Пишем натюрморт. Скажем, обычный учебный этюд. Очень часто смотришь на свое "произведение" и видишь вместо цвета то, что хочется назвать "грязью". А ведь на самом деле грязных цветов не бывает. Бывают сложные, ненасыщенные, приближенные к ахроматическим. На своем месте такой цвет может быть именно таким, как надо. Но как понять, почему он именно здесь не на своем месте? И какой цвет должен быть здесь? Как разобраться в закономерностях цветов. Можно ли вообще рассуждать и анализировать в живописи? Или все строится только на ощущении и таланте? Мне кажется, рассуждать можно и нужно...

Простыми словами тон — это то, насколько цвет светлый или тёмный. Чтобы увидеть тон в своей работе, можно сфотографировать её и перевести в чёрно-белый формат. Начинающим сложно ориентироваться в тоне, так-как на него как бы «накладывается» цвет и человек обращает внимание на два параметра – какого цвета и какой формы объект, а об остальном забывает. Кажется, что из желтого и зелёного, желтый обязательно светлее, хотя это может быть не так и как итог, работа будет смотреться плоско. Если...