LAST EMPIRE

✅ Как защитить авторские права на свою музыку в цифровую эпоху. 📌 Недавно узнал, что какой-то челик украл готовый трек у другого челика, он его издал на каком-то бич лейбле. Бывает и такое... Я, как знаю, вор украл трек у своего знакомого, которые делал этот релиз несколько месяцев. Если ты не хочешь, чтобы тебя настигла такая же учесть, то вот тебе план по защите прав: 🔵 Регистрируй всё. Каждый трек, каждый ремикс - через авторское общество. Не думай, делай! Ascap, как пример такого сообщества. 🔵 Цифровой отпечаток - твоё оружие. Используй Content ID на YouTube и аналоги на других платформах. Пусть технологии работают на тебя. 🔵 Метаданные - это святое. Заполняй их досконально. Имя, название, ISRC-код - всё должно быть идеально. 🔵 Blockchain не для криптобро, а для тебя. Платформы типа Musicoin защитят твои права в цифровом мире. 🔵 Лицензируй грамотно. Сreative Commons - твой друг. Выбери правильный тип лицензии и спи спокойно. 🔵 Мониторь использование. Сервисы типа Audible Magic найдут, кто и где использует твою музыку. 🔵 Будь параноиком (в хорошем смысле). Используй водяные знаки в аудио, если ты владелец гост магазина. Пусть попробуют стереть, нейросети пока так не могут отработать! 🔵 Юрист - твой бро. Найди спеца по музыкальному праву. Он спасёт твою задницу и деньги. 🔵 Образовывай фанатов. Расскажи им, почему важно покупать легально. Сделай их своей армией защиты. 🔵 Никому не показывай свои готовые работы. Ты хочешь, чтобы ты стал конвеером для какого-нить челика? Делись максимум кусочком своей работы в закрытых VIP пространствах (к примеру Patreon или Boosty). 🔵 Действуй быстро. Увидел нарушение - бей сразу и жёстко. Медлить тут нельзя. А теперь я тебе очень коротко расскажу об обратной стороне медали на примере кейса Антента. Я тебе сейчас поясню почему выше описанное цепляется к "Долбоебизму". 1️⃣ Антент издал трек на лейбле; 2️⃣ По моей информации проект изданного трека был продан челу на платформе бусти; 3️⃣ Этот чел переделал проект и издал в новой обёртке на другом лейбле в том же жанре и с практически в той же прогрессии; 4️⃣ Юридическая сторона стала на сторону этого чела 5️⃣ У Антента сгорел пердак и он начал прессовать чела за этот выкидышь и искать рычаги давления играя на двух стульях. 🔺 Не всегда нужно с пеной у рта защищать своё творчество в юридическом поле. Любое проявление на посягательство на твоё творчество можно использовать в своих целях и преумножать капитал разного типа. Я повторюсь "НЕ ВСЕГДА НУЖНО С ПЕНОЙ У РТА ЗАЩИЩАТЬ СВОЁ ТВОРЧЕСТВО". Защищать своё творчество необходимо в том случае, если оно стало достоянием культуры и имеет величайший вес в индустрии. В других случаях - это отличный инструмент маркетинга и преумножение твоего капитала. Таким образом создаётся концепция направления. Не нужно быть неуверенным в себе выблядком и биться за каждый аккорд, который у тебя украли. Если ты тревожишься, что твой трек спиздят и украдут, то ты просто не готов к жесткому миру с его хаосом. Перестань быть долбаёбом:)

⚠️ Вбиваем в голову аудио алхимию. Сегодня пора жестко войти в психологическую кроличью одиссею, бл. Давай разберём, что тебе поможет выкорчёвывать саунд дизайн: ➡️ Забудь о пресетах, как о мантре Твой звук должен быть уникальным, как отпечаток пальца или твой голос. Начинать нужно с чистого листа, но иногда можно и найти неплохую стартовую базу в виде пресета или семпла. ➡️ Полевые записи творят лучше Записывай всё: от скрипа двери до жесткого попуска пьянчуги. Твой следующий хит может начаться с звука кипящего чайника или переработанного матерного слова в элемент Riddim. ➡️ Искажай и разрушай Пропусти обычные звуки через десяток эффектов. Изуродуй их до неузнаваемости. А потом создай из этого аранжировку. ➡️ Слои решают Комбинируй синтезаторы, сэмплы, живые инструменты. Чем больше слоёв, тем богаче звук. ➡️ Модульные синтезаторы - быстрый вход Научись патчить как бог. Создавай звуки, которые никто никогда не слышал. Запутывайся в цепях управления. ➡️ Ресэмплинг может жестко исправить картину Записывай свои звуки и обрабатывай их снова и снова. Уходи всё дальше от источника. ➡️ Нейросети сейчас в деле Используй ИИ для генерации новых звуков. Великий саунд-дизайн - это 10% таланта и 90% одержимости. Долбить звук можно до бесконечности.

