Аллегория зрения, автопортрет художника и напоминание о древнегреческом арт-анекдоте - вот сколько всего уместилось на этой крошечной картине
До 15 июля 2018 года эта картина представлена на выставке "Шедевры Лейденской коллекции" в ГМИИ им. Пушкина в Москве.
Итак, перед нами небольшая (всего 34 см в высоту) и милая картина с кошкой, которая, безусловно, хороша и без всяких дополнительных смыслов. Тем более, что написана она виртуозным мастером, учеником Рембрандта.
Чего стоит только тщательно выписанная шерсть кошки: художник работал тончайшей кистью, которая состояла буквально из нескольких щетинок.
Но голландские художники имели привычку нагружать свои картины дополнительными смыслами. И Геррит Доу тоже не отказал себе в этом удовольствии.
Итак, что же хотел сказать автор?
1. Эта картина - аллегория зрения
Аллегория - использующийся в разных видах искусств иносказательный приём, когда с помощью конкретных объектов изображается абстрактное понятие.
И целеустремлённый взгляд кошки, и её напряженная поза (даже её хвост указывает на то, что кошка куда-то внимательно всматривается) дают нам понять, что речь тут не о кошачьей прелести, а о зрении.
Художники любили прибегать к аллегориям, изображая органы чувств. И использование кошки в качестве символа зрения не было изобретением Геррита Доу - так делали и до него.
Вот, например, на этой гравюре, также являющейся аллегорией зрения, тоже притаилась кошка (ищите слева). Хотя и зеркало, и женские прелести, привлекающие мужское внимание, и без символической кошки явно указывают на тему произведения.
2. В глубине - живописец за работой (возможно, автопортрет Геррита Доу)
И то, что зрителю придётся напрячь глаза, чтобы рассмотреть, что происходит в комнате, за проёмом с кошкой, тоже работает на главный смысл: эта картина - о зрении. Да и для художника зрение - важнейший инструмент: с его помощью он переносит объекты из реального мира на полотно.
3. Занавес - напоминание о гениальном античном художнике
Современники называли Геррита Доу за реалистичность его работ "голландским Паррасием". Паррасий - древнегреческий художник, работ которого вы не видели (они, увы, не сохранились), но точно знаете легенду о нём:
Однажды Зевксис с Паррасием, знаменитые художники-соперники, поспорили, кто напишет лучшую картину. Когда работы были готовы, собралась публика, чтобы определить победителя. У каждого из художников в руках - картина, скрытая для интриги под покрывалом. Зевксис отдернул покрывало со своей — на картине была изображена виноградная гроздь, настолько похожая на настоящую, что птицы слетелись ее клевать. Публика аплодировала, Зевкис предвкушал победу. «Теперь ты отдерни покрывало!» — сказал Зевксис Паррасию. «Не могу, — ответил Паррасий, — оно-то у меня и нарисовано». Зевксис склонил голову. «Ты победил! — сказал он. — Я обманул глаз птиц, а ты обманул глаз живописца».
Красная штора в оконном проёме - отсылка Геррита Доу к этой анекдотичной и легендарной истории.
Легенда о творческом состязании между Зевкисом и Паррасием была широко известна во времена Геррита Доу. Доу явно соревновался со своим древним коллегой: с невероятной реалистичностью написанные занавеси часто встречаются на картинах голландца, в том числе на автопортрете. Давайте посмотрим ещё на несколько его работ, чтобы убедиться, что его не зря прозвали "голландским Паррасием":
Для картин-обманок, на которых, благодаря 3Д-эффекту, нарисованные предметы выглядят абсолютно реальными, существует специальный термин - "тромплёй". Здесь объясняем, что это такое. На котиках.