Сценический Макияж & Прически | Танцы, Гимнастика, Спорт
222
подписчика
Здесь все о прическах и макияже для бальных танцев, фитнес-бикини и гимнастики: уроки, рекомендации, обсуждения, все то, что поможет сделать вам свой сценический образ ярким и привлекающим внимание!…
ПОШАГОВЫЙ ТУТОРИАЛ: как создать эффектный образ для фитнес-бикини
(да, тот самый, который "сносит" зрителей и судей и делает вау-эффект еще ДО выхода на сцену) Создание образа для фитнес-бикини — это не просто макияж и прическа. Как, впрочем, и для танцоров! Это стратегия визуального попадания в точку. Делюсь пошаговой схемой, которую сама отточила до деталей — с секретами, которые редко кто озвучивает. Тренд — это хорошо, но визуальное попадание в типаж работает сильнее любого хайпа. Мои личные шпаргалки по типажам — это отдельная глава, но уже на этом этапе важно: 👉 Скруглять — если черты острые 👉 Вытягивать — если лицо круглое 👉 Добавлять объем — если фигура...
Мой путь к созданию уникального сценического образа: личная история Иногда осознание приходит спустя годы. Моя история — именно такая. Всё началось, как оказалось, еще в 1998 году, когда я впервые переступила порог зала бальных танцев. Мне было 19, и, как и многие девочки того времени, я сама себе делала макияж, прически — как умела. Просто тогда не было ни стилистов, ни YouTube, ни салонов, куда можно было прийти с фразой: «Сделайте мне прическу для турнира». Были мы. Пары, девчонки, VHS-кассеты с западными турнирами и идолы вроде Кармен, Серены Лекка, Анны Безиковой. Кто помнит этих легенд — напишите в комментариях! ✨ Это было время, когда можно было всё. Не было строгих правил — и это дало свободу. Я творила. И влюблялась не только в танец, но и в саму подготовку к турниру. Прически, макияж, аксессуары — я обожала этот процесс. Шли годы, индустрия росла, появлялись студии, стилисты... и я поняла — это не просто часть подготовки, это моя стихия. И я погрузилась в профессию. Навсегда. Но как я выбрала свой путь в профессии сценического стилиста? Через аналитику. Да-да, звучит неожиданно, но именно наблюдение и анализ помогли мне расти. Я оставалась после работы в Крокусе, смотрела выступления, анализировала образы: — что работает, а что нет? — какая прическа "читается" лучше? — какие формы подходят под определённый типаж? — как сделать образ не только красивым, но грамотным? Я допускала ошибки, запоминала их, исправляла. Шаг за шагом мои работы стали узнаваемыми. А потом — запоминающимися. И тогда я поняла: этим опытом стоит делиться. Сначала — лекции, мастер-классы. Потом — наставничество. А затем, в 2019 году — собственная онлайн-школа. Я одной из первых в нашей сфере начала делиться такими глубокими знаниями онлайн. В видео-уроках я собрала не просто "технику", а то, что остаётся за кадром у многих: — композицию — логику линий — визуальный баланс — работу с типажами Всё, чтобы вы могли создавать запоминающиеся образы без долгого пути проб и ошибок, как у меня. Сейчас эти материалы доступны в закрытом телеграм-канале — для тех, кто хочет сразу делать качественно и профессионально. Путь к лучшей версии себя — это всегда путь. Но если есть возможность пройти его чуть быстрее, с поддержкой и точными ориентирами — почему бы не воспользоваться?
