Пьер-Паоло Пазолини: «Представляя зрителям картины ретроспективы Пазолини, проведенной в Москве и в ряде других городов по инициативе общества «Италия — СССР» и Союза писателей (кстати говоря, почему не кинематографистов?), я с чувством неловкости вынужден был начинать свое выступление с вопиющей банальности: «Кто бы мог подумать еще совсем недавно, что такое возможно...". Конечно же, я тут же извинялся перед зрителями за этот расхожий штамп, и все же — «Цветок тысячи и одной ночи» всего несколько лет назад не имели права посмотреть даже кинематографисты. И вот его смотрят «просто» зрители, купившие билет на тот или иной сеанс. Безусловно, показ фильмов Пьера-Паоло Пазолини в нашей стране, пусть не столь широкий, как хотелось бы, — сенсация. Одна из самых сложных и противоречивых фигур в культуре нынешнего столетия, поэт, писатель, кинематографист, публицист, ученый, Пазолини сочетал в себе такое количество дарований и столь безрассудно ими пользовался, что не только у нас, но и у себя на родине нередко вызывал шоковую реакцию. Христианство и демонстративный гомосексуализм, фрейдизм и марксизм по-своему фокусировали крайности его натуры, преломляясь во всех тех областях, где ему довелось творить. Пьер-Паоло Пазолини родился 5 марта 1922 года в Болонье. Первые годы жизни он проводит в постоянных переездах (главным образом по Северной Италии) вместе со своим отцом — офицером-дворянином. Большое влияние на него оказала и мать — представительница деревенской буржуазии области Фриули, специфический диалект которой станет языком первых сборников поэта. С Фриули связано и начало политических выступлений Пазолини. С самого раннего детства обратившись к искусству (с четырех лет Пьер-Паоло говорил стихами, а с семи стал их записывать), Пазолини ко всем проблемам жизни подходит прежде всего эстетически, лишь во вторую очередь осознавая их социальную и политическую сущность. А пристрастия художника, как бы раздваиваясь, ведут его одновременно по пути верности жизни, предельного реализма, но и мистического обобщения (откуда стремление придать всем воплощенным конфликтам глобальный и мифологический характер). Перипетии творческого пути Пазолини постоянно обнаруживают это противоречие. Оказавшись в 1950 году в Риме, художник сталкивается с миром люмпен-пролетариата итальянской столицы, миром, который даст материал и язык его романам и первым двум фильмам «Нищий» («Аккатоне») и «Мама Рома» (1961 и 1962). Если фриульский диалект был использован поэтом преимущественно для эстетического эффекта «отстранения», то жаргон римских «люмпенов» позволяет ему добиться максимального подобия передаваемой реальности, стремление к которому пронизывает самые известные прозаические произведения художника «Продажные парни» (первое издание— 1955) и «Жестокая жизнь» (1959). С момента их появления Па-золини завоевывает известность. В последнее десятилетие жизни деятельность Пазолини носила самый разнообразный характер. Оставив поэзию, он в 1968 году вновь вернулся к ней, опубликовав крайне спорное политическое стихотворение «ИКП — молодежи», где полемически подчеркнул буржуазный характер студенческого бунта, взяв под защиту полицейских и представителей народа, не ведающих, что творят. В течение нескольких лет Пазолини вместе с писателем Альберто Кароччи руководил изданием журнала «Новые аргументы», где почти в каждом номере публиковались его теоретические и публицистические статьи, а также прозаические и стихотворные произведения. В 1968 году он впервые обратился к театру, написав подряд шесть трагедий в стихах, одна из которых была поставлена им тогда же в Турине. Все же центральное место среди творческих работ Пьера-Паоло Пазолини, безусловно, занимают фильмы, поставленные им в большинстве случаев по собственным сценариям" (...). (Разлогов К. Наконец-то Пазолини… // Советский экран. 1989. 13: 26-27). Окончание этой статьи здесь: dzen.ru/...4de