Развивайся онлайн с преподавателем Тагаевой М.А.

Графический дизайн часто изучают фрагментами: немного Баухауса, немного швейцарской школы, пара культовых плакатов — и дальше практика. Но дизайн — это не набор стилей. Это история мышления, культуры и технологий. Именно об этом книга Стивена Эсквита — “Graphic Design: A New History”. Она предлагает посмотреть на графический дизайн как на живой процесс, который формируется под влиянием общества, политики, экономики и технического прогресса. Стивен Эсквит — историк дизайна и куратор, и его подход отличается от классических учебников...

Вы когда-нибудь находили старое фото, которое дорого сердцу, но смотреть на него больно — мутно, пиксельно, не разобрать лиц? Я тоже. И это тот редкий случай, когда нейросеть не “играется с эффектами”, а реально спасает фотографии. Remini — это нейросеть для улучшения качества фото и видео, которая работает прямо на смартфоне. Она: И да — иногда результат выглядит лучше оригинала. Remini обучена на миллионах лиц, портретов и видео. Она анализирует изображение и буквально воссоздаёт недостающие детали: Важно: нейросеть не просто увеличивает резкость...

Невилл Броуди (Neville Brody) — английский графический дизайнер, арт-директор и типограф, родился 23 апреля 1957 года в Лондоне. � Он считается одной из самых влиятельных фигур в современной графике и типографике — человеком, который внёс радикальные изменения в визуальное мышление дизайна и помог цифровым шрифтам стать полноценным художественным инструментом. Броуди с детства интересовался искусством и дизайном. Он учился в Hornsey College of Art, а затем в London College of Printing, где получил графическое образование...

В мире дизайна полно учебников, но есть книги, которые становятся точками роста. «Make It Bigger» Паула Шер — как раз из таких. Это не про шрифты и макеты. Это книга о том, как дизайнеру вырваться из безопасного круга, научиться мыслить крупными масштабами и находить свой голос в индустрии, где конкуренция огромная, а возможности — не безграничные. Если вы работаете в графдизайне, строите карьеру, преподаёте или руководите творческой командой — эта книга станет вашим персональным ускорителем. 💥...

У вас когда-нибудь было такое: находите старую фотографию, которую хочется сохранить, но она маленькая, мутная, пиксельная? И вроде бы снимок дорог памяти, а использовать его — невозможно. Так вот… Я нашла нейросеть, которая буквально вдыхает жизнь в такие фотографии. Это Topaz Gigapixel AI — инструмент, который увеличивает изображение до 600% без потери качества. И звучит это как магия. Но то, что она делает на практике, — ещё круче. Это нейросеть, обученная на миллионах фотографий, которая понимает, как должна выглядеть красивая, резкая, детализированная картинка...

Когда типография становится искусством, а бренды превращаются в культ — путешествие от обложек пластинок до глобальных идентичностей с первой женщиной-партнёром в Pentagram. Paula Scher родилась 6 октября 1948 года в Вашингтоне и выросла в атмосфере, где влияние картографии (её отец был специалистом по картам) и визуального мира ощущалось с детства. Она изучала изобразительное искусство в Tyler School of Art и получила степень BFA в 1970 году. После учёбы Paula переехала в Нью-Йорк и начала карьеру как макетистка в издательстве Random House (детское подразделение)...

Книга «Typographic Systems of Design: Frameworks for Type Beyond the Grid» вышла в 2007 году и стала продолжением серии «Design Briefs». Автор — Kimberly Elam, преподаватель графического дизайна и автор уже широко известных трудов по композиции и сеткам. В этом издании она рассматривает не просто стандартные сетки, а восемь типографических систем, которые выходят за рамки классической «прямоугольной» сетки: модульные, радиальные, билатеральные, случайные и др. Книга на английском языке, официальный перевод на русский пока не найден...

Когда я впервые услышала о Deep Dream Generator, я подумала, что это просто ещё одна игрушка для художников. Ну, знаете, где можно превратить фото кота в фрактал или сделать себя “в стиле Ван Гога”. Но потом я загрузила туда свою обычную фотографию. И… словно открыла дверь в подсознание. Это нейросеть от команды Google, которая обучена “видеть” скрытые образы и узоры в реальных фотографиях. Она не просто добавляет фильтры. Она досматривает реальность, превращая её в нечто между сном и галлюцинацией...

Можно ли нарушить все законы дизайна — и при этом попасть в учебники истории? Дэвид Карсон (David Carson) сделал именно это. Он перевернул представление о том, как должен выглядеть журнал, и доказал: хаос может быть искусством. Карсон родился в 1955 году в Техасе, учился социологии, а в дизайн попал почти случайно. В начале 1980-х он преподавал серфинг в Калифорнии — и вдруг стал арт-директором журнала Transworld Skateboarding. С этого началось то, что позже назовут «революцией визуального языка»...

Если вы дизайнер, студент, преподаватель или просто человек, который когда-то открывал Figma, то рано или поздно задавали себе вопрос: Именно с этого начинается книга Адриана Шонеси — британского дизайнера, креативного директора и мыслителя, написанная простым языком и с редкой честностью. Она не учит, как выбирать шрифты или делать сетки. Она учит как остаться человеком в профессии, где горят дедлайны, клиенты «не видят смысла платить за идеи», а вдохновение легко превращается в выгорание. Шонеси пишет о том, что значит быть дизайнером по-настоящему...

NightCafe — онлайн-платформа, которая позволяет генерировать изображения с помощью искусственного интеллекта: по текстовому запросу и / или преобразовывать свои изображения (image-to-image). Использует разные алгоритмы (Stable Diffusion, DALL-E, VQGAN+CLIP и др.). У неё есть веб-версия, мобильные приложения, активное сообщество, конкурсы и челленджи. 1. Бесплатный старт / кредиты Есть ежедневные бесплатные кредиты: можно создавать несколько изображений в день без оплаты, что позволяет протестировать сервис и попробовать разные стили...

Родился 4 сентября 1888 года в Штутгарте (Германия). Учился в мрамелярной мастерской (marquetry), затем в Штутгартской школе прикладного искусства, а позже получил стипендию в Академии изящных искусств. После Первой мировой войны, в 1920-х, стал ключевой фигурой в школе Баухаус — преподавал, проектировал сценическое искусство, занимался костюмами, хореографией и формой человека в пространстве. Человек как ядро формы и движения Шлеммер постоянно исследовал, как тело человека взаимодействует со средой, как пространство влияет на движение, даже на простое положение (сидеть, стоять, лежать)...