Мастера

Где и делать массаж лица драгоценными камнями, если не на Урале? Думаем, примерно так решили создатели «нового русского спа» «Дивница» из Екатеринбурга. В их салоне есть процедуры для лица и тела с названиями вроде «Русская классика» и «Сон Обломова». А контент на сайте и в соцсетях развивает эту идею, подчёркивая не только «русскость» проекта, но и другие ценности — натуральность, естественность и нежное отношение к женщинам.

Татьяна Быкова создаёт керамику, соединяющую в себе минимализм и этнические мотивы. Мастерица несколько лет экспериментировала и в итоге пришла к тому, что она сама описывает как «новый русский стиль». «В каждой созданной вещи есть отражение и предыдущих опытов и экспериментов, и моего авторского видения. Мне самой интересно, куда меня приведет этот путь в итоге. Керамика для меня — это способ общения с миром и людьми вокруг. Я вкладываю в свои изделия мысли, чувства и воспоминания, создавая маленькие диалоги с нашим общим прошлым», — говорит Татьяна.

Интерьерные матрёшки от проекта My Matreshka воспринимаются уже не просто как образ, знакомый с детства, а как объект коллекционирования и произведение искусства. Есть и небольшие модели, и почти ростовые экземпляры — от 35 до 150 сантиметров. А ещё My Matreshka использует форму матрёшки для репрезентации каких-либо мировых культурных феноменов и брендов. Поэтому не удивляйтесь, если увидите в каталоге матрёшку в стиле «Звёздных войн», Бэтмана или же посвящённую художественному творчеству Баския или Мондриана. Стоят изделия, правда, как современное искусство. Но любоваться идеей можно бесплатно.

Присвистнули, когда увидели эти окарины из Суздаля! Окарина — это род свистковой сосудообразной флейты, а само название происходит от итальянского слова ocarina. Такие духовые инструменты в форме животных реальных и мифических создаёт «Керамическая мастерская Шурыгиных».

Measure — бренд одежды из Дагестана, где сильны традиции и культурные коды. Эту марку в 2018 году основала Зайнаб Сайдулаева, вплетая айдентику своего региона в современный гардероб. Так, например, последняя коллекция бренда называется «Анжи-кала». И посвящена она «Анжи-арка» — старейшему району Махачкалы и его духу на стыке 90-х годов и нового тысячелетия.

Та самая лошадка, как из детства, но в формате украшения из серебра и нанокерамики найдена у проекта Маруси Вдовиченко «Штуки в руки». Мы уже писали про окна-кольца и окна-подвески художницы, но снова заглянули в её аккаунт и нашли новые красивые изделия. Здесь и конфетки-мечты, и брошь в виде бокала игристого (с крутой аутентичной коробочкой!), и целые картины в виде колец.

Тает от тепла — та ситуация, когда эта фраза подходит как нельзя лучше для свечки в форме пломбира. Делает такие оригинальные изделия из натурального воска проект Candle Voice. Главное, не перепутать свечку с настоящим мороженым.

Какое-же милое название носит одна петербургская керамическая марка — «Пёсельная»! И нет, в наличии бренда есть изделия не только с собачками, но и с другими милыми животными. А ещё тарелочки с вдохновляющими фразами, которые порой нужно слышать каждому.

«Лесоречье» — небольшой семейный проект из Кировской области, созданный Никой Виноградовой и её мамой Людмилой. Вместе они вяжут свитера из натуральной шерсти, сочетая распространённые узоры с собственными авторскими задумками. Готовые изделия появляются партиями два-три раза в месяц в соцсетях проекта. Поэтому кто успел, того и свитер. Любим такие тёплые проекты!

«Онега» — бренд украшений Игоря и Катерины Комовых, которые интерпретируют древнерусскую культуру в современных формах. Дизайнеры вдохновляются архаичной художественной росписью, народными игрушками, белокаменной резьбой, отражая традиционные коды в своих украшениях.

Совы порой не то, чем кажутся. Иногда они становятся частью паттерной мозаики от мастерской «УралЛепнина» из под Челябинска. Основатель мануфактуры Денис Кислицин уже больше 20 лет занимается интерьерной и экстерьерной лепниной. «У меня на первом месте любовь к делу: я могу в шесть утра приехать на работу, и мне классно. Могу в четыре утра проснуться и нарисовать что-то, эскиз мозаики, например, и для меня это не в тягость; и это не про прибыль. Каждая мозаика для меня — как ребёнок. А деньги — всего лишь возможность продвигаться в этой теме дальше и содержать производство» — рассказывает Денис.