ОШИБКИ В СЦЕНИЧЕСКОМ МАКИЯЖЕ: 5 секретов, как их избежать и достичь успеха В мире сценического макияжа каждая деталь имеет значение. За годы практики я столкнулась с множеством ошибок, которые мешают достичь истинного блеска на сцене. Сегодня я поделюсь с вами 5 секретами, как избежать распространённых недочётов и создать образ, который не только подчеркнёт вашу индивидуальность, но и подарит уверенность в каждом выступлении. 1️⃣ Отсутствие основы - база под тон - это фундамент вашего макияжа! Кто бы что ни говорил надо это или нет, но это БАЗА! Это фундамент вашего макияжа и точка! Без базы тон держится хоеново, смиритесь 😅 и всегда используйте ее 2️⃣ Неправильно подобранный тон - вы когда-нибудь замечали, как неудачно подобранный тон может испортить даже самый тщательно продуманный макияж? Я помню, как однажды я столкнулась с проблемой, когда тональный крем, казалось бы, идеально подходил, но не выдерживал яркого сценического освещения. Секрет здесь в том, чтобы выбирать продукты, адаптированные именно для ваших условий. После многочисленных экспериментов я нашла формулу, которая стала поворотной в моей карьере. И да, на моих курсах по макияжу я подробно разбираю идеальную базу и тон и как правильно его сделать, чтобы ваш макияж держался все выступление. Подробнее здесь obrazmakup.ru/...new 3️⃣Недостаточная подготовка кожи – залог быстрой порчи макияжа… Многие считают, что макияж — это просто нанесение косметики. Но настоящий секрет заключается в тщательной подготовке кожи: увлажнение, праймер и даже легкий скраб перед нанесением 🤫 Когда я начала уделять этому этапу особое внимание, макияж стал держаться значительно дольше, а образы стали выглядеть безупречно. Именно такой подход я рекомендую и на своих уроках, где вы узнаете, как создать идеальную базу для настоящего сценического волшебства. 4️⃣Перегруженность деталями – когда меньше значит больше Слишком сложный макияж может создать эффект яркой маски, и именно этот момент часто упускают из виду. Я открыла для себя, что акцент на одном-двух сильных элементах творит чудеса. Когда я стала отказываться от излишних деталей, образы стали более чистыми и выразительными. Важно подчеркнуть вашу индивидуальность, не перегружая лицо лишними элементами. Я всегда здесь за золотую середину. Конечно, есть девочки, внешность которых выдерживает все, но это редкость. Поэтому помним о балансе. 5️⃣Неправильный выбор цветовой палитры – гармония или хаос Цвета могут быть как союзниками, так и врагами. Неправильное их сочетание способно разрушить даже самый креативный образ. Личный опыт научил меня, что успех начинается с умения подобрать гармоничную палитру, соответствующую условиям освещения, настроению выступления и костюму. Каждая из этих ошибок стала для меня ценным уроком. Исправляя их, я смогла не только усовершенствовать свой подход к сценическому макияжу, но и создать собственную систему, которая уже помогла множеству моих учениц обрести уверенность и добиться выдающихся результатов. А какие ошибки встречались на вашем пути? Поделитесь в комментариях — давайте вместе создавать образы, которые сияют успехом! Давайте разберём частые ошибки, которые видите вы, и обсудим их! 👇👇👇
От теории к практике: КАК ПРАВИЛЬНО ОТРАБАТЫВАТЬ НАВЫКИ СЦЕНИЧЕСКОГО МАКИЯЖА ДОМА? Привет! Если вы мечтаете стать стилистом или просто хотите научиться создавать впечатляющие образы для сцены эта статья для вас. Расскажу о своем опыте обучения и поделюсь секретами, которые помогут вам быстрее освоить это искусство. Шаг 1. Получите базовые знания На моих занятиях мы уделяем много времени изучению основных техник. База очень важна для выполнения слодных макияжей в дальнейшем. Вчера провела очередное обучение, было целых 6 часов интенсивной работы! За это время ученица погрузилась в мир сценического макияжа, изучила важные базовые техники и узнала как правильно работать с различными текстурами и оттенками. И освоила стрелки! Шаг 2. Отработка навыков - ключ к успеху После обучения важно сразу начать практиковаться! Поверьте, теория без практики малоэффективна. Вот несколько советов, которые помогут вам улучшить свои навыки: - Разбейте процесс на части. Не пытайтесь выполнить весь макияж сразу. Начните с отдельных элементов отработки: сегодня отработайте только нанесение тона, завтра фокусируйтесь только на отработке стрелок или тушевке теней. И так далее. Когда вы отрабатываете сложный макияж сначала по отдельным элементам потом выполнить целиком весь процесс будет просто! - Будьте последовательны. Регулярная практика поможет вам закрепить полученные знания и сделать их частью вашего профессионального арсенала. - Не бойтесь экспериментировать. Сценический макияж - это поле для творчества. Используйте разные техники и находите свой уникальный стиль на основе полученой базы. Шаг 3. Соберите все воедино Когда вы отработали все датали макияжа отдельно, и уверенно владеете теперь каждым элементом макияжа, пришло время собрать все воедино. Выполните весь макияж от начала и до конца. Готовы к новым горизонтам? Если вы хотите развивать свои навыки в сфере сценического макияжа или стать профессионалом приглашаю вас на обучение в свою студию. Я готова помочь вам найти свой стиль и достичь успеха! Узнать больше об обучении web.telegram.org/...0_1
💄КРАСНАЯ ПОМАДА💄ВСЕМ ЛИ ОНА ПОДХОДИТ?