❓ Музыкальный маркетинг в Instagram: от Stories до Reels. Сегодня расскажу, что есть в Instagram и что ты можешь использовать за 0 руб. 📷 Stories - твой ежедневный журнал. Показывай процесс создания треков, закулисье выступлений, кусочки личной жизни. Это качает твой бренд. Твои подписчики и бегающие по аккаунтам смогут наблюдать за твоей жизнью. С помощью Stories можно делать лютую грязь за 0 руб... 📷 Reels - твой билет в быстрый рост. Создавай короткие, цепляющие видео на разные тематики и набирай быстрые просмотры за 0 руб. 📷 IGTV для глубокого контента. Туториалы по продюсированию, интервью с коллегами, полные выступления. Покажи, что ты уважаем, еббы и получи просмотры за 0 руб. 📷 Прямые эфиры - это ещё один вид контента, который можно использовать. Устраивай регулярные live-сеты и живые разговорные трансляции. Общайся с аудиторией, отвечай на вопросы. Этот метод стоит 0 руб. 📷 Классический фото контент. Делись советами по созданию музыки, расскажи о своём оборудовании. Покажи себя... Пусть каждый пост прокачает твой бренд. И да, этот способ можно использовать крайне оригинально и не парясь. Ты можешь использовать этот инструмент за 0 руб. 📷 Коллаборации - недооценённый элемент. Делай совместные посты с другими артистами или блогерами. Меняйся аудиторией за 0 руб. 📷 Хэштеги - это не шутки, а минимальные корректировки. Исследуй популярные теги в своём жанре. Создавай свои уникальные хэштеги для фанатов. Всё это стоит 0 руб. 📷 Визуал должен качать. Твой профиль - это обложка твоего бренда. Смотри по ситуации и что ты хочешь дать аудитории. Если ты хочешь закрепиться в нижнем интернете, то качество - это твоё последнее слово. Если ты хочешь закрепиться на высшем инете, то качество и стиль - это один из главных элементов фундамента, це грунта, блэ. 2 крайности могут стоить тебе 0 руб. 📷 Будь человеком, а не выдумкой. Показывай свою личность, делись мыслями. Не нужно врать и притворяться другим человеком. Люди подписываются на людей. Ты можешь немного дать обратки, что мол вот Глад Валакас - это выдуманный персонаж. Да, ты прав, но кто за ним стоит и что делает стример? Он делает то, что ему очень нравится и он не притворяется. Ты видел, чтобы уважаемый Глад Валакас мямлил на прозвонах бабулям на авито или в изгоняющим дьявола? Даже, если твой бренд создан на основе вымышленного персонала, будь собой за ширмой. Быть собой очень просто и стоит это 0 руб. 📷 Анализируй и оптимизируй. Следи за статистикой, понимай, что заходит твоей аудитории. Постоянно развивайся в продюсировании треков, в производстве более качественного контента. Мысли, которые ты можешь направить на твоё развитие стоят тебе 0 руб. Помни, Instagram - это не просто платформа, это маркетинговая сцена, которая может стать важным элементом в твоём продвижении. У меня сегодня всё, я пошёл вьибывать новый кофе Бамбл.

