Rovsky Audio

История альбома «The Dark Side of the Moon» от Pink Floyd «The Dark Side of the Moon» — это не просто альбом, это культурное явление, которое изменило мир музыки навсегда. Выпущенный в 1973 году, альбом стал вершиной творческого поиска Pink Floyd и символом целой эпохи. Это концептуальный альбом, исследующий темы человеческого опыта: страх, безумие, время и смерть. Вдохновением для создания альбома послужили личные переживания участников группы и их размышления о жизни. Каждая песня плавно перетекает в следующую, создавая единое музыкальное полотно. Pink Floyd активно экспериментировали с новыми технологиями, чтобы создать уникальный звуковой ландшафт. Альбом стал новаторским благодаря использованию синтезаторов, звуковых эффектов и многослойного микширования. Песни, такие как «Time», «Money» и «Us and Them», стали культовыми и до сих пор восхищают своим звуком. «The Dark Side of the Moon» держался в чартах Billboard 200 целых 741 неделю, став одним из самых продаваемых альбомов всех времен. Его влияние на современную музыку невозможно переоценить — этот альбом вдохновил бесчисленное количество музыкантов и продолжает оставаться эталоном в мире рок-музыки.  Почему стоит послушать снова? Если вы еще не знакомы с этим шедевром, самое время это исправить. А если слышали его раньше, попробуйте погрузиться в этот альбом с новой точки зрения, обращая внимание на детали и нюансы звучания.  Какие альбомы оказали на вас наибольшее влияние? Делитесь своими фаворитами в комментариях!

Самые необычные эксперименты в области звука Сегодня мы поговорим о самых необычных экспериментах в области звука, которые когда-либо проводились. Эти эксперименты расширяют границы нашего понимания звука и его возможностей. Вот пять самых впечатляющих примеров: 1) Симфония для сирен — Арсений Авраамов В 1922 году советский композитор Арсений Авраамов организовал масштабный звуковой эксперимент под названием «Симфония для сирен». Он использовал паровые сирены, фабричные гудки, пушки и колокола для создания симфонии, которая разносилась по всему городу Баку. Это событие стало одним из самых масштабных звуковых экспериментов в истории. 2) Космическая музыка — NASA В 2016 году NASA выпустила аудиозаписи, полученные с помощью космических зондов, которые записали «пение» Земли и других планет. Эти записи были получены через преобразование электромагнитных волн в звуковые волны. Звуки космоса оказались странными и завораживающими, открывая новую грань нашего понимания Вселенной. 3) Звуковая арт-инсталляция «The Weather War» — Бенджамин Гейл В 2012 году художник Бенджамин Гейл создал инсталляцию «The Weather War», в которой использовал метеорологическое оборудование для записи и воспроизведения звуков природы в режиме реального времени. Эта инсталляция позволяла слушателям ощутить звуковую картину погоды в различных уголках мира, создавая уникальный звуковой ландшафт. 4) Мост, который играет музыку — «Музыкальные шаги» В японском городе Нагаока построили мост, который играет музыку, когда по нему идут люди. Вдоль моста установлены специальные ребристые панели, которые издают звуки при нажатии на них. Эта интерактивная инсталляция позволяет людям буквально играть музыку своими шагами, создавая уникальный опыт. 5) Проект «Субмарина» — Джон Кейдж Известный авангардный композитор Джон Кейдж в 1989 году провел эксперимент по записи звуков под водой. Он использовал гидрофоны для записи звуков подводной жизни и движения воды. Эти записи были затем использованы для создания музыкальных композиций, которые переносили слушателей в подводный мир. Эти эксперименты демонстрируют, насколько разнообразным и удивительным может быть мир звука. Звуковые волны могут быть использованы для создания новых форм искусства, исследования космоса и даже для взаимодействия с окружающей средой.

Сможете ли вы назвать 10 великих композиторов? Уверены, эта задача не займет больше двух минут. Но будет ли среди них хотя бы одно женское имя? Долгое время открыто заявлять о своем творчестве могли только мужчины. Женщинам нужно было думать о том, как стать хорошей женой и матерью, но никак не заниматься искусством. Так случилось с Фанни Мендельсон. Фанни была сестрой немецкого композитора Феликса Мендельсона, имеющего мировую славу. А талант девушки был известен только её семье. Родители поддерживали Фанни в занятиях творчеством, но просили отдавать написанную музыку брату. Несколько работ сестры Феликс опубликовал как собственные и выступал с ними по стране. Однажды Фанни собралась с духом и осмелилась сыграть свои произведения на одном из городских концертов. К этому решению её подтолкнул муж. Вильгельм Гензель, вопреки стереотипам, не желал видеть любимую только за кухонным гарнитуром и воспитанием их единственного сына. Но на репетиции того самого важного концерта у Фанни случился инсульт. Молодая девушка умерла за инструментом. Безутешный вдовец сделал все, что в его силах, чтобы про его обожаемую, талантливую Фанни узнал весь мир. Более 500 произведений были опубликованы после смерти композитора. Её внесли в список выдающихся музыкантов 19 века. К слову, сама Фанни всю жизнь твердо верила, что у нее нет таланта.

💚 Эффект природных звуков на психику: что говорят исследования Вы когда-нибудь замечали, как после прогулки на природе становится легче на душе? Оказывается, это не случайность, а настоящая терапия. Учёные выяснили: шум моря, пение птиц и шорох листьев действительно улучшают наше здоровье. 🔍 Исследования подтвердили Метаисследование Рэйчел Бакстон показало, что естественные звуки улучшают здоровье и настроение, уменьшают хронические боли и раздражительность. 📊 5 фактов о звуковой терапии: - Снижает стресс и тревожность. - Улучшает качество сна. - Часто используется с арт-терапией. - Способствует восстановлению тканей. - Включает медитации, звуки воды, тибетские чаши.  Приходите в шоу-рум ROVSKY AUDIO. Узнайте, как современные аудиосистемы могут подарить вам настоящее наслаждение от звуков природы. 🎧

«Saudade» переводится с португальского примерно как «яркое ощущение счастья, граничащее с глубокой печалью». Проще говоря — приятная грусть. Это чувство возникает, когда мы начинаем ностальгировать о прошлом, смотрим мелодрамы или слушаем минорную музыку. Почему же большинство людей так любит грустную музыку? Все дело в развитой эмпатии. Наш мозг распознает речь вокалиста как речь собеседника. И начинает сопереживать услышанному изо всех сил. Примерно так же он воспринимает и музыкальные инструменты, схожие с человеческим голосом. Поэтому так пронзительно на нас действует звучание скрипки. Этот диалог между сознанием и музыкой, ровно как и диалог двух очень близких людей, вызывает выработку целого ассорти гормонов счастья и удовольствия, а вслед за ними — снижение уровня кортизола (гормона стресса). Если хотите ощутить «Saudade» в полной мере, то остановитесь на пару минут и послушайте «November» Макса Рихтера.