Lost Art

Принято считать, что для полноценного анализа картины (как, впрочем, и любого художественного произведения) недостаточно простого созерцания полотна. Необходимо изучить жизнь автора, период, в который работа создавалась, и культурные коды, привнесенные из картин современников и предшественников. Но зачастую это знание может не помогать, но напротив – мешать полноценному пониманию. Для творчества Артемизии Джентилески сказанное особенно актуально, так как все ее творчество принято рассматривать с позиции травмы, нанесенной ей Тасси Агостино...

В январе 2018 года в распоряжении журналистов оказалась аудиокассета, на которой 13-летняя Лусина Кунц берет интервью у своей прабабушки, Марии Циммерман, в 1974 году, всего за год до ее смерти. Первый же вопрос, который на пленке задает юная Люсина: «Как вы с ним познакомились?» Мария отвечает: «В детстве я всегда представляла, как будет выглядеть мужчина моей мечты. В то время я училась в школе на Ланге Гассе. Однажды вечером я иду по улице Йозефштедтерштрассе, и мне навстречу идет мистер Климт...

Маргарет Тэтчер однажды сказала про Фрэнсиса Бэкона: «Это тот человек, который рисует эти ужасные картины». Сложно представить более выразительное признание важности и актуальности художника для современного искусства, чем такой комплимент от «железной леди». Сегодня работы Бэкона хранятся в ведущих галереях мира, а с аукционов регулярно приходят новости об очередном побитом рекорде суммы, отданной за его картины. Произведения Фрэнсиса Бэкона могут вызывать гнев, страх, отвращения, но редко оставляют равнодушным...

Знаменитая Венецианская биеннале вот уже более ста лет притягивает художников и их ценителей из разных уголков нашей планеты. Она была учреждена в 1895 году под названием «Первая международная художественная выставка города Венеции» (слово «биеннале» появится в названии только два года спустя) и сразу же привлекла огромное внимание публики. На ее открытии присутствовали король и королева Италии, а саму выставку успели посетить более 200 тысяч зрителей. Первые два приза жюри достались художникам Франческо Микетти и Джованни Сагентини...

Мейер Исак де Хаан не относится к числу всемирно известных художников. Самой обсуждаемой его работой при жизни была картина «Трудное место в Талмуде» (1880 год). Но не из-за своих художественных качеств, а потому что знатоки Талмуда начали активно спорить, какое же место является самым трудным. Собственно, наибольшую известность де Хаан получил не как автор собственных произведений, а как герой картин Гогена, с которым де Хаан прожил вместе более года в Бретани. Его даже называли alter ego Гогена, восторгавшегося темным образом де Хаана и его немного изуродованной фигурой...