный результат. Одной статьи для описания всех техник, конечно, мало, поэтому даже не буду пытаться впихнуть невпихуемое, а лучше напишу о каждой технике окрашивания поподробней. Если мы говорим "пряжа с короткими секциями", то имеем в виду результат, который видим на пряже. Но получить похожие результаты можно несколькими способами, однако они будут именно похожими, а не одинаковыми...

Последнее, что я собиралась вязать в этой жизни — салфетки. Несмотря на то, что я не поддерживаю всеобщее заблуждение "вяжут только бабушки", некоторые жанры вязания мне казались все же именно "бабушкинскими" — те же салфетки (а также дорожки, кружевные накидки и иже с ними). Как же я ошибалась! Стоило мне только погрузиться в эту тему — и я пропала :) нет, я пока не навязала стопку салфеток, которые не знаю куда деть. Но их уже немало. Ведь я сразу стала думать об окрашивании пряжи для них и начала снимать курс...

Продолжаю учиться работать с нейронками и пытаться получить от них грамотные вязальные картинки. В прошлый раз мы "красили пряжу", в этот раз — твидовая тема. На самом деле сначала я просто захотела сделать картинку с рыжим котиком и корзинкой с твидовой пряжей. Честно говоря, не ожидала, что получится именно твид (еще ведь и стиль картинки не реалистичный), но внезапно в клубках обнаружились узнаваемые цветные крапки, и я углубилась в эту тему. Сначала решила "дожать" ту нейросеть, где был создан котик...

Как создатель единственной в России онлайн-школы арт-окрашивания пряжи, я вижу очень много пряжи ручного окрашивания. Это не только работы моих учеников. Я постоянно мониторю эту тему в соцсетях, чтобы быть в курсе общей ситуации. И всегда вижу, когда пряжу окрашивал новичок, а когда — мастер, у которого за спиной хотя бы год-два опыта. Расскажу, как менялась моя пряжа на протяжении творческого пути. Судя по пряже, которую я вижу, путь этот - как минимум в начале - был таким у многих. У моих учеников путь другой, и пряжа другая...

Я так люблю пряжу ручного окрашивания, что не выбрасываю даже самые маленькие ее остатки. И постоянно собираю идеи и описания, куда их можно применить. Прежде всего это, конечно, одежда для кукол. У меня небольшое поголовье Паолок, так что им регулярно достаются эксплюзивные шапочки. Расход на одну шапку – от 7 до 12 г носочной пряжи, в зависимости от узора (на косы и большой отворот уйдет больше, чем на бини). Можно вязать маленькие игрушки, но какие-нибудь зверушки будут странно смотреться из секционки, а вот тыквы — если цвета подходящие — очень милые выходят...

Как называются мастерицы, создающие пряжу ручного окрашивания? Сами о себе они часто говорят "художник по пряже", от окружающих можно услышать и простоватое "красильщица", и нейтрально-уважительное "мастер ручного окрашивания". Мне же самым правильным кажется определение "дизайнер пряжи". Почему не "художник по пряже?" Как бы прекрасны ни были выходящие из наших рук яркие пасмы или очаровательные моточки, они — не самостоятельное произведение искусства. Они, по сути, полуфабрикат. Ну и что, что с этим полуфабрикатом хочется пообниматься :) Но все-таки у пряжи есть назначение...