МУЗЫКА 🎶 TORIMAX RELAX FM ❤️‍🔥

🎻Классическая музыка: Симфоническая поэма Сибелиуса «Финляндия» Лондонский филармонический оркестр Дирижирует Энрике Маццола Прямая трансляция из зала Королевы Елизаветы в Southbank Centre (весна 2021) Впервые прозвучала на Всемирной выставке в Париже летом 1900 в исполнении оркестра финского Филармонического общества под управлением известного финского композитора и дирижера Роберта Каянуса. «Финляндия» создаёт ощущение эпической фрески. Поэма Сибелиуса сравнительно невелика. Тяжёлые аккорды медных духовых на фоне тремоло литавр вводят слушателей в мир северной природы, мифов, сказаний, трагической истории, и характером тем, которые можно принять за подлинные народные. Однако здесь нет ни одной фольклорной цитаты: «Тематический материал «Финляндии» с начала и до конца принадлежит мне», — говорил Сибелиус. 🎧 Музыкальные каналы 👈 «Моя оркестровка лучше, чем у Бетховена, и у меня есть лучшие, чем у него, темы. Но — он родился в стране вина, а я в стране, где властвует кефир», - 💚Ян Сибелиус (8.12.1865 – 20.09.1957) — финский композитор. Его творчество развивалось в традициях западноевропейского романтизма, стилистика некоторых сочинений отразила веяния импрессионизма. Основные творческие достижения композитора - оркестровая музык.а 💚Родился на юге Финляндии. Был талантлив с детства, в 5 лет играл на фортепиано. В 1885 начинает изучать право в Университете, но сдает экзамены в Музыкальный институт и бросает юриспруденцию и посвящает себя музыке. 💚Сибелиус - национальный символ ещё при жизни. Он популярен в Европе и США. В фокусе его творчества - финский эпос и герои фольклора. Помимо сочинения музыки, он был ещё и дирижёром. 70-летие композитора отмечалось концертом на 7000 зрителей в присутствии первых лиц государства. 💚Музыка для Сибелиуса была не эфемерной, а вполне зримой. Он соотносил ее с цветом. Возможно, поэтому и, благодаря ее мелодизму, она сопровождает сюжетные коллизии более полутора сотен фильмов. 💚Прожил Сибелиус до 92. Попрощаться с композитором в кафедральный собор Хельсинки пришли 17000 человек.

Ян Сибелиус «Концерт для скрипки с оркестром ре минор, Op. 47 (1903)» Исполняет Давид Ойстрах и Симфонический оркестр Московской государственной филармонии (1966) Дирижер Геннадий Рождественский «В жизни каждого человека есть своя трагедия», – сказал финский композитор Ян Сибелиус. Трагедия самого Сибелиуса заключалась в разбившейся мечте о карьере скрипача-витуоза Травма плеча не позволила ему развиваться в этом направлении. И все свои стремления, амбиции реализует композитор в «Концерте для скрипки с оркестром ре минор». Незадолго до начала работы над сочинением, Сибелиус говорил: «Всё ещё существует часть меня, стремящаяся стать скрипачом, и эта часть проявляет себя необычным образом». Сочинение это стало истинным воплощением и любви к скрипке, и несбывшейся юношеской мечты. Одно из наиболее сложных произведений в скрипичной литературе – композитор, создавая его, словно задался целью продемонстрировать публике решительно все, на что способна скрипка. Исполнить такой Концерт может только истинный виртуоз – такой, каким когда-то мечтал стать Сибелиус. Первая часть Концерта начинается непосредственно с главной партии, излагаемой солистом – выразительной лирической мелодии. Вторая часть - одна из самых проникновенных в музыке композитора. Начинается как пастораль, зарисовка северной природы. Мелодия-романс с развитием становится страстной и патетической. Для финала композитор избрал форму сонатного аллегро. Героические интонации сочетаются в третьей части с темпераментными танцевальными ритмами. 🎧Ян Сибелиус «Концерт для скрипки с оркестром ре минор, Op. 47 (1903)» Исполняет Давид Ойстрах и Симфонический оркестр Московской государственной филармонии (1966) Дирижер Геннадий Рождественский «В жизни каждого человека есть своя трагедия», – сказал финский композитор Ян Сибелиус. Трагедия самого Сибелиуса заключалась в разбившейся мечте о карьере скрипача-витуоза Травма плеча не позволила ему развиваться в этом направлении. И все свои стремления, амбиции реализует композитор в «Концерте для скрипки с оркестром ре минор». Незадолго до начала работы над сочинением, Сибелиус говорил: «Всё ещё существует часть меня, стремящаяся стать скрипачом, и эта часть проявляет себя необычным образом». Сочинение это стало истинным воплощением и любви к скрипке, и несбывшейся юношеской мечты. Одно из наиболее сложных произведений в скрипичной литературе – композитор, создавая его, словно задался целью продемонстрировать публике решительно все, на что способна скрипка. Исполнить такой Концерт может только истинный виртуоз – такой, каким когда-то мечтал стать Сибелиус. Первая часть Концерта начинается непосредственно с главной партии, излагаемой солистом – выразительной лирической мелодии. Вторая часть - одна из самых проникновенных в музыке композитора. Начинается как пастораль, зарисовка северной природы. Мелодия-романс с развитием становится страстной и патетической. Для финала композитор избрал форму сонатного аллегро. Героические интонации сочетаются в третьей части с темпераментными танцевальными ритмами.