Речь пойдет в принципе о яркой помаде… Почему-то считается, особенно у тренеров такой стереотип, что для яркого образа ОБЯЗАТЕЛЬНО нужно использовать красную помаду. Ну, вообще яркую. Красная в приоритете. Скорее всего стереотип идет из прошлого, когда у нас и выбора помад особо не было, ну, и на любое выступление все красились именно красной помадой. Но то время прошло 😅 да, и культура макияжа сильно изменилась! Не говоря уже о разнообразии цветовых оттенков. И сейчас более-менее грамотный визажист не будет всем подряд советовать красную помаду...
‼️‼️‼️3 ГЛАВНЫЕ ОШИБКИ В ПРИЧЁСКАХ для танцев‼️‼️‼️, которые допускают даже профессиональные стилисты и портят весь образ! Как их избежать? Как с учетом трех простых правил сделать прическу, которая не только улучшит ваш внешний вид, но и даст лучшие судейские оценки? 1️⃣ и самое важное правило - правильно закрепить ОСНОВУ ПРИЧЕСКИ - то есть хвост, который вы потом собираете в пучок. Если закрепить основу не правильно, расположить хвост выше или ниже правильных точек крепления, то визуально вы можете сломать линии в корпусе танцора. А так как один из критериев судейства - это линии танцора, то можно смело говорить о том, что прическа все же может оказывать влияние на результат выступления! Судья видит пару всего несколько секунд, и он не будет разбираться в том, прическа сломала визуально линию корпуса или сам танцор кривой. 2️⃣ правило - выдержать приемлемый ОБЪЕМ элементов прически и их КОЛИЧЕСТВО Объем элементов прически должен быть таким, чтобы не вносить дисгармонию в пропорции тела танцора и не утяжелять его движение. Что особенно важно для латины! А количество элементов не должно нарушать общую идею причёски и ее стиль. 3️⃣ ЛИНИИ В ПРИЧЕСКЕ должны выполнять коррекцию овала лица Каждый элемент в прическе - волна, многослойная челка, жгуты, даже зализ! Должны скрывать недостатки овала лица и подчеркивать достоинства. Иначе можно только усилить асимметрию или создать общее впечатление , что прическа как-будто не подходит танцору. Учитывайте три этих важных правила при выполнении причёски и ваш образ всегда будет не только выглядеть красиво, но и помогать в получении более высоких оценок судей!
