Академия Софт Моцарт.

Министерство просвещения Российской Федерации ФГБОУ высшего образования «Российский государственный педагогический университет им. А. И. Герцена», г. Санкт-Петербург Система «Софт Моцарт» — дополнительная профессиональная программа повышения квалификации. РГПУ им. Герцена осуществляет образовательную деятельность в рамках государственной образовательной политики, направленной на повышение качества подготовки педагогических кадров и обновление содержания образования в условиях модернизации общества. О программе Программа повышения квалификации «Cофт Моцарт» (24 часа) разработана для педагогов, музыкальных руководителей и специалистов системы образования, заинтересованных в освоении современных методик музыкального обучения. Курс направлен на формирование компетенций в области использования цифровых технологий для развития музыкального мышления и способностей детей и взрослых. Основные темы курса: - Основы методики «Софт Моцарт»: принципы и подходы. - Интеграция цифровых инструментов в образовательный процесс. - Практические занятия по работе с программным обеспечением. - Методика преподавания музыки с использованием интерактивных технологий. - Анализ и оценка результатов обучения. По итогам обучения: Слушатели получают удостоверение о повышении квалификации установленного государственного образца, а также практические навыки, позволяющие эффективно применять систему «Софт Моцарт» в своей профессиональной деятельности. Преимущества программы - Актуальность и соответствие современным требованиям ФГОС. - Возможность дистанционного обучения в летнее время. - Поддержка ведущих специалистов в области музыкального образования. - Программа реализуется на базе одного из ведущих педагогических вузов России — РГПУ им. А. И. Герцена Музыкальные Технологии, что гарантирует высокое качество образования и признание результатов на всей территории РФ, странах СНГ и за рубежом.

Человеческое несовершенство — это не слабость. Это начало пути. Музыкальный перфекционизм заставил весь мир смотреть на гениев снизу вверх. Но разве гений — единственная точка отсчёта? Мы привыкли относиться к музыкальной нотации как к чему-то неприкосновенному. И часто стараемся подстроить зрение и внимание ребёнка под сложный интерфейс, вместо того чтобы сделать его понятным и дружелюбным. Сколько людей отвернулись от музыкальной грамотности только потому, что им было трудно с самого начала? Мы восхищаемся выдающимися исполнителями — и это естественно. Но рядом с этим восхищением начинающий часто чувствует себя маленьким и «недостаточным». А ведь человек по своей природе несовершенен. И именно через постепенное освоение навыка он растёт. Оказалось, что нас учили критиковать детей. Исправлять. Указывать на ошибки. Требовать точности. А вот как и за что хвалить — этому почти никто не учил. Мы работаем над этим. Сегодня нам помогают и современные технологии, и наши сказочные персонажи, которые умеют замечать достоинства исполнения и бережно доносить их до начинающих. Наша система начинается не с идеала, а с поддержки. Мы стараемся сделать нотный текст понятным для зрительного восприятия ребёнка. Мы учимся не сравнивать, а укреплять. Не требовать невозможного, а помогать шаг за шагом. Слово может ранить. Слово может вдохновить. Поэтому так важно, чтобы ребёнок слышал одобрение, когда делает первые шаги. Чтобы его успехи замечали. Чтобы его несовершенство не становилось поводом для стыда. Именно поэтому наши студенты остаются с нами надолго. Именно поэтому они «встают на крыло» быстрее. Педагоги, обученные системе #softmozart, знают: поддержать ребёнка — это не слабость. Это искусство. Переходите по ссылке и посмотрите видео-отзывы от автора программы #softmozart Elena Hiner: Софт Моцарт | Фортепиано для детей и взрослых

Сгодня, 7 февраля — Zoom встреча в формате вопрос–ответ 7 февраля в 17:00 по Стамбулу я буду доступна в Zoom для русскоговорящей аудитории. Формат: вопрос–ответ. Время в Европе: Лондон — 14:00 Центральная Европа (Берлин, Париж, Рим, Мадрид) — 15:00 Восточная Европа (Афины, Бухарест, Хельсинки) — 16:00 Время в России: Калининград — 16:00 Москва, Санкт-Петербург — 17:00 Самара — 18:00 Екатеринбург — 19:00 Омск — 20:00 Красноярск — 21:00 Иркутск — 22:00 Якутск — 23:00 Владивосток — 00:00 (8 февраля) Магадан — 01:00 (8 февраля) Камчатка — 02:00 (8 февраля) Ссылка на встречу: [us06web.zoom.us/j/89023827...(httus06web.zoom.us/...j.1 Вход свободный.

Музыкальная подпись Иоганна Себастьяна Баха Это так называемая «музыкальная подпись» Иоганна Себастьяна Баха — его фамилия, зашифрованная в нотной записи в виде последовательности B–A–C–H. Вся формула записана на одном большом перекрёстном нотном стане с использованием различных ключей, которые в совокупности образуют графическую подпись композитора. Скрипичный ключ: си-бемоль (B♭) Теноровый ключ: ля натуральная (A) Альтовый ключ: до натуральная (C) Скрипичный ключ: си натуральная (B) В немецкой музыкальной традиции си натуральная обозначается буквой H, поэтому данная последовательность читается как B–A–C–H. Комментарий с точки зрения научной музыкальной педагогики С позиции научной музыкальной педагогики данный пример важен не только как интеллектуальный музыкальный шифр, но и как проявление целостного музыкального мышления. В этой конструкции: используются разные ключи в рамках единого пространства; вертикаль и горизонталь нотного стана образуют единую систему координат; музыкальная запись перестаёт быть исключительно линейной и приобретает пространственный характер. Фактически Бах демонстрирует понимание музыки как целостной системы, где звук, нота, регистр и графическое положение взаимосвязаны структурно, а не формально. Однако в эпоху Баха подобное мышление существовало лишь на уровне интуиции и символа и не было оформлено как педагогическая система. Научная музыкальная педагогика впервые переводит это целостное и симметричное восприятие музыкальной записи в чётко структурированную, воспроизводимую и доступную модель обучения, применимую с раннего возраста. Таким образом, музыкальную подпись Баха можно рассматривать как историческое предвосхищение принципов целостного музыкального мышления, которые получили научное обоснование и педагогическую реализацию в рамках научной музыкальной педагогики.