Дух китайской живописи ("ци юн") В незапамятные времена, когда в Поднебесной китайская живопись только зарождалась, художники при создании картин в первую очередь обращали внимание на «одухотворённый ритм живого движения» -气韵 «ци юн». Это первый из шести законов живописи, сформулированных известным китайским художником и теоретиком живописи Се Хэ 谢赫 еще в V веке («Заметки о категориях старинной живописи»). «Независимо от того какая картина, чем она написана - кистью или пальцами, тушью или другими красками, она должна рождать чувство прекрасного у смотрящего на неё...

Китайская живопись — это традиционная форма искусства Китая, в которой используется кисть, смоченная чернилами или красками, для рисования на шелке или рисовой бумаге. Основные темы китайской живописи включают людей, пейзажи, цветы и птиц, а также травы и цветы. Техники живописи делятся на две категории: "гунби" (детализированная) и "сеи" (свободная). Китайская живопись придает большое значение художественной атмосфере, стремясь сочетать форму и содержание. Китайская живопись взаимосвязана с каллиграфией и гравировкой, что формирует её уникальные художественные черты...