🧐 Как попасть в популярные плейлисты на стриминговых платформах... Читай очень внимательно. ✅ Качество - это не обсуждается. Твой трек должен быть идеальным. Ни один плейлист не спасёт посредственную музыку. Не нужно думать, что херня будет интересна кураторам. ✅ Метаданные - твой ключ к успеху. Заполняй их как псих и никогда не пропускай. Жанр, настроение, темп - всё должно быть точным. ✅ Время релиза имеет значение. Пятница - день новых релизов. Но может, ты станешь королем вторника? Это может сыграть в обе стороны, но тут нужно экспериментировать. Таким образом ты сможешь выйти из жесткой конкуренции. ✅ Предварительное сохранение - твой козырь. Запусти кампанию за неделю до релиза. Пусть слушатели сохраняют трек. Это даст тебе буст в день выхода. Твоя свита (главные слушатели) прокачают алгоритм и при хорошей связке с датой релиза ты можешь увидеть свой трек в популярном плейлисте. ✅ Питчинг - это искусство. Изучи правила каждой платформы. Подавай питчи вовремя и грамотно. ✅ Независимые плейлисты - не игнорируй их. Найди кураторов в своём жанре. Установи связи. Один маленький плейлист может привести к большому. Используй специальные платформы, как Submithub. ✅ Социальные сети - твой штопор, еббы. Создай шум вокруг трека. Пусть все знают о твоём новом треке. ✅ Коллаборации открывают двери. Фит с известным артистом или лейблом может стать твоим пропуском в топовые плейлисты. ✅ Анализируй конкурентов. Изучи треки, которые уже в твоих целевых плейлистах. Пойми, что их объединяет и сделай то, что будет на одной волне. ✅ Будь терпеливым, но настойчивым. Один отказ - не конец. Продолжай питчить, улучшай свой звук. Не ссы, не будь лохом. ✅ Помни, попадание в плейлист - это не финиш, а старт. Твоя цель - долбить и долбить... Выстраивай систему, можешь начать с аналитической таблицы с доступными контактами кураторов. Далее можешь переходить к более жесткому мясу, такие как покупка посевов и коллаборации. Я тебе рассказал алгоритм как в кратце увидеть свой трек в популярных плейлистах. Но есть и обратная сторона... Плейлисты могут уничтожить твоё продвижение. Если я увижу отклики у этого поста, то расскажу об этом отдельно.

📣 Тренды в электронной музыки на 2025 года. Электронная сцена снова меняется. Вот что будет качать: ➡️ AI-коллабы взрывают мозг Искусственный интеллект теперь не просто пахарь, а полноценный соавтор. Готовься к трекам, где человек и ИИ неразличимы. ➡️ Эко-электроника набирает обороты Звуки природы, полевые записи и экологические темы в лирике. Бред, но бл, оно набирает оборот из-за влияния левой политоты. ➡️ Виртуальная реальность - новый формат рейвов Забудь о обычных клубах. Теперь ты можешь устроить движуху на Марсе или в подводном мире. ➡️ Микрожанры рулят Чем специфичнее, тем лучше. Психоделик-тропикал-бейс или нео-ретро-вейпвейв? ➡️ Биохакинг звука Треки, которые влияют на мозговые волны и улучшают когнитивные функции. Музыка как лекарство - это возможная реальность.. ➡️ Блокчейн революционизирует дистрибуцию Смарт-контракты и токенизация треков. Монетизируй каждое прослушивание напрямую. ➡️ Гиперлокальные сцены восстают Звучание конкретных городов и районов становится культовым. Гимн остановки... ➡️ Квантовая музыка Первые эксперименты с квантовыми компьютерами в создании музыки. Готовься к совершенно новым звукам... ➡️ Эмоциональный AI-мастеринг Алгоритмы, которые подстраивают звучание трека под настроение слушателя в реальном времени. ➡️ Носимые синтезаторы становятся нормой Создавай музыку жестами, движениями тела. Твоё тело - инструмент. Помни, быть в тренде хорошо, но создавать тренды - круче. Что думаешь, что ждать в 2025 году?