Борис Диев - Увертюра «Цвети, Отчизна!», 1972 Центральный военный оркестр Министерства обороны Российской Федерации Дирижёр: полковник Сергей Дурыгин Большой зал Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского, 27 января 2025 Борис Диев (4.12.1924 – 30.05.2008) - российский композитор, дирижёр Увертюры Диева написаны очень ярко и празднично. Наиболее исполняемые - «Юбилейная увертюра», «Русская увертюра», «Край родной», «Цвети отчизна» которой свойственна опора на русскую песенность, концертная увертюра «Российские просторы». Все эти оригинальные сочинения входили в репертуар многих духовых оркестров страны. В 1991 Борису Диеву была поручена важная и ответственная миссия – обработка и инструментовка Государственного гимна Российской Федерации для духового оркестра, в основу которого был положен автограф мелодии, созданной М.И. Глинкой в 1833, задуманной в качестве «Национального Гимна» России. Борис Диев работал не только в жанре духовой музыки, его перу принадлежат сочинения для симфонического оркестра, камерно-инструментальная музыка, произведения вокальной, хоровой, детской и эстрадно-танцевальной музыки и театрально-сценических жанров. Борис Александрович Диев - большой пример, человека, чей талант объединял вокруг себя большое количество музыкантов. Прекрасный организатор, яркий дирижёр и тонкий композитор – таков музыкальный портрет Бориса Диева.

Сергей Ляпунов - Рапсодия для фортепиано с оркестром, соч. 28 Исп. Вестфальский симфонический оркестр Дирижер: Зигфрид Ландау Майкл Понти, фортепиано

Джузеппе Сарти - Соната для гобоя № 4 соль минор Giuseppe Sarti - Oboe Sonata No. 4 in G minor

Сергей Ляпунов - Симфония № 1 си минор, соч. 12 (1887) Государственный академический симфонический оркестр. Дирижер: Евгений Светланов

Людвиг ван Бетховен Бетховен. Симфония № 3 («Героическая») в исполнении Государственного академического симфонического оркестра Дирижер Валерий Гергиев ❤️ знали ли Вы, наши уважаемые подписчики, такой факт из жизни великого Бетховена⁉️ 🔴Героическая симфония, открывающая центральный период творчества Бетховена и одновременно — эпоху в развитии европейского симфонизма, рождалась в самое тяжелое время в жизни композитора. 🔴В октябре 1802 32-летний, полный сил и творческих замыслов любимец аристократических салонов, первый виртуоз Вены, автор двух симфоний, трех фортепианных концертов, балета, оратории, множества фортепианных и скрипичных сонат, трио, квартетов и других камерных ансамблей, одно имя которого на афише гарантировало полный зал при любой цене на билеты, узнает ужасный приговор: тревожащее его несколько лет ослабление слуха неизлечимо. 🔴Его ждет неизбежная глухота.

Антон Рубинштейн — Концерт для рояля с оркестром №4 Rubinstein — Concerto for grand piano and orchestra № 4 Оркестр «Новая Классика», Дирижёр — Андрей Огиевский, Солист — Никита Галактионов