Мила Наумова Арт

Суббота, можно отдохнуть и расслабиться 🙃 Собрали такие по‌л‌е‌з‌н‌ы‌е‌, ой, вредные советы для художников 🤯 Вы же никогда так не делаете? 1. Рисуй исключительно на бумаге в клеточку! А то ты можешь потеряться, ненароком, на таком просторном, одиноком белом листе без ориентиров и направляющих. 2. И вообще, чем хуже бумага, и меньше набросков, тем лучше – экономь свои деньги! 3. Начинай рисовать кого-то исключительно с глаз... нет, с одного глаза! И оттуда уже веди линию. Или, в крайнем случае, с переднего копыта/ иной конечности… Начинаем бодро с деталей, а заканчиваем формой – построение и рисование массы – опасная ересь. Она может заставить тебя, страшно сказать, думать объёмами. И вообще, думать. 4. Никогда не рисуй эскизов на отдельных листах – а то ты, не дай Б-г, устанешь, и тебе будет лениво покрасить работу. Вполне хватит листа самой работы… Ничего, дыры от ластика можно выдать за элементы экспрессионизма. 5. Вообще, надо стараться завершить работу в тот же день, который начал. Подумай, какой повод для гордости ты получишь, заявив какому-нибудь профессиональному художнику: «Тормоз! Вот то, что ты рисуешь три месяца, я способен сделать за три часа!» Главное, не прикладывать к заявлению образец своего искусства. 6. Нет, ни за что не рисуй с натуры! Она скучна, непостоянна и ветрена – а некоторые организмы в составе этой натуры вообще имеют наглость шевелиться и перемещаться… Накачай себе фоток из Интернета, и все дела. 7. Эксперименты – опасные животные, от которых стоит держаться подальше. Не важно, эксперименты ли с техникой, стилем, размером, цветом – это всё не для тебя. Как оно калякается, так пусть всегда и будет. 8. Тебе точно не нужно знать, где у человека и зверя находятся кости, как к ним крепятся мускулы – ты что, врач? Всем не понявшим этого, объясняй, что это ты «так видишь» — обтекаемая фраза, оправдывающая любой перелом конечности со смещением и прочие травмы персонажей. 9. Если тебя критикует кто-то – говори себе, что этот кто-то просто не понимает в искусстве, даже, если он искусствовед. Если же тебя критикует художник – значит, он тебе наверняка завидует – посмотрите, этот бесталанный учился в художке, в институте – а так и не вышел на твой ослепительный уровень – во «В контакте» у тебя друзей больше, чем у него. Значит, ты и рисуешь лучше – людей же не обманешь! 10. Не рисуй фонов! Никогда. Всё равно ведь не умеешь, так чего пытаться? 11. Каждый свой набросок, любую картинку-пятимянутку стоит немедленно выложить в Интернет, чтобы осчастливить этим щедрым деянием всё прогрессивное человечество. И долго обижайся на человечество, если оно не пищит от восторга, и не просит обменять твой шедевр на много денег. 12. А также – любой учебный рисунок, будь то натюрморт с пирамидкой и шаром из гипса, десятком носов, срисованных из книги с упражнениям – ты непременно должен поделиться ими! Мало ли, что это никому не интересно… Зато все будут знать, какой ты молодец – наконец-то взялся за учёбу. 13. Трава зелёная. Ярко, ядовито-зелёная. И не имеет других оттенков. У деревьев коричневый ствол… А тени красят чёрным цветом. Это знает каждый ребёнок, так почему бы не послать всякое там цветоведение подальше? 14. Что гуашь, что акварель – рисуй ей одинаково. Вот ещё, изощряться и учить разные техники… Ведь и то, и другое – краска, верно? Так что смело размазывай по бумаге акварель в гуашевой консистенции. 15. Композиция – от лукавого! Ты только прислушайся, как подозрительно звучит само слово, бррр! И от неё сплошная морока… Почему бы снова не использовать тут объяснение «я так вижу»? 16. Запомни, у тебя не получается, потому, что тебе не купили хороший планшет. Без дорогих инструментов, электроники, ты не сможешь совершенствоваться! Вот будет планшет, и будут шедевры. Что, традишн? Не говорите глупости, это явно не для вас – там нет кнопки «отменить».