🟫 Искусственный интеллект уже здесь, и он меняет правила игры в музыке. Вот что тебе нужно знать: 🔹 ИИ - твой новый сопродюсер Забудь о творческом блоке. ИИ генерирует идеи 24/7. 🔹 Автоматическая аранжировка - реальность ИИ анализирует миллионы треков и предлагает идеальную структуру для твоего жанра. 🔹 Мастеринг на новом уровне ИИ-алгоритмы делают звук чище и мощнее, чем когда-либо. Несколько приёмов я уже использую в работе и это сокращает время продюсирования. 🔹 Голосовой синтез меняет игру Создавай уникальные вокальные партии без певцов. Скоро вокалистов можно отправить отдыхать? Я жду, когда фича улучшится и будет збс. 🔹 Персонализированные плейлисты ИИ анализирует предпочтения слушателей и создаёт идеальные миксы. В такой плейлист может попасть твой трек. 🔹 Живые выступления 2.0 ИИ помогает создавать уникальные визуальные эффекты в реальном времени, синхронизированные с твоей музыкой. Я что-то подобное уже видел на оркестровой сессии и также в EDС. 🔹 Коллабы с ИИ Представь, что твой трек дополняет виртуальный артист, созданный искусственным интеллектом. Ты просто кидаешь демку, а нейросеть по твоему промту заканчивает трек. Это конечно имба. 🔹 Предсказание трендов ИИ анализирует данные и подсказывает, какие звуки будут популярны завтра. Пока этому верить сложно, но аналитическая база у ИИ крайне серьёзна. ИИ за несколько секунд может перелопатить всю базу даты по нужной тебе теме и выдать прогноз по тренду. Это можно использовать и тестировать. Но помни: ИИ - инструмент, а не замена твоему таланту. Используй его не как тупорылый. Сочетай технологии с твоим уникальным видением и мозгами. Будущее за теми, кто сможет объединить человеческую креативность и мощь ИИ, а не наоборот. Не бойся экспериментировать. Пробуй новые ИИ-инструменты, исследуй их возможности. Я уже тестирую и беру на вооружение.

🟢 Как найти идеального партнера для музыкального коллаба: руководство для амбициозных артистов. Сегодня будет много слов. Хочешь, чтобы твой следующий трек взорвал все чарты? Тогда тебе нужен идеальный коллаб. Вот как его найти: 1️⃣ Определи свою цель Прежде чем погрузиться в поиски, четко сформулируй для себя цель предстоящего сотрудничества. Задай себе вопросы: - Хочешь ли ты расширить свою аудиторию? - Стремишься ли к экспериментам со звуком? - Может быть, твоя цель - выйти на новый рынок или укрепить свои позиции в определенном жанре? 2️⃣ Исследуй музыкальную сцену Будь в курсе последних трендов и новинок. Это не только поможет тебе оставаться релевантным, но и может привести к неожиданным открытиям: - Регулярно слушай новые релизы в своем жанре и за его пределами - Посещай музыкальные фестивали и концерты - Следи за музыкальными блогами и подкастами 3️⃣ Эффективно используй социальные сети Социальные платформы - это не просто инструмент для продвижения, но и мощное средство для налаживания контактов: - Активно веди свои профили, делись процессом создания музыки - Вступай в диалог с другими артистами, комментируй их посты - Участвуй в онлайн-дискуссиях о музыке и индустрии 4️⃣ Будь смелым в подходе Не бойся обращаться к артистам, которыми ты восхищаешься. Даже если это кажется недостижимым, помни: - Худшее, что может случиться - это отказ - Многие известные артисты открыты для сотрудничества с новыми талантами - Твое уникальное предложение может заинтересовать даже самую большую звезду 5️⃣ Демонстрируй свою ценность Когда ты