Тим Ильясов о моде

Имена, которые стоит знать. Сохраняйте себе, если работаете в индустрии красоты! ✔️ Антуан де Пари Поляк Антоний Церпликовски стал первым в мире парикмахером-звездой, пройдя большой путь и став в итоге Антуаном де Пари с самым престижным салоном красоты в Париже, а потом и в Нью-Йорке. Антуан был знаменит своими жесткими укладками, превращавшими волосы в каску (такую он сделал для легендарной танцовщицы Жозефин Бейкер) и модными в 1920-х короткими стрижками. Его клиентками были Коко Шанель и Эдит...

И совершила невероятный прорыв в ней! Я про компанию DuPont (Дюпон), которая была основана ещё в 1802 году и следующие сто лет оставалась крупнейшим в США производителем пороха. ХХ век внёс коррективы в деятельность компании и к пороху добавились краски, антифриз и ещё много разных полезных продуктов автомобильной промышленности. Где тут мода? Терпение! С 1920-х компания вкладывала огромные средства в разработку новых материалов и действительно огромное количество инноваций, без которых мы уже не представляем мир, были созданы в DuPont: неопрен, нейлон, тефлон, Орлон, лайкра, например...

В XVIII веке одна лишь модистка, могла способствовать развитию целого города. Роза Бертен - модистка Марии Антуанетты ввела в моду украшения на голове из смятого газа (газ это вид очень тонкой полупрозрачной ткани из шёлка особого переплетения, грубая и суровая дальняя родственница газа - марля, делается по тому же принципу, только из толстых хлопковых ниток). Одного французского газа для удовлетворения потребностей модниц стало не хватать и Роза Бертен разыскала небольшое производства газа в маленьком городке Пейсли в Шотландии...

У разных кутюрье прошлого были разные методы разработки коллекций, но, в целом, они укладывались в два направления - рисование эскизов и наколка. Многие из великих кутюрье были исключительно художниками и редко прикасались к иголкам, ниткам и ножницам, Кристиан Диор, например, или Ив Сен-Лоран. Другие кутюрье творили методом наколки и драпировки ткани на манекене или живой модели, они набрасывали ткань, драпировали, скалывали, отрезали ненужное, формировали силуэт и объясняли главной портнихе (премьерше),...

Представьте: ваш цвет волос — это приговор. Стоит вам выйти на улицу, как вас могут назвать "морковкой", обвинить в связях с дьяволом и даже отправить на костёр. Мы привыкли к шуткам про блондинок, но в истории был цвет волос, который действительно считался проклятым. Вплоть до XVII века рыжих женщин сжигали, а мужчины рисковали отравиться свинцом, лишь бы изменить этот "дьявольский" оттенок. Почему всего 1% населения планеты на протяжении веков вызывал такой страх и ненависть? Читайте дальше, чтобы узнать, как древние суеверия до сих пор влияют на нас...

Дизайнера Соню Рикель называли «Королевой трикотажа», а её вещи носили знаменитые иконы стиля от Одри Хепбёрн до Катрин Денёв. Соня Рикель была истинной парижанкой, которая не просто создавала одежду, но повлияла на изменение моды. В период сексуальной революции Рикель подарила женщинам одежду для свободы, движения и самовыражения, бросив вызов условностям. Она предложила женщинам простой, но смелый жест, который превратился в настоящий манифест независимости. Соня Рикель изменила представление о том, каким может быть трикотаж...

Мы привыкли, что новая одежда — это радость и способ самовыражения. Но что, если в прошлом красивое платье или солдатский мундир могли нести в себе невидимую смерть? История знает случаи, когда обычные вещи становились переносчиками тифа и оспы, а иногда и вовсе превращались в циничное биологическое оружие. Зимой 1812 года великая армия Наполеона отступала из России, неся колоссальные потери. Но солдат убивал не только знаменитый русский мороз и голод. Почти двести лет спустя в Вильнюсе было обнаружено массовое захоронение тысяч солдат той армии...

Она - Мэрилин Монро, Афродита, диснеевская принцесса. Он - скандинавский воин, Аполлон, голливудский герой. Светлые волосы всегда были символом чего-то особенного: красоты, невинности, власти, а иногда и ключа к продолжению рода. Почему эта "мутация" стала одним из самых желанных признаков во многих культурах? Откуда взялась мировая "блонд-лихорадка", и что на самом деле стоит за нашим подсознательным влечением к людям со светлыми локонами? Ответ кроется в истории, мифологии и даже холодной логике эволюции...

Мода всегда требовала жертв, но иногда она требовала их в самом буквальном смысле. В погоне за элегантностью и стилем женщины порой оказывались в смертельной ловушке собственной одежды. Длинный шарф мог превратиться в удавку, а узкая юбка в настоящий капкан, лишающий шанса на спасение. Сегодня я расскажу две леденящие душу истории о том, как самые желанные тренды становились причиной нелепых и страшных трагедий. Вечером 14 сентября 1927 года великая американская танцовщица Айседора Дункан садилась в спортивный автомобиль в Ницце...

Эти драгоценные кольца-лягушки созданы брендом Cantamessa, основанным в 1939 году в Валенсии семьей ювелиров Кантамесса. Главным вдохновением для Cantamessa стала природа, которую ювелиры укутали в сказочную оболочку: флора и фауна выглядят заколдованными и помещенными в драгоценный металл. Дизайн сегодняшних лягушек придумал Фабрицио Кантамесса, возглавивший компанию в 1988 году и открывший фирменные магазины на самых престижных улицах мира. В 2000-ом году бренд получил международное признание,...

Мы привыкли думать, что опасная мода это что-то экстремальное, вроде тугих корсетов или гигантских шляп, но что если я скажу вам, что в XIX веке смертельная угроза могла скрываться в самых обыденных вещах? Представьте, что новая пара ярких носков может вызвать мучительные язвы на ногах, а краска для ботинок способна убить за одну ночь. Нет, это не сюжет из фильма ужасов, а реальные истории. В 1860-е годы Европу захлестнула мода на яркие цвета. Благодаря открытию анилиновых красителей, одежда заиграла невиданными оттенками фуксина, кораллина и мадженты...

Воздушные ткани, изящные силуэты, романтический образ, мода XIX века подарила нам эстетику, которой мы восхищаемся до сих пор. Но за кружевами и оборками скрывалась смертельная опасность. Женщины того времени буквально носили на себе огненную ловушку. Обычный поход к камину или выступление на сцене могли закончиться трагедией. Давайте узнаем, почему балерины сгорали заживо, а пышные кринолины становились для модниц погребальным костром. В XIX веке балет переживал свой расцвет. На сцене царил образ неземной сильфиды, окутанной в десятки метров легчайшего тюля и газа...