Виктория Мартюшева | Целительное искусство

Современных систем изучения искусства, очевидно, уже недостаточно. Принято смотреть на искусство, как на изображение, как на историю, как на художественный язык автора. И, если раньше этой информации об искусстве было достаточно, то сейчас становится все более очевидным факт необходимости смотреть на искусство с точки зрения духовной эволюции, как человечества в целом, так и каждого отдельно взятого автора в частности. Именно такой подход к изучению, позволит разместить в системе координат все многообразие техник, форм, направлений, движений и проявлений творческого потока...

В целительной силе искусства нет никакой магии, только то, что можно почувствовать и понять каждому! О том, как искусство воздействует на человека, уже проведено много исследований. Доказано, что искусство помогает снизить уровень стресса, оказывает воздействие на эмоциональное состояние человека, развивает эмпатию, влияет на физическое здоровье, способствует развитию творческого потенциала и является важным базисом на пути саморазвития! То искусство, которое я отношу к целительному, воздействует...

Для того, чтобы создавать целительное искусство, художнику необходимо обрести внутреннюю целостность, чтобы позволить себе свободно творить, пропуская тот поток образов и смыслов, который идет изнутри. Целительное искусство всегда особенное, оно вне привычных стандартов, аутентичное и живое. Именно такое искусство создает Олеся Турукина. Встреча с ее творчеством произошла внезапно, один взгляд на картину из ролика и сердце наполнилось теплом! Хотелось смотреть еще и еще. Яркий внутренний отклик,...

Когда человек способен на искренний диалог с собой, он способен быть искренним с миром! Гармония внутри рождает смелость быть собой. Героиня моей статьи - Olga McClelland - художник из Лондона.  «Я пишу картины от себя, они то, что я чувствую в моменте» Так говорит автор о своем творчестве, и это то, что делает ее искусство целительным! (См. статью «Что делает искусство целительным») «Чувства в моменте», перенесенные в образы, – это способ автора поделиться своим уникальным видением мира – так...

Healing art, art-healing, art-therapy, в целом любая форма терапии искусством, о которой большинство говорят, изучают и работают связана прежде всего со способностью творчества помогать в решении физических, эмоциональных и ментальных проблем.  Все исследования и практики исцеления через искусство работают в интеграции с психологией и клинической медициной, являясь именно подходом к оздоровлению в общепринятом понимании, т.е в основе принципов арт-терапии предполагается, что кто-то «болен» и ему требуется «лечение»...

Целительное искусство помогает вернуться к собственной сути, обрести внутреннюю целостность и почувствовать всю прелесть единства божественной задумки.  Церковь долгое время была главным заказчиком искусства, поэтому не удивительно, что большинство шедевров дошедших до наших времен – это произведения на библейские сюжеты. И, конечно, во всем этом многообразии, есть примеры целительного искусства! Напомню, главным критерием того, что перед нами целительное произведение, является внутренний отклик,...

Главное, что делает искусство целительным, это намерение! Намерение его таковым сделать! У кого-то это получается «случайно», а кто-то создает целительное искусство осознанно! В первом случае рождаются целительные картины, когда художник в порыве вдохновения, ловит творческий поток и творит не задумываясь о конечном результате, просто переносит на холст нахлынувшие образы и формы. В этом состоянии «полета фантазии» через художника начинает говорить его душа! На холст могут выливаться отголоски внутреннего мира, истории и опыт души, потоки света и цвета, чудные формы и невероятные сюжеты...

Целительные картины бывают разными. Мировая история искусства содержит множество примеров таких произведений. Что делает картину целительной, я рассказала в предыдущей статье. Пришло время рассмотреть, какими они могут быть, и как понять, что картина действительно целительная. Первой картиной, на которую хочется обратить внимание, это знаменитый портрет актрисы Жанны Самари. Ренуар подошел к созданию произведения с душой. Перед нами прекрасная женщина, в роскошном наряде. Не зная о ней, сложно догадаться о ее профессии, но можно почувствовать ее внутренний мир...

Целительное искусство, как я рассказывала в предыдущих статьях, это искусство, созданное «из» или «для» состояния внутренней целостности – единения духа, души и тела. Главное, что делает искусство таковым – это намерение!  Когда внутри возникает решимость, рождается идея, которая воплощается на холсте и становится целительной картиной. В одном случае целительным может быть сам процесс для художника, тогда эта картина работает только для него, в другом случае картина может быть целительной для всех, и в третьем случае, художник намеренно создает целительную картину для другого...

Когда через искусство начинает говорить душа, оно становится целительным! Целительное искусство – это произведения, созданные «из» или «для» состояния внутренней целостности – единения духа, души и тела.  Уверена, эти произведения, каждый всегда сможет узнать. Они пробуждают внутри целую гамму чувств: от удивления и восхищения, до непонимания и содрогания!  Не все работы автора могут быть целительными, иногда только одна или несколько, а остальный будут энергетическими...

Энергокартины – это все картины, созданные человеком. Созданные человеком, как физической структурой, со своим опытом и потоком чувств. Человеческий мозг – это огромная база знаний, которая пополняется всю жизнь. Та самая «насмотренность», которую рекомендуют тренировать художникам, позволяет максимально наполнить эту базу, чтобы потом мозг смог сгенерировать какую-то авторскую идею. В этом случае становится очевидным, что мозгом художник не может придумать что-то действительно уникальное, чего совсем раньше не было...

«Цвет – один из главных инструментов в руках художника», – так начиналась моя квалификационная работа. Цвету я посвятила свое первое исследование и цвет я продолжаю изучать не только в искусстве, но и в жизни! В каждом временном отрезке истории можно наблюдать разное отношение к цвету, он играет всегда разные роли в обществе в зависимости от характера окружающей действительности и уровня развития науки и культуры. Если изначально в арсенале первобытных художников был ограниченный набор цветов, то в современно мире технологии позволяют использовать бессчетное количество цветовых сочетаний...