Lost Art

Наверняка многие помнят, как в январе 2019 года всю Россию потрясла совершенно циничная по своей наглости и простоте кража картины «Ай-Петри. Крым» Архипа Куинджи. Картину украли прямо из Третьяковской галереи на глазах у многих посетителей, что породило волну шуток и отсылок к фильму «Старики-разбойники». В итоге, бывший в то время министром культуры, Владимир Мединский, поручил провести комплексную проверку систем безопасности всего музейного фонда страны. Помимо очевидной дерзости и нелепости...

Принято считать, что для полноценного анализа картины (как, впрочем, и любого художественного произведения) недостаточно простого созерцания полотна. Необходимо изучить жизнь автора, период, в который работа создавалась, и культурные коды, привнесенные из картин современников и предшественников. Но зачастую это знание может не помогать, но напротив – мешать полноценному пониманию. Для творчества Артемизии Джентилески сказанное особенно актуально, так как все ее творчество принято рассматривать с позиции травмы, нанесенной ей Тасси Агостино...

В январе 2018 года в распоряжении журналистов оказалась аудиокассета, на которой 13-летняя Лусина Кунц берет интервью у своей прабабушки, Марии Циммерман, в 1974 году, всего за год до ее смерти. Первый же вопрос, который на пленке задает юная Люсина: «Как вы с ним познакомились?» Мария отвечает: «В детстве я всегда представляла, как будет выглядеть мужчина моей мечты. В то время я училась в школе на Ланге Гассе. Однажды вечером я иду по улице Йозефштедтерштрассе, и мне навстречу идет мистер Климт...

Маргарет Тэтчер однажды сказала про Фрэнсиса Бэкона: «Это тот человек, который рисует эти ужасные картины». Сложно представить более выразительное признание важности и актуальности художника для современного искусства, чем такой комплимент от «железной леди». Сегодня работы Бэкона хранятся в ведущих галереях мира, а с аукционов регулярно приходят новости об очередном побитом рекорде суммы, отданной за его картины. Произведения Фрэнсиса Бэкона могут вызывать гнев, страх, отвращения, но редко оставляют равнодушным...

Знаменитая Венецианская биеннале вот уже более ста лет притягивает художников и их ценителей из разных уголков нашей планеты. Она была учреждена в 1895 году под названием «Первая международная художественная выставка города Венеции» (слово «биеннале» появится в названии только два года спустя) и сразу же привлекла огромное внимание публики. На ее открытии присутствовали король и королева Италии, а саму выставку успели посетить более 200 тысяч зрителей. Первые два приза жюри достались художникам Франческо Микетти и Джованни Сагентини...

Мейер Исак де Хаан не относится к числу всемирно известных художников. Самой обсуждаемой его работой при жизни была картина «Трудное место в Талмуде» (1880 год). Но не из-за своих художественных качеств, а потому что знатоки Талмуда начали активно спорить, какое же место является самым трудным. Собственно, наибольшую известность де Хаан получил не как автор собственных произведений, а как герой картин Гогена, с которым де Хаан прожил вместе более года в Бретани. Его даже называли alter ego Гогена, восторгавшегося темным образом де Хаана и его немного изуродованной фигурой...

Для того, чтобы описать пропавшую картину и в полной мере передать, что же именно было утрачено, очень важно найти качественную репродукцию. Если картина пропала ранее конца 19 века, можно надеяться лишь на копии, которые неизвестно насколько отличаются от оригинала. Но и с появлением фотоаппаратов проблему нельзя считать полностью решенной, так как большую часть истории фотографии создавались в черно-белой гамме. А потому практически невозможно найти аутентичных репродукций картин, исчезнувших ранее второй половине 20 века...

Считается, что прерафаэлиты как направление в искусстве 19 века возникли в результате реакции на застой академизма в английской живописи с его догматическими ограничениями и нарочито идеализированными картинами. Прерафаэлиты хотели, с одной стороны, вернуть ту духовную и творческую целостность, которой, по их мнению, обладало раннее итальянское искусство до Рафаэля, а с другой, как бы это удивительно ни звучало, придать живописи утраченный ею реализм. Россетти создал декларацию основных принципов...

Миру известно множество способов, как перевести реально существующие произведения искусства в разряд исчезнувших. Наиболее популярные и опробованные веками – это, конечно, вандализм, кража, пожар, наводнение, потопление судна, авиакатастрофа и множество других. Но всех их объединяет одно: общество (по крайней мере, его культурная часть) выступает резко против таких способов, устанавливая законы и правила, препятствующие утрате произведений искусства. Однако остается, как минимум, один способ, против которого общество бессильно – если сам автор решит уничтожить свое произведение...

Когда собираешься рассказать об уже чуть ли не сотом пропавшем произведении искусства, очень сложно убедить и себя, и читателя, что эта кража снова будет какой-то выдающейся. Однако в случае с «Праведными судьями» братьев Губерта и Яна ван Эйков — это действительно так. Ведь речь идет об одном из самых значимых европейских произведений искусства с многовековой историей похищений и с, пожалуй, самым большим количеством версий судьбы картины. «Праведные судьи» представляют собой одну из панелей (левую...

Карл Шпицвег малоизвестен за пределами Германии, но при этом для самих немцев он является одним из самых узнаваемых художников. По данным социологических опросов, его картина «Бедный поэт» является второй по популярности среди немцев. Сразу после «Моны Лизы». Шпицвег считается крупнейшим представителем бидермайера, отдельного художественного течения в немецкой и австрийской живописи первой половины 19 века, характерной чертой которого является идеализация бюргерской и крестьянской жизни. Влияние этого течения прослеживается в творчестве художников и других стран...

В Большом Гатчинском дворце есть экспонат, который жители Гатчины меньше всего желали видеть в своем главном музее, но который останется в нем навсегда – напоминанием о самых страшных днях истории города. Это надпись, сделанная немецким солдатом на стене дворца в 1944 году: «Здесь мы были, сюда мы больше не вернемся, когда придет Иван, все будет пусто». К тому моменту, когда немцы 13 сентября 1941 года вошли в Гатчину, из Гатчинского дворца успели эвакуировать менее 12 тысяч экспонатов из более чем 54 тысяч...