КАК УВЕЛИЧИТЬ СТОЙКОСТЬ ПРИЧЁСКИ⁉️ Друзья! Стойкость причёски напрямую зависит от чистоты ваших волос! Некоторые тренеры говорят своим спортсменам мыть голову за 3-4 дня до турнира…чтобы причёска лучше держалась. Но это абсолютный миф!!! НЕ ДЕЛАЙТЕ ТАК НИКОГДА! Лет 20 назад, когда не существовало ни нормальных укладочных средств, ни хороших техник причёсок, то да - легче было все сделать на немытых волосах… но сейчас такое количество хорошего стайлинга, да и сами причёски сильно изменились с тех пор, а чистые волосы стали абсолютной необходимостью и для красоты причёски, и для ее стойкости. Потому что: ✅ кожа на голове выделяет кожное сало, оно обволакивает волос жирной плёнкой, которая не даёт впитаться укладочным средствам. Поэтому ни хороший зализ невозможно сделать, ни стойкости и красоты причёски не добиться сколько лака и геля не используй… кожное сало все оттолкнёт! ✅ корень волоса заламывается и создать красивый объём и дизайн в прическе почти не возможно… так что если вы хотите объемную красивую чёлку - волосы должны быть чистыми 🤗 🛑Все это касается и мужских причёсок 🛑 Кроме того на чистых волосах причёску получается делать быстрее! Так что вам решать: мыть или не мыть! 😉 ❓А вы моете голову накануне турнира?
ПРИЧЁСКА ДЛЯ ЗВЕЗДЫ и это в далеком 2015м для меня звучало, как ужас ужасный Расскажу вам историю одного образа… В Марте 2015 года я планировала свой переезд назад в Краснодар из Москвы. Чтобы работать в своей студии, которую я открыла в Краснодаре в январе этого же года. Но перед окончательным отъездом меня пригласили поработать в составе Московской студии на турнире Танцевальные истории - 2015. Поскольку я к тому времени была уже на хорошем счёту стилистов в Москве, меня заранее предупредили, что я буду делать причёску партнёрше Мирко Гоззоли для показательных выступлений…. Меня тогда обуял ужас и пробил пот. Я была опытным стилистом к тому времени, но вот заплести косу в круг, как тогда делала на выступления Эдита Даниутэ (теперь Гоззоли) я честно не знала. А ведь вариантов отказаться не было!!! В той студии я была самым сильным стилистом и надо было выкручиваться. И опозориться тоже было нельзя. Я всегда говорю своим ученикам - хороший стилист - это думающий стилист. Потому что научиться делать все разновидности причёсок в мире невозможно - возможно включить голову и применить правильно известные тебе техники для создания любой причёски. Так я и сделала… Я умела делать классный зализ и красивый дизайн в сетке. Я придумала причёску из пяти делений, которая бы по силуэту напоминала косу в круг. Но без плетения. И предложила этот вариант Эдите. Я убедила ее, что эта причёска будет выглядеть интересно на паркете, не обычно, и плюс она придумана мною специально для неё. Эдита согласилась на эксперимент (слава богу!). Иииии… когда она увидела результат была в восторге! После выступления Эдиты в Москве моя причёска стала очень популярна и ее повторяли очень долгое время! Вот видео с того турнира yandex.ru/...222 Ну, и мне было приятно повторить ее в Блэкпул маленькой принцессе из сборной России. Причёска смотрелась очень классно. Так мой страх превратился в шедевр того времени. Ну, а я лишний раз убедилась, что во всем нужно просто пользоваться мозгами. Как вам история? Рассказывать ещё истории образов? Пишите мне в комментариях, так я пойму, что тема вам интересна.
