Развивайся онлайн с преподавателем Тагаевой М.А.

Закон динамичности — один из ключевых принципов графического дизайна, основанный на создании ощущения движения, энергии и напряжения в визуальной композиции. В отличие от статичных, симметричных макетов, динамичные композиции привлекают внимание, вызывают эмоции и делают дизайн более живым и выразительным. В этой статье мы разберем, что такое динамичность в дизайне, зачем она нужна и как грамотно применять этот принцип в работе. Динамичность — это визуальное ощущение движения и активности в композиции...

Мир технологий меняется стремительно, и то, что вчера казалось фантастикой, сегодня уже доступно каждому. Одна из самых ярких и вдохновляющих новинок в мире креативных ИИ — Dream by Wombo. Это не просто генератор картинок. Это — цифровой художник, который рисует по вашим словам. Хочешь фэнтезийный замок в неоне? Аниме-персонажа в стиле Климта? Космическую птицу из снов? Всё возможно. И всё — в несколько кликов. Dream — это нейросеть, созданная канадской компанией Wombo AI, специализирующейся на креативных решениях в сфере генеративного ИИ...

Хотите генерировать портреты несуществующих людей, оживлять пейзажи в стиле фэнтези или смешивать стили великих художников? Нейросеть Artbreeder делает это возможным! Этот мощный инструмент на основе GAN (Generative Adversarial Networks) позволяет создавать, редактировать и комбинировать изображения буквально за несколько кликов. Давайте разберёмся, как он работает и чем может быть полезен. Artbreeder — это онлайн-платформа, которая использует искусственный интеллект* для генерации и смешивания изображений...

Хотите превратить обычное фото в картину в стиле Ван Гога или Пикассо? С нейросетью DeepArt.io это возможно за пару кликов! Эта платформа использует искусственный интеллект для стилизации изображений под известные художественные техники. Давайте разберёмся, как она работает и кому пригодится. 1. Загружаете фото – подойдёт что угодно: портрет, пейзаж или даже случайный скриншот.  2. Выбираете стиль – классика (как «Звёздная ночь»), абстракция или современный digital-арт.  3. Ждёте обработки – нейросеть переосмысливает изображение, сохраняя контуры, но полностью меняя текстуру...

Логотип — это лицо бренда. Он должен быть лаконичным, запоминающимся и универсальным. Но как создавались лучшие логотипы в истории дизайна? Почему минимализм в брендинге так важен? Йенс Мюллер в книге Logo Modernism исследует развитие логотипов в духе модернизма с 1940 по 1980 годы, анализируя ключевые принципы, которые до сих пор формируют визуальную айдентику. Это не просто сборник логотипов, а глубокое исследование эволюции корпоративного дизайна, влияния Баухауса и швейцарской школы, а также принципов, которые делают логотип действительно эффективным...

Массимо Виньелли (Massimo Vignelli, 1931–2014) — легендарный итальянский графический дизайнер, который оказал огромное влияние на современный дизайн. Он верил, что хорошая визуальная коммуникация должна быть простой, элегантной и функциональной. Именно благодаря Виньелли мир увидел культовые логотипы, схемы и айдентику, которые до сих пор считаются эталонными. Массимо Виньелли родился 10 января 1931 года в Милане, Италия. С детства он проявлял интерес к искусству и архитектуре. Учился в Миланском политехническом университете, а затем в Венецианском университете, где изучал архитектуру и дизайн...

"Thinking with Type" — одна из самых значимых книг по типографике, написанная Эллен Луптон, дизайнером, куратором и преподавателем. Эта книга — не просто руководство по шрифтам, а глубокий разбор принципов работы с текстом, его организации в пространстве и визуального восприятия. В отличие от академических учебников по типографике, Луптон объясняет всё простым и понятным языком, сочетая теорию с примерами и практическими советами. Она рассматривает типографику не только как инструмент передачи информации, но и как средство художественного выражения...

Йозеф Альберс — один из самых значимых художников-теоретиков XX века, чьи идеи о цвете до сих пор оказывают влияние на дизайнеров, художников и преподавателей. Его книга Interaction of Color, впервые опубликованная в 1963 году, изменила представления о цвете, превратив его изучение в эксперимент и опыт. В отличие от традиционного подхода, основанного на жёстких теоретических принципах, Альберс предлагает практический путь: чтобы понять цвет, с ним нужно работать, наблюдать и экспериментировать. "Interaction...

Искусственный интеллект меняет мир графического дизайна, предлагая новые инструменты для творчества. Одним из самых мощных решений является Stable Diffusion — нейросеть, способная превращать текстовые описания в уникальные изображения. В отличие от многих других генеративных моделей, она полностью бесплатна, имеет открытый код и может работать локально, что делает её популярным выбором среди дизайнеров, художников и разработчиков. В этой статье разберёмся, как работает Stable Diffusion, какие у неё плюсы и минусы, а также кому она может быть полезна...

Имя Пауля Ранда стало синонимом графического дизайна XX века. Его работы не только определили стандарты визуальной коммуникации того времени, но и оказали огромное влияние на развитие современного дизайна. За свою долгую карьеру он создал множество логотипов для крупнейших мировых компаний, а также разработал уникальные подходы к дизайну книг, плакатов и упаковки. Пауль Ранд родился 15 августа 1914 года в Бруклине, Нью-Йорк. С детства его привлекало искусство, особенно рисование и живопись. Однако,...

В современном мире, насыщенном информацией и разнообразными предложениями, брендинг стал ключевым элементом успеха любого бизнеса, особенно в креативных индустриях. Это не просто логотип или название компании, а целая система, которая формирует образ, эмоциональную связь с аудиторией и уникальность компании или продукта на рынке. Брендинг – это процесс создания и управления образом бренда в сознании потребителей. Его задача – выделить продукт или услугу среди конкурентов, сформировать положительное восприятие и выстроить доверительные отношения с аудиторией...

Слава Корнилов — современный российский графический дизайнер, известный своим уникальным подходом к визуальной коммуникации, разработкой фирменного стиля и креативными проектами в области графического дизайна. Его работы демонстрируют мастерство в сочетании эстетики и функциональности, отражая современные тенденции дизайна. Ранние годы и образование Слава Корнилов родился и вырос в России. С детства он увлекался искусством и проявлял интерес к визуальной культуре. Образование он получил в одном из...