Ботаническая живопись с Маргаритой Асташовой

Я начала новую акварель с клематисом, где будет много оттенков фиолетового и пурпурного. Вспомнила несколько любопытных фактов из истории: - Первый пурпурный пигмент производили в древнем городе Тир. Для получения 30 г. краски требовалось собрать и обработать 250 000 раковин особых моллюсков. Это было долго, трудно и дорого. Поэтому ткани, окрашенные таким пигментом, могли себе позволить лишь императоры и аристократы. Фиолетовый цвет закрепился в культуре как атрибут монаршей власти. - Его символика изменилась лишь в середине 19 в. Химик У.Г. Перкин получил искусственный краситель «мовеин», названный в честь цветка мальвы. Недорогой синтетический пигмент стал доступным для всех. Королева Виктория вышла в свет в шелках, окрашенных мовеином, и этим задала модный тренд. Дамы следовали ему так увлеченно, что один сатирический журнал определил это культурное явление как «лиловую корь».

М. Асташова "Гранат" бумага, акварель, 2024 г. Есть сюжеты, которые порисовал один раз и забыл. А есть те, которые продолжают вызывать интерес, к которым хочется возвращаться снова и снова, изучать с разных ракурсов. Это – уже вторая работа с плодами граната в моей коллекции. Фактура его кожуры, пигментация, внутренняя зернистая структура, цветки с большим количеством тычинок… Так много деталей для творческой медитации! Думаю, со временем мне удастся создать целую гранатовую серию.

М. Асташова. Фрагмент композиции "Красноголовая аратинга" бумага, акварель, акварельные карандаши Сейчас работаю над новой композицией, и настоящим открытием для меня стало сочетание акварели с акварельными карандашами. Очень рекомендую его всем, кто стремится получить максимально убедительные, детально проработанные фактуры и добиться реализма в иллюстрации. Карандаши особенно хороши для имитации растительных волокон, деликатного подчеркивания контуров, «заострения» объёмов и скульптурного «прощупывания» выпуклых и вогнутых поверхностей. Они позволяют работать быстрее и усиливать тени таким образом, чтобы последние не были замыленными или перегруженными по тону. Так, в процессе постепенного затемнения в промежутках между штрихами сохраняется более светлый акварельный слой, что обеспечивает эффект внутренней светимости и, одновременно, фактурность фрагмента. Особенно примечательно, что штриховку можно обобщить водой, сделать при необходимости отмывки.

М. Асташова "Скарабей" бумага, акварельные карандаши, 2022 г. Способность этого существа скатывать бесформенную навозную массу в шары идеальной формы сделала его сакральным символом возрождения с тысячелетней историей. Египтяне наблюдали, как потомство скарабея появляется из-под земли, будто из ниоткуда, как жуки активизируются в полуденном зное и перекатывают сферы, подобно божеству, что перемещает огненный диск по небесному своду. Считалось, что скарабей всегда движется с востока на запад. И вот бог утреннего солнца Хепри предстает в виде человека с жуком вместо головы, во время мумификации покойным вынимают сердца и вкладывают вместо них засушенных скарабеев, а позже - их каменные фигурки, чтобы усопший благополучно восстал в новой жизни в царстве мертвых. Маленький жук продолжает возиться со своим круглым скарбом и даже не подозревает, насколько он впечатлил человеческое воображение и какую роль сыграл в развитии мировой культуры.

М. Асташова "Розовый куст" (фрагмент), бумага, акварель В 1998 году космический шатл доставил одну маленькую свежую розу во внеземное пространство. Благодаря десятидневному астронавтическому туру королевы цветов начался уникальный эксперимент. Он показал, что земное притяжение влияет на запахи. Аромат бутона в космосе изменился, он стал еще более интенсивным и сладким. Результаты испытаний были зафиксированы химическим путем, и это позволило воссоздать "космический запах" в земной лаборатории. Розы обязаны своим восхитительным ароматом эфирному маслу, которое содержится в лепестках. Чтобы получить всего 1 литр чистого драгоценного экстракта, вам нужно собрать 1 тонну лепестков. Чтобы оживить одно фантастическое воспоминание о чарующем аромате холодной зимой, вам нужно провести много часов за акварелью...