ЗЕРКАЛЬНЫЙ ЗАЛИЗ - что это за зверь? Это ОСНОВА любой сценической причёски (исключение, где зализа не видно и причёска строится на объёме). Чтобы сейчас не твердили тренды в сторону небрежности на паркете на мой взгляд все же аккуратность и безупречность возьмут верх. Что же нужно для безупречного гладкого зализа? А все зависит от техники, которую вы применяете: - зализ на лак; - зализ на гель. В первом случае для создания зализа понадобится только лак. Во втором и лак, и гель. Потому что сам по себе гель сохнет очень долго (почти сутки), поэтому фиксация лаком в данном случае ускоряет процесс и добавляет блеска. Но имейте ввиду, что сам по себе гель очень хрупкий, поэтому часто зализ трескается. А вот лак очень пластичный сам по себе, поэтому лично я предпочитаю именно зализ на лак. Такой зализ держится идеально и не один день. Корректировать такой зализ на второй день гораздо легче, чем зализ на гель, так как гель после высыхания становится деревянным…. Да и сама причёска с зализом на гель выглядет более шикарно и зализ более шелковый. А вы какой зализ предпочитаете на лак или на гель? Напишите в комментариях. Кстати, обе эти техники есть в моем уроке Гладкий зеркальный зализ. Каждая техника разбирается подробно в отдельном уроке: часть 1 на гель, часть 2 на лак. В уроке рассказываю все про инструменты, стайлинг, как правильно держать и вести руку. Если вы все четко делаете по моей технике вплоть до расчёски ваш зализ получается идеальным! Урок находится в закрытом телеграмм-канале с видео-уроками по сценическим прическам, подпису на канал можно приорести по ссылке (подписка бессрочная, то есть навсегда): obrazstyle.ru/...ski
ТРЕНДЫ В МАКИЯЖЕ 2024 Модный макияж каждый год объединяется с глобальной модой и новыми техниками, а бьюти-индустрия трансформируется, растет и развивается. В 2024 году он представляет собой уникальное сочетание натуральности и элегантности, подчеркивающее природную красоту, придавая ей дополнительный шик и более сияющий, здоровый и холёный вид. Используйте эти тренды в своем сценическом макияже! Вы будете выделяться и запоминаться Итак, вот виды актуальных макияжей! - Нюдовый макияж - остаётся в тренде - Лифтинг макияж - это не макияж для старушек в данному случае а техника. Пишите в комментариях, если нужно рассказать подробнее. - Графичный - этот тренд пока на пике! Он как раз в этом рилс - Стрелки и Смоки айз - классика жанра - Растушеванная стрелка - Холеная сияющая кожа - это то, на что нужно обратить внимание! - Веснушки - тут осторожнее, нужно подбирать под стиль и тут важно будет хорошее освещение на паркете и идеальный тон лица - Глянцевые и нюдовые губы - Ярко-розовый румянец на щеках Отдельно скажу про кожу - уделяйте нанесению тона больше внимания!!! Часто на паркете лица плоские без объема и без нормальной коррекции Почему-то считается, что танцору достаточно нанести только бронзер… НЕТ очень важно использовать и корректор, и румяна, и хайлайтер, чтобы выделить и подчеркнуть на вашем лице структуру и форму лица! На лице есть природные выступы и впадины, оно не плоское! Это и нужно выделить. А вы часто закатываете лицо просто в один тон и выглядите на паркете БЕЗЛИКО! Как вам моя подборка трендов? Что-то будете использовать в своем танцевальном макияже?
С 2015 года я развиваю направление «танцевальный стилист» на юге России. Параллельно я полностью ухожу снова в танцы, но уже как тренер своего небольшого клуба и как судья. Работа не была легкой с самого начала, потому большой проблемой стали мастера… Их не было. И как оказалось - негде было взять! И я приняла решение готовить мастеров в свою студию сама. Я разработала свои первые обучающие программы, которые содержали не только технику выполнения элементов, но и теорию танцев. ГРАМОТНОСТЬ стилиста - вот, что я взяла за основу. Программы обучения стилистов включают мои знания и стилиста, и танцора, и судьи. И это дает потрясающий результат у моих сотрудников – они создают буквально эксклюзив на потоке! Но чуть позже я поняла одну важную вещь и пошла дальше… Я поняла, что хочу изменить подход к танцевальным образам и сделать их более эстетичными - не только правильными. Я вспомнила, что с детства любила подбирать куклам одежду, причёску, аксессуары… а потом я стала придумывать и создавать образы подружкам на мероприятия. И всегда мои девочки выглядели очень гармонично и стильно! Этот навык я решила перенести и в танцевальный образ - я разработала свою формулу танцевального образа, которая учитывает все: типаж, костюмы, танцевальную программу, особенности пары. Это был эксперимент … и эксперимент оказался очень удачным! Когда причёска и макияж гармонируют между собой и с костюмом, то они завершают образ и создают цельную картинку. Такой образ более заметен на паркете, он привлекает внимание своей гармоничностью и стилем. И это тоже положительно влияет на результат выступления! Все мои стилисты пользуются моей формулой, благодаря чему мы можем на потоке подбирать образ для клиентов за 2 минуты! Если у вас есть сложность с подбором образа, не знаете, как сочетать макияж, причёску и костюм я поделюсь с вами своей Золотой авторской формулой - жмите на ссылку obrazmk.ru Свои вопросы вы можете написать в комментариях.
