Антикварная галерея «Однажды»

Мы искренне любим свою работу, ведь каждый день имеем возможность погружаться в мир искусства и красоты! Сегодня Анна создала виш-лист с фаворитами из галереи. Что вам понравилось из этой подборки больше всего? Предметы из подборки Анны на нашем сайте: Ваза интерьерная необычной формы, ручная работа, GUAXS, модель Koonam, стекло, матирование, Германия, 2000-2010 гг. Статуэтка "Красавица", выполненная в стилистике Lalique, стекло, матирование, Bohemia Crystal (Bohemia Glass), Чехословакия, 1978 г. Набор кофейных пар тет-а-тет восьмиугольной формы, украшенных розами и золочением, фарфор, крытье, золочение, Alka-Kunst Alboth & Kaiser Bavaria, Германия, 1947-1956 гг. Пара высоких канделябров в стиле модерн (на 4 свечи каждый), металл, серебрение, Западная Европа, 1890-1910 гг. Ваза интерьерная (Мурано), хрусталь, Италия, 1970-1990 гг. Ведро для льда и шампанского с ручками, украшенное пузырьками в толще стекла, стекло, Западная Европа, 1970-1990 гг.

В это воскресенье давайте погрузимся в атмосферу романтики и ностальгии! Рекомендуем вам посмотреть фильм "Полночь в Париже", режиссер Вуди Аллен, 2011 год. Этот шедевр Вуди Аллена рассказывает историю писателя и мечтателя, который верит, что его место в жизни — в 1920-е годы. Вместе с любимой он приезжает в Париж и неожиданно попадает в прошлое, где встречает таких легендарных личностей, как Хемингуэй, Пикассо и супруги Фицджеральд. Забудьте о повседневной суете, насладитесь эффектом машины времени и откройте для себя элементы вашего "идеального" времени, что может вдохновить на романтические размышления. Обязательно поделитесь своими впечатлениями в комментариях! ✨

Сергей Гуреевич Аникин (1924-2002) — художник декоративно-прикладного искусства и член Союза художников России. С 1938 года работал на заводе в Дулёво, участвовал во Второй мировой войне. Несмотря на травму руки, стал художником росписи в 1949 году, обучаясь под руководством Салина Харитона Степановича. Особенно удачно проявил себя в известном сервизе "Орнаментальный", где успешно использовал восточные мотивы. Его экспрессивная манера росписи была отмечена в темах Второй мировой войны и растительном декоре. С 1952 года активно участвовал в выставках как в России, так и за границей: в Академии художеств (1952), США (1959), Италии (1960, 1963), Австрии (1960), Великобритании (1961), Японии (1961), Чехословакии (1967) и многих других. Аникин внес значительный вклад в развитие и сохранение традиций Дулевского фарфорового завода.

Имбирные вазы прекрасно смотрятся в интерьере, их формы сами по себе являются ярким акцентом. Однако эффектно они выглядят и с высокими цветочными композициями: ветками, сухоцветами или пышными букетами. Вазы можно поставить на комоды и полки, они отлично дополнят обеденные столы, вытягивая и визуально дополняя пространство. Наполните вазы яркими весенними букетами или просто насладитесь их изящным дизайном. Играйте с формами и размерами – высокие и низкие вазы создают интересные композиции. Пусть ноты стиля шинуазри добавят свежести и уюта в ваш дом этой весной! [Тонкая роспись] Ваза-основание под лампу, украшенная мотивом "цветы и птицы" (кит. 花鳥畫, хуаняо), фаянс, роспись, золочение, Китай, 1900-1930 гг. [Редкий сюжет] Ваза (крупная) с крышкой, форма "мейпин", украшенная сценой прогулки чиновников, музыкантов и карако, фарфор, роспись эмалевыми красками, дерево, Китай, 1950-1980 гг. [Редкий сюжет] Ваза с крышкой (крупная), декорированная атрибутами Восьми Бессмертных в гамме "розового семейства" (famille rose), фарфор, трафарет, роспись, Китай, 1950-1980 гг. Ваза с крышкой в виде тыквы, украшенная виноградной лозой, цветами и насекомыми, фарфор, деколь, роспись, Китай, 1960-1980 гг.

Стиль шинуазри, активно использовавшийся в эпоху рококо, стал отражением перехода от грандиозного барокко к более камерной и уютной эстетике. В шинуазри преобладают изящные мотивы природы, экзотические пейзажи и романтические сцены, что подчеркивало стремление к личным пространствам и уединению, характерное для времени рококо. Стиль шинуазри сегодня продолжает оставаться актуальным и набирает популярность в интерьере. Он привносит особую атмосферу в дома. В новых поступлениях появились так называемые "имбирные" вазы, которые идеально вписываются в концепцию шинуазри, сочетающую изысканные формы и романтические элементы. Эти вазы привносят нотки утончённости и экзотики, позволяя создать уникальные композиции и подчеркнуть индивидуальность интерьера. 1. Фарфоровый кабинет, дворец Шарлоттенбург, Берлин. 2. Лаковый кабинет, дворец Монплезир, Петергоф. 3-4. Китайский дворец, Петергоф.