М. Асташова "Георгин" бумага, акварель, 2022 г. В ритуальных практиках ацтеков георгин был символом солнечного диска и атрибутом солярных божеств. По легенде, первый георгин расцвел на месте угасающего огня в начале Ледникового периода. Своим появлением он ознаменовал триумф благодатного тепла и жизни не только над холодной стихией, но и над самой смертью. Вот почему в доколумбовой Мексике воины украшали одежду и щиты изображениями этого цветка в качестве оберега, который мог упрочить их стойкость и мужество. Но интересно и то, что индейцы использовали стебли георгина как трубы в системе водоснабжения. В тех регионах растения были очень большими, порой достигавшими до 6 метров в высоту.

М. Асташова "Лилии в росе" бумага, акварель, 2022 г. С детства мы верим, что в момент падения звезды нужно загадать желание и оно обязательно сбудется. Интересно, что эта примета является упрощенной версией древней легенды о появлении лилий. Считалось, что этот цветок вырастает из золы упавшей звезды. Чтобы желание действительно сбылось, нужно не только успеть его мысленно сформулировать до того, как звезда погаснет, но и отправиться до рассвета на поиски цветка. И хотя сезон цветения лилий начнется нескоро, а звездопад мы наблюдаем нечасто... пусть все ваши мечты и желания сбываются в любое время года, постоянно, уже сегодня!

М. Асташова "Попугайный тюльпан"  бумага, акварель, акварельные карандаши

М. Асташова "Попугайный тюльпан" бумага, акварель, акварельные карандаши

М. Асташова "Львица" бумага, акварель, 2024 г. 🦁 А вот еще один персонаж из мира пушистых и плюшевых. По просьбе подписчицы пару слов о цветовой палитре в этом скетче: - Основа замесов – сепия (№ 413 в наборе «Белые ночи»); этот оттенок коричневого можно считать универсальным, в нем нет явной красноты, зеленцы или других нюансов. - Теплые чуть оранжевые оттенки в свету – это смесь сепии и золотистой темной (№ 217) в разных пропорциях. Охру для шерсти стараюсь не вводить, т.к. немного рассыпается целостность по колориту, не хватает связи с сепией в тенях. - Холодные рефлексы – ультрамарин (№ 511) с примесью сепии в разных пропорциях. - Глубокие тени – густой замес сепии, на отдельных участках с примесью нейтрально-черной (№ 805). - Радужки глаз – кадмий желтый средний (№ 201).

М. Асташова "Черная пантера" бумага, акварель, 2024 г. Давненько я не рисовала в анималистическом жанре и вот, наконец, подошла к этой теме плотнее. Не только цветы, но и портреты животных могут быть весьма интересными для художника ботанической иллюстрации. Проработка фактур шерсти и анатомических тонкостей доставляет массу удовольствия. Пожалуй, буду рисовать в ключе этой темы чаще. А как вам моя черная пантера?

М. Асташова "Пчела" бумага, акварель, 2021 г. Несколько лайфхаков по использованию черного и желтого в акварельной живописи: 1. В наборах красок есть заводские черные пигменты, например, «нейтрально-черная» и «серая пейна». Они являются неплохим вариантом для проработки тонких контуров, но не для заливок большими пятнами, поскольку лишены какой-либо оттеночной нотки. Вместо них я предпочитаю смешивать на палитре аналог черного по формуле «фиолетовый плюс зеленый в равных пропорциях». Замес будет или слегка зеленоватым, или немного фиолетовым в зависимости от того, какая составляющая преобладает. Например, в иллюстрации с пчелой на черных участках едва заметны оба нюанса, они делают заливки более оживленными и усложняют общий колорит. 2. Очень красивую пару черному всегда составляет желтый цвет, который за счет активного контраста буквально вспыхивает, воспринимается «звонким» и сочным. Однако я никогда не использую лишь один оттенок желтого, а всегда ввожу две или три вариации, например, «кадмий лимонный» - холодный оттенок желтого, а также «кадмий желтый средний» - более теплый оттенок желтого с небольшой оранжевой ноткой. Разница этих оттенков по тепло-холодности обеспечивает внутреннюю игру в колорите иллюстрации. Затененные желтые поверхности важно писать не слишком насыщенным цветом, а обязательно с примесью коричневого – «охры желтой» или «сепии», чтобы тени не оказались слишком «кислотными» и выглядели естественно.