Найти в Дзене
Литературные произведения, которые сопровождают героев третьего сезона «Белого лотоса», не только добавляют глубину их образам, но и служат
Литературные произведения, которые сопровождают героев третьего сезона «Белого лотоса», не только добавляют глубину их образам, но и служат тонким инструментом для подчеркивания тем сериала — от морального упадка до поиска смысла жизни. Виктория Рэтлифф (Паркер Поузи) в течение всего сезона читает классический роман Фрэнсиса Скотта Фицджеральда, вышедший в 1922 году. Высокомерная Виктория гордится положением своей...
2 дня назад
В ответ на пост
В ответ на пост Такси Helmut Lang замечено в Sex and the City (s4ep13)
4 дня назад
После почти трехлетнего ожидания поклонники «Разделения» наконец получили второй сезон — и уже через несколько часов после финала Тим Кук и
После почти трехлетнего ожидания поклонники «Разделения» наконец получили второй сезон — и уже через несколько часов после финала Тим Кук и Бен Стиллер объявили о третьем. Этот сериал завораживает не только сюжетом о расколе личности, но и гипнотической эстетикой: ретрофутуристичные интерьеры Lumon Industries, сочетающие минимализм и тревожную атмосферу, превращают обычный офис в пространство одновременно притягательное и пугающее. Джереми Хиндл, автор визуального стиля, поставил перед командой задачу спроектировать место, которое невозможно описать, даже если оттуда выбраться...
5 дней назад
Рик Оуэнс — мастер модной провокации, и его культовые ботинки Kiss Boots — очередное тому подтверждение
Рик Оуэнс — мастер модной провокации, и его культовые ботинки Kiss Boots — очередное тому подтверждение. Дизайн этой модели отсылает к эпатажным сценическим образам группы KISS, блиставшей в 70-80-х. Вдохновением для Оуэнса послужили работы Ларри Легаспи — создателя костюмов KISS и одного из его главных кумиров. Легаспи, известный своими смелыми и дерзкими дизайнами, стал для Оуэнса откровением: его работы сочетали в себе театральную дерзость, сексуальную амбивалентность ар-деко и брутальность черной кожи, освобождая таких подростков, как он, от рамок условностей...
1 неделю назад
Опубликовано фото
1 неделю назад
Университет искусств Тама в Токио может гордиться двумя выдающимися выпускниками: Иссеем Мияке, легендой японской моды, и Ясухиро Михарой
Университет искусств Тама в Токио может гордиться двумя выдающимися выпускниками: Иссеем Мияке, легендой японской моды, и Ясухиро Михарой, дизайнером, начавшим с коллаборации с мировым брендом кроссовок и покорившим главные модные подиумы своими продуманными коллекциями. Ясухиро Михара, родившийся в 1972 году в Нагасаки, вырос в семье художницы и исследователя вакцин для кур. Под влиянием брата, увлекавшегося серфингом и дискотеками, он развил чувство стиля, ставшее основой его эстетики. В 18 лет Михара переехал в Токио изучать текстиль в Университете искусств Тама...
1 неделю назад
С момента основания Maison Margiela в 1988 году бренд превращал повседневные вещи в предметы искусства через деконструкцию и авангардные
С момента основания Maison Margiela в 1988 году бренд превращал повседневные вещи в предметы искусства через деконструкцию и авангардные эксперименты. Кошелек Bill Wallet — яркое воплощение фирменной иронии бренда. На первый взгляд это простая пачка банкнот, перетянутая резинкой, но на самом деле — тщательно продуманный кожаный аксессуар. Здесь валюта становится арт-объектом, а кошелек — редким примером роскоши, оправданной не статусом, а концептуальной провокацией. Выпущенный в коллекции Spring/Summer...
2 недели назад
Онлайн-трансляции показов давно стали неотъемлемой частью фэшн-индустрии, но путь к этому был долгим и неоднозначным. Первую революцию совершил Helmut Lang в 1998 году, представив свою коллекцию в интернете — беспрецедентный шаг для того времени. Дизайнер зарегистрировал домен helmutlang.сom и выложил фотографии и видео всех 81 образов. Для прессы он записал отдельный показ без зрителей, а критикам и редакторам отправил CD-диски и кассеты с новой коллекцией. Этот смелый эксперимент разрушил традиционные границы моды, сделав ее более демократичной. Еще одним знаковым эпизодом в истории стриминга фэшн-шоу стал показ коллекции «Plato’s Atlantis» Александра Маккуина. Дизайнер объединился с SHOWstudio Ника Найта, чтобы транслировать показ в прямом эфире, однако из-за огромного наплыва зрителей сайт не выдержал и рухнул. Несмотря на технический сбой, этот момент подчеркнул растущую популярность онлайн-трансляций. Однако не все дизайнеры приняли цифровизацию с энтузиазмом. Мартин Маржела в документальном фильме «Маржела: Своими словами» выразил свое недовольство тем, что коллекцию Maison Margiela Fall/Winter 2008 выложили в день показа: «Мне нравится энергия, которая возникает в результате внезапности. Эта энергия была полностью потеряна. Все, что мы делали незамедлительно сливалось в интернет. Я был растерян. Я чувствовал, что наступает момент, когда в мире моды формируются новые потребности, которые я не могу удовлетворить». Переломным моментом стал 2020 год, когда пандемия COVID-19 заставила индустрию перейти в онлайн. Цифровые технологии не только спасли показы, но и уравняли условия для брендов разного масштаба. «Впервые я почувствовал, что мы играем на одном поле с крупными брендами. Они могут потратить миллионы на видео, но если оно слабое — его не прикроешь гламуром обычного шоу», — отметил основатель KidSuper Колм Диллэйн. Так онлайн-трансляции превратились из эксперимента в необходимость, навсегда изменив ландшафт моды.
3 недели назад
Sarah Jessica Parker Street Style
3 недели назад