Найти в Дзене
Как грамотное управление, стратегическое мышление и сильная позиция лидера могут менять масштаб событий
📍 Москва, Россия Илья Бачурин - продюсер, медиаменеджер и архитектор больших культурных событий Когда мы говорим о том, как события формируют культурный ландшафт страны, за этим стоят не только артисты или площадки, но и те, кто превращает идеи в масштабные проекты, которые видят и обсуждают миллионы. Одной из таких ключевых фигур на современной российской сцене является Илья Викторович Бачурин - продюсер и медиаменеджер, чьи проекты выходили далеко за рамки обычных культурных активностей и становились частью индустриального нарратива...
3 месяца назад
"Момент, когда стало очевидно: лайв - это не дополнение к музыке, а её экономика."
Помните тот момент, когда концерты перестали быть музыкальным вечером, а стали глобальными шоу со своей логистикой, экономикой (на площадках буквально рождался целый город со своей внутренней инфраструктурой и своими правилами). Момент, когда стало очевидно: лайв - это не дополнение к музыке, а её экономика. Это была не революция в технологиях. Это была революция в управлении. 📍США, начало 2000-х Майкл Рапино Live Nation Entertainment Человек, который не выходит на сцену. Но управляет тем, как выглядит мировая сцена...
4 месяца назад
А вы замечали, что в нулевые музыка резко перестала быть “гладкой”? Стало больше личности. Больше эго. Больше разговоров не только про треки, но и про человека за ними. Мы бы даже сказали, что сначала говорят об артисте, а уже потом о его музыке. Это случилось не случайно. У нулевых был свой революционер. 📍 США, 2000-е Kanye West Человек, который сломал представление о том, каким должен быть рэпер - и перепрошил всю музыкальную индустрию. В начале 2000-х рынок ждал: - гангстерский образ - агрессию - улицу Пришёл Канье с рюкзаком, соул-семплами и текстами про сомнения, веру в себя и внутренние конфликты. Это сработало. Канье сделал несколько вещей, которые сейчас кажутся нормой, но тогда выглядели как чистый риск: - превратил продюсера в главного героя - доказал, что уязвимость может продаваться лучше дерзости. - писал альбомы как концептуальное высказывание, а не как набор хитов Каждый релиз - это не просто музыка, это заявление: визуальное, культурное, модное. Но главное - он стер границы. Он создал единый продукт, заслуживший внимание, объединив в себе музыку, моду, дизайн, скандал и перфоманс. С появлением Канье стало нормально, что артист: - Лезет в моду - Диктует эстетику - Спорит с индустрией публично - Сам становится медиа Он показал рынку простую, но опасную мысль: Артист - это не формат. Артист - это личность с правом на голос, вне зависимости схож он с общепринятым обществом мнением или нет. И если в 80-х артист был шоу, а в 90-х - голосом поколения, то в нулевых, благодаря Канье, артист стал центром культурной системы. Если кратко: нулевые научили индустрию жить с неудобными, громкими и непредсказуемыми артистами. И один из главных виновников этого - Канье Уэст. Не идеальный. Неудобный. Настоящий. А значит - меняющий правила.
5 месяцев назад
#Люди индустрии Дорогие, а вы задумывались, почему музыка сегодня - это не просто звук, а огромная индустрия, где есть культы фанатов, влияние, деньги? Это все не появилось из неоткуда, есть артисты, которые внесли колоссальный вклад в развитие индустрии. Артисты, которым удалось взломать старую реальность и создать новую. 📍 США, 1950-е Элвис Пресли Он показал, что музыка может быть не только “по ГОСТу” , она может быть дерзкой и не должна нравится всем. Он доказал, что артист может быть опасным, сексуальным и коммерчески успешным одновременно. Первый, кто превратил музыку в массовое шоу. После себя он оставил наследие в виде фанатского мистицизма. Элвис показал рынку: артист - это не исполнитель, а икона, и на этом можно строить бизнес. 📍 Великобритания, 1960-е The Beatles Четыре парня, которые случайно изобрели музыкальную индустрию в ее современном виде. Ребята, которые сделали альбом важнее сингла, а студию - важнее сцены. Они доказали, что музыкант может быть автором, а эксперименты в музыке это нормальная практика. Фан-база, мерч, туры, глобальный рынок - всё это стало нормой именно после них. 📍 США, 1980-е Майкл Джексон Человек, который показал, какими должны быть клипы: музыка + видео + танец = максимальное внимание. MTV, клипы как кино, а выход нового альбома - событие межпланетного масштаба. После Майкла Джексона  артист без визуала - уже не игрок высшей лиги. 📍 США, 1980–1990-е Мадонна Абсолютный мастер реинкарнаций. Каждый альбом - новый образ, новый месседж, новый рынок. Она первой показала, что артист может управлять трендами, а не следовать им. Мадонна не боялась, что ее не поймут, ее главной целью всегда была высказаться. Высказаться в образах, высказаться в музыке. 📍 США, вне времени Принс Гений, который пошёл против системы. Он боролся за права артистов ещё тогда, когда слово «ownership» еще никто не выговаривал. Музыка как личная территория, а не корпоративный продукт. Контроль, свобода, независимость - всё это стало трендом сильно позже, чем он об этом заговорил. Если кратко: Громкая, осмысленная и свободная музыка - это не только заслуга времени, но в большей мер заслуга революционеров сцены тех лет. Нам от лица всей команды ВОРОХ просто хочется сказать большое спасибо им за то, какую музыку мы слушаем сегодня. Она давно вышла за пределы сцены и стала голосом поколения. И всё это - последствия решений, принятых десятилетия назад.
5 месяцев назад
Михаил Котляр: о новой эпохе музыки в России, честности, андеграунде и будущем сцены
#ЛюдиИндустрии Раньше в рамках рубрики #ЛюдиИндустрии мы много писали о ключевых фигурах событийной и музыкальной сцены США, Англии, Франции. Но громкие и важные голоса есть и внутри страны. Сегодня немного новый для нас формат -  разговор с Михаилом Котляром, основателем независимого музыкального лейбла «Индивид», в котором собрал представителей музыки очень разных форматов, от инди-рока и инди-попа до техно на баяне и драм-н-бейса. За 2025 год “Индивид” собрал более 30 млн прослушиваний на стриминговых площадках...
5 месяцев назад