Флаконы для духов имеют долгую и увлекательную историю, уходящую корнями в античность. Масла хранились в сосудах из стекла, керамики или металла, которые были произведениями искусства, отражающими культурные ценности своего времени. На втором фото показан сосуд небольшого размера округлой формы арибалл (др.-греч. αρύβαλλος) из собрания Государственного Эрмитажа. Далее флаконы стали более разнообразными. В Европе, особенно в Италии и Франции, началось производство стеклянных флаконов с сложными формами и яркими цветами, украшенных резьбой и драгоценными камнями, подчеркивающими статус владельцев. К концу 19 века, с увеличением доступности и популярности парфюмерии, флаконы стали неотъемлемой частью культуры потребления. Парфюмерные производители начали выпускать свои ароматы в собственных флаконах, создавая уникальный имидж для каждого аромата. До этого флаконы не были привязаны к конкретному аромату — в них из простых аптечных склянок переливали готовые, заказанные у «носов» смеси. Рост среднего класса заставил парфюмерные дома задуматься о выпуске более бюджетной продукции, и новые методы работы со стеклом позволяли это сделать. Флаконы для духов начали делать тиражным способом, маркировать и упаковывать в коробки. У производителей появилась новая задача — привлечь внимание покупателей, и придумывать флаконы для парфюмерных домов стали знаменитые художники, дизайнеры и иллюстраторы. Так 20 век стал золотой эпохой для дизайна, многие флаконы и парфюмерные композиции стали предметом коллекционирования. В последние десятилетия многие флаконы потеряли свое изящество и стали производиться из дешевых материалов. Многие парфюмерные марки понимают данный тренд — и все чаще отказываются от вычурной, избыточной упаковки, изготавливают ее из перерабатываемых материалов и стараются постепенно уходить от использования пластика. Или вовсе отказываются от одноразовых флаконов: разливать духи в рефилы предлагают в первую очередь французские компании: J.U.S, Wide Society, The Different Company и Mugler. В эпоху массового производства появилась потребность иметь что-то уникальное и особенное. Галерея "Однажды" предлагает украсить ваш столик старинными изящными флаконами, которые не только дополнят ваш интерьер, но и напомнят о богатой истории парфюмерного искусства, привнося атмосферу утонченности и элегантности в ваш дом. Флакон с любимым парфюмом послужит отличным подарком для близкого человека. Приглашаем ознакомиться с нашими предметами в галерею. Каждый день, с 11:00 до 21:00. Ждем вас!

Сегодня многие предметы быта теряют свое первоначальное назначение, но это не значит, что они должны быть забыты. Мы верим в силу "второй жизни" вещей и стараемся вдохнуть в них новое дыхание. Например, супницы, которые когда-то служили для подачи блюд, теперь могут стать стильными кашпо для ваших любимых растений. Это не только креативный подход к декору, но и отличный способ добавить уникальности вашему интерьеру. Вот несколько примеров, как можно использовать предметы из вашего сервиза в новом качестве: Супница — идеальна для тюльпанов или гиацинтов, создавая яркий акцент в вашем пространстве. Сливочники, небольшие соусники — отлично подойдут для суккулентов, добавляя зелени на стол или подоконник. Чайные пары, креманки — можно использовать для создания оригинальной композиции из весенних цветов, сочетая разные оттенки и текстуры. Давайте вместе давать новую жизнь предметам, которые нас окружают! Заходите в "Однажды" и вдохновляйтесь на создание уникального декора!

Дорогие друзья! С Днем святого Валентина! В этот особенный день мы хотим поздравить вас с любовью и теплом. Мы подготовили для вас уникальные валентинки, вдохновленные нашими статуэтками. Пусть каждый из вас найдет свою идеальную валентинку и поделится ею с теми, кого любит. С любовью, Галерея "Однажды".

Ко Дню святого Валентина поделились романтичной сервировкой с предметами из нашей галереи.

ЛОТ 44: Ложка кофейная "Кого люблю, тому дарю", мастер-монограммист "ИА", серебро, гравировка, Российская империя, 1880-1917 гг. Старт: 7 000 рублей

Церковные подвесные лампады — важный элемент православной культуры, восходящий к древности. Их использование началось с масляных ламп в храмах, где огонь символизировал божественное присутствие. С распространением христианства лампады стали символизировать свет Христов и Его присутствие среди верующих. Они используются в литургиях, панихидах и освящениях, олицетворяя молитвы, восходящие к Богу, и свет веры в темные времена. Лампады также ставятся в память о усопших, подчеркивая духовную связь. Прихожане часто жертвуют средства на их приобретение, что укрепляет общинные связи и дух взаимопомощи. На нашем аукционе представлены две лампады из серебра 84 пробы, которые имеют историческую ценность и отражают в полной мере русский стиль (лот 38 и лот 39). Эти уникальные изделия не только служат символом веры, но и являются настоящими произведениями искусства, которые могут стать достойным украшением любого храма или домашнего алтаря.