Художник Петр Тютрин

Влево, вправо, падение, удар, нехорошо. Кровь, боль, скорая... У меня тематические соцсети. Я стараюсь разделять личную и профессиональную жизнь. Но мы понимаем, что они пересекаются постоянно. Вот и теперь, когда мои занятия и увлечения сделали невозможной мою творческую деятельность, я решил, что имею право писать о чём хочу и где хочу. Мой канал☝️ Пишу я, поскольку сто лет не выходил в эфир и потому что свободного времени теперь больше, чем я бы хотел. Нелепая и обидная травма не даст видимо отпраздновать день рождения, Новый год и еще много чего не даст...

Стоит на улице какая нибудь тачка яркая. Спортивная, низкая такая. Пройти мимо невозможно. А если настроение игривое, то ведь и сфоткаться хочется на ее фоне. Хозяин правда может и рявкнуть, но ведь это мигом. Присела на капот, щелк и готово. У лимузина какого тоже весьма приятно постоять. Роллс Ройс Фантом допустим- редкий гость на улицах и очень классно с ним в кадре очутиться. Да хоть и Аурус. У дома роскошного также фотокарточки выходят достойные. Правда к частному дому попасть сложнее. Они ведь не на улице прям расположены, а в поселках элитных...

В преддверии Дня Победы многие площадки открывают выставки посвященные этому празднику. Союз художников не стал исключением. Не скрою, приятно по пустому первомайскому городу домчаться до Большой Морской и удачно встав, быстро сделать намеченные дела и в Союз заглянуть. Хорошо без суеты пройтись по залам, посмотреть экспозицию и дойти даже до прикладников, которых вечно вниманием обделяю. Ну а теперь по существу. Я хотел участвовать в этой выставке, но поздно опомнился и понял, что не успею. По ряду участников сложилось такое же мнение...

У меня были и юные ученики, и люди вполне взрослые. Первые часто приходят с родителями. Они не знают чему посвятить будущую жизнь. Родители переживают и просят увлечь ребенка творчеством. Это почти провальная схема, ведь если вы не захотели чего то сами, то из под палки точно не станете ничего делать. Да, ребёнок рисует. Но рисуют почти все дети. Это нормально. Более того, как говорил мой дед, профессор, до семи лет все дети гениально рисуют. Вопрос в том, кто из них продолжит это делать в дальнейшем...

Как бы я не любил заголовки со вторым дном, данная статья не может называться по другому. Оценку всему представленному ниже давайте дадим совместную. Сегодня начала работу международная выставка- ярмарка в ОАЭ. По понятным причинам фокус внимания художников, дилеров и публики смещён в этом направлении. Тут сходятся дороги тех, кто уже несколько лет ищет свой путь в арт- индустрии. Современное искусство, а тут мы видим именно его, на мой взгляд является продуктом, продуктом напрямую нацеленным на получение финансовой выгоды...

Название статьи нисколько не нацелено на провокацию, о чем можно было бы подумать. Напротив, оно отражает в полной мере суть всего нижесказанного. А рассказать очень даже есть о чем. Понятно, что существуют области в которых велики традиции и ничего не меняется столетиями. И я сейчас не о самой древней профессии. Хотя, если подумать, то человек нацарапавший каракулю на стене пещеры мог и опередить самку с пониженной социальной ответственностью, предложившую уединится симпатичному молодому австралопитеку...

Поводом для написания этого текста послужил диалог в одной из групп в ВК. В процессе обсуждения "произведения" Пьера Юига я усомнился в том, что собственно он назван художником. Вкратце сюжет таков: В 2011 году художник Pierre Huyghe создал работу Zoodram 4. Он поместил в аквариум, где живёт рак-отшельник, резиновую маску, воспроизводящую скульптуру 1910 года Константина Бранкузи — «Спящая муза». Рак-отшельник воспринял копию произведения искусства как раковину и поселился в ней. Вот такая вот история...

Скандальный австралиец Тимоти Джеймс Френсис, более известный как Прикассо, за долгие годы вероятно уже стёр инструмент, полагавшийся ему совсем для других целей. Кстати, опыт и упорство дают о себе знать и результаты его "творчества" вполне сопоставимы с традиционными, ручными работами художников. Если вы не в курсе о чем речь, то 75-ти летний гражданин выбрал для живописи свой детородный орган. Я не нашел информацию о его личной жизни, но чуваку явно нелегко было взвалить такую ответственность на столь хрупкий орган...

- А у нас Шнуров не попоёт полчасика? - Звонили уже, послал на...й. Вы представляете себе музыканта, скажем Дениса Мацуева, которому предлагают поиграть вечерком в ресторане, бесплатно? Вы мол у нас музицируете, а наши состоятельные посетители, возможно, позовут вас сыграть у них типа на свадьбе, уже за деньги. Ну или артиста "больших и малых", пускай и не звездного, каковО соблазнить почитать в фойе бизнес-центра на пионерских началах, с расчетом на будущие гонорары? Ответ однозначен- оба пошлют вас в длительное сексуальное путешествие...

Так часто бывает, что годами, десятилетиями не получается посетить места, в которые приезжие валят валом. Я в Кунсткамере первый раз побывал лет после 20-ти. Не сильно то и много потерял, если честно, но факт налицо! Балованные петербуржцы. В этом же ряду и музей Фаберже. У нас музеев, скажем прямо, сотни. И русской водки, и религии, и зоологических, и железнодорожных- всех навалом. Последний, кстати, отличный! Так вот, мне сам по себе Фаберже и яйца его, не интересны. Я не поклонник ДПИ. Потому и думал я, что музей этот про те самые яйца и есть...

Любителям упрекнуть меня в кликбейтном заголовке сразу скажу, что тему эту я не раз уже поднимал. Об этом немало говорено в комментах. И если вы просто проходили мимо, то можно не рефлексировать. Канал о другом, но упоминание неслучайно. В этот раз именно в блоге Прилепина я увидел публикацию, о которой позже. А речь пойдет о том, что развитие своего канала- очень трудоёмкий процесс. Мало того, что это требует временных ресурсов и сил на создание материала. Нужно делать это регулярно и постоянно...

Как вы уже знаете, я очень люблю крымских живописцев. Знакомство с ними я начал со встречи с Петром Кузьмичём Столяренко. Об этом я уже писал ранее. Почитайте. От него я узнал о его друзьях и соратниках. О нескольких из них мы и поговорим далее. - Меня всегда вдохновлял и по-прежнему вдохновляет почти детский восторг перед вечной, немеркнущей красотой жизни, природы, и я, в меру своих сил, пытаюсь воплотить на холсте Богом нам данные Красоту и Гармонию. Этими словами Валентина Бернадского я начинаю сегодняшний рассказ о нем...