5 БАЗОВЫХ НАВЫКОВ, чтобы рисовать свободно и легко 1. Навык проведения прямых линий в любом направлении. 2. Навык проведения дуг (кривых линий) любой величины и глубины изгиба. 3. Навык видеть из каких линий состоит любой предмет, животное, человек, объект... 4. Навык измерять пропорции (размеры) предмета и его частей. 5. Навык создавать плавные и резкие переходы цвета и тона: блик, свет, полутона и тени. Для каждого навыка есть специальные упражнения, чтобы быстро его натренировать. Часто новички начинают учиться рисовать повторяя пошагово картины за другими художниками. И не понимают, почему так трудно. А все просто, нет базовых навыков, рука не слушается, линии неуверенные. И вместо удовольствия мы получаем напряжение. Если вы освоите 5 базовых навыков, то сможете рисовать, что угодно с натуры или с фото. Попробуйте каждый день рисовать хотя бы по 5 набросков в день в одном стиле и по одной теме и увидите насколько продвинулся ваш прогресс и стало легче рисовать, словно на автоматизме.

КАК ВЫБРАТЬ АКВАРЕЛЬНУЮ КИСТЬ: мини-инструкция и ПДФ-шпаргалка в подарок 🎁 Представьте, что кисти — это волшебные палочки, которые превращают воду и краску в любые ваши фантазии. Но чтобы магия сработала, их нужно правильно выбрать! Главное правило: Хорошая акварельная кисть должна жадно впитывать воду, а отдавать её бумаге — экономно и равномерно. 💖 Совет 1: Начните с «послушных» кистей Если вы только учитесь работать акварелью, возьмите кисти из колонка или соболя — они мягкие, но упругие и это удобно, если рука еще дрожит. Альтернатива: Синтетические кисти. Современная синтетика — это хитрый двойник: выглядит как натуральный ворс, стоит дешевле, а работает часто лучше оригинала. 💖 Совет 2: Белочка — нежная фея акварели Кисти из белки — это мечта для тех, кто любит контрасты: → Она вбирает воду как губка, а отдает медленно, поэтому легко рисует широки заливки и дл-и-и-и-и-ные мазки. → А кончиком может выписать тончайшие паутинки линий. Но будьте готовы: Белка – действительно нежная. Чтобы она слушалась, придётся научиться «парить», а не давить. Тренируйтесь, и вы начнёте ее чувствовать. 💖 Совет 3: Для больших заливок — кисти-великаны Хотите залить море или небо одним взмахом? Возьмите кисти из козы и/или волка (да,такие бывают!). → Идеальны для фонов, градиентов и мокрых акварелей. 💖 Совет 4: Форма имеет значение! Кисти бывают: - Круглые — универсальные, как волшебный ключик (и тонкую веточку нарисуют, и облако зальют). - Плоские — мастера прямоугольных мазков (ими здорово рисовать волны, кирпичи, стены и крыши домов). - Лайнеры — тонкие и длинные (для тонких, как волосинки, линий) Запомните: → Для формата А3 берите кисти-великаны (№8-12). → Для скетча в блокноте — миниатюрные (№2-4). → А лайнер (с длинным ворсом) — ваш спаситель, когда нужно нарисовать мачту корабля или усики бабочки. 🎁 Еще подробнее в ПДФ- ШПАРГАЛКЕ по акварельным кисточкам. P.S: Самая важная кисть — та, что «подружилась» с вашей рукой. Даже если это дешёвая синтетика, но вы чувствуете, что она послушна и помогает вам — это ваш волшебный инструмент. Если есть вопросы про кисточки, задавайте!