BOFT

После ухода Дайан Китон стоит пересмотреть не только ее блистательные фильмы, но и ее собственное творчество — фотографию. С 1970-х годов и всю жизнь она наблюдала за миром через видоискатель, чтобы показать поэзию простой жизни за пределами съемочных площадок. Актриса предлагала свой взгляд на город: ее интересовали пустые комнаты, обветшалые фасады и неприметные предметы. В этих сюжетах Китон становилась исследователем, убегая от вспышек камер и внимания к себе как к звезде. Ее первая книга «Reservations» (1980) — отличный пример выверенной работы со светом и композицией...

В наших фотоархивах хранится множество кадров нас самих. Это фотографии в зеркало, на фронтальную камеру, забавные тени силуэта и даже просто кадры дома, где мы обитаем. Все это объединяет один жанр – автопортрет. И пусть вас не смущает слово «селфи» — оно идеально подходит под это описание. Так откуда же взялась наша любовь к «эгоистичным» кадрам? И почему так важно фиксировать себя в моменте? Вспомните, например, фотографа Вивьен Майер. Она не только стала открытием XXI века, но и с той же страстью, что и мы, ловила свое отражение в самых разных поверхностях...

Представьте Нью-Йорк и Чикаго 1950-х: улицы, кипящие жизнью. Среди этой суеты двигалась ничем не примечательная женщина, работавшая няней. В свободные минуты она доставала камеру и, не глядя в видоискатель, щёлкала затвором. Её звали Вивьен Майер. Она не была фотографом в классическом понимании — у неё не было ни портфолио, ни желания славы. Она снимала для себя, и камера была естественным продолжением её взгляда на мир. Её работы — это не постановочные портреты или открыточные пейзажи, а богатые и бедные, старики и дети, трагедия и фарс, упакованные в один кадр...