Привет! Меня зовут Татьяна Конивец и более 10 лет я - танцевальный стилист! Здесь про то, как создавать грамотные образы, которые приносят победу на турнирах, как сочетать макияж и причёску и быть стильным на паркете. Чтобы вы лучше меня узнали расскажу вам свою историю прихода в профессию ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ СТИЛИСТ. Часть1. В танцах я оказалась в сентябре 1995 года после того, как познакомилась с танцорами - бальниками на отдыхе летом в Геленджике. У них были сборы, а мы просто отдыхали с подругой после сдачи сессии. Ребята скоро уезжали и пригласили нас поболеть за них на соревнованиях. Открытая летняя площадка, свет софитов, это было невероятно красиво. И после этого я заболела танцами. И в сентябре 1995 г пришла к ним в клуб заниматься. Мне сразу же повезло найти классного партнера, с которым мы танцевали в паре почти шесть лет. Даже получили звание лучшей пары 2000 года! Да, мы били классные )) Я была яркой партнёршей, которая всегда выглядела шикарно! На каждый турнир я тщательно сама делала себе причёску и макияж. Стилистов тогда не было. И знаний тогда не было в этой области тоже. Мы перенимали моду ведущих танцоров и их стиль с записей турниров на видео-кассетах. Приклеивали пластмассовые длинные ногти, делали себе шиньоны из натуральных волос! А еще неделю не мыли голову перед турниром для зализа и зашивали, не выкидывали, порванные колготки – сеточки, потому что они стоили 35 долларов!!! Пишите в комментариях, у кого было так же? Так прошло 9 лет, а потом мы с партнером расстались, и я уехала искать партнера и танцевать в Москву. Так начался мой второй и очень важный танцевальный этап… Через год поисков в Москве я нашла партнера! Мы тренировались ежедневно и выступали на соревнованиях почти каждые выходные. А днем по будням я трудилась в банке - да, я банковский работник со стажем 17 лет.. Макияж и причёску на турниры я все также делала себе сама. Но тут я стала видеть на турнирах первые студии и замечать у некоторых девочек особенно красивые профессиональные макияжи и причёски. Через шесть лет танцы мне пришлось оставить по здоровью. Это был сложный период… Я все еще живу в Москве, выходные освободились, а работа в банке стала рутиной… И я решила развивать новые навыки. Причёски и макияж меня привлекали всегда, поэтому я решила развивать эти навыки и пошла на курсы. Я искала для себя новую профессию… Сначала прошла курс косметологов. Потом пошла на курсы стилистов-парикмахеров - там учили делать вечерние причёски. Потом прошла курс макияж для себя. Курсы не дали мне нужный объём знаний, поэтому я нашла в контакте мастера и взяла у нее мастер-класс по свадебной причёске. И оказалось, что она работает также танцевальным стилистом в одной из имидж-студий. Я спросила про обучение танцевальным причёскам, а она просто пригласила меня в студию на турнир. Я пришла, посмотрела кто как работает и… осталась на три года. Еще через 4 года я решаюсь вернуться в Краснодар. Я не прижилась в Москве, прожив там 10 лет… Я уволилась из банка и, вернувшись домой в Краснодар открыла свою имидж-студию Образ, первую в ЮФО... Что было дальше расскажу во второй части. Ждите!