обращаешься к потенциальному партнеру, важно показать, что ты можешь принести в коллаборацию: - Уникальный звук или продакшн-стиль - Сильную и активную фан-базу - Опыт работы в определенном жанре или с определенной аудиторией - Навыки написания текстов или аранжировки 6️⃣ Используй стратегию ремиксов Создание ремиксов - отличный способ привлечь внимание артистов и продемонстрировать свой стиль: - Выбирай треки, которые ты действительно можешь улучшить или переосмыслить - Публикуй ремиксы на своих площадках и отправляй их оригинальным артистам - Участвуй в официальных конкурсах ремиксов 7️⃣ Занимайся нетворкингом Личные контакты в музыкальной индустрии бесценны: - Посещай индустриальные конференции, семинары и воркшопы - Участвуй в музыкальных фестивалях не только как исполнитель, но и как слушатель - Знакомься с продюсерами, менеджерами и другими профессионалами индустрии 8️⃣ Будь открыт для неожиданностей Иногда лучшие коллаборации происходят с теми, о ком ты даже не думал: - Будь открыт для работы с артистами из других жанров - Рассматривай предложения о сотрудничестве, даже если они кажутся нестандартными - Экспериментируй с новыми форматами коллабораций (например, live-сессии или виртуальные дуэты) 9️⃣ Уважай время партнера Когда ты нашел потенциального партнера, важно проявить профессионализм: - Будь конкретен в своих предложениях - Подготовь демо-версию или концепт трека заранее - Четко обозначь, какой вклад ты ожидаешь от партнера и что готов предложить сам 1️⃣0️⃣ Обрати внимание на андеграунд Не зацикливайся только на известных именах. Андеграундные музыканты часто более открыты для экспериментов и рискованных идей 1️⃣1️⃣ Стремись к синергии и общему видению Помни, что идеальный коллаб - это не только о музыке: - Ищи партнера, который разделяет твое творческое видение - Обсуди ваши ожидания от сотрудничества и убедись, что они совпадают - Будь готов к компромиссам, но не жертвуй своей художественной целостностью 1️⃣2️⃣ Развивай личный бренд Прежде чем отправлять предложение о коллабе, убедись, что твой личный бренд привлекателен и узнаваем. 1️⃣3️⃣ Постоянно развивайся Даже если твой первый опыт коллаборации не принесет ожидаемого результата, не отчаивайся: - Анализируй опыт и извлекай уроки из каждого сотрудничества - Продолжай совершенствовать свои навыки и расширять сеть контактов - Будь настойчив в своих попытках найти идеального коллабера. Главное не ссать, а отрабатывать жестко.

🔥 Как организовать успешный виртуальный концерт? Привет, это LAST EMPIRE! Готов выйти на виртуальные просторы и зажечь, как истинный Уважаемый? Давай разберёмся, как сделать твой виртуальный концерт качественным, а не скучным вялоебылем... 1. Платформа - твой сценарий успеха Ты же не хочешь, чтобы на твоём концерте происходили технические сбои? Выбирай платформу, которая выдержит нагрузку и обеспечит плавную передачу звука и видео. Twitch, Kick и YouTube помогут тебе с этим. 2. Техническая проверка Эта часть может быть не самой интересной, но проверка звука, света и подключения до начала концерта — это твоя база. И да, не забудь про запасной интернет-соединение, потому что, поверь, зрители могут получить негатив от "Буферизации". 3. Сценарий и репетиция Это не просто караоке-былятина, бл. Ты должен быть готов на 150%! Составь сценарий, репетируй переходы между песнями, взаимодействие с аудиторией и даже небольшие паузы. А если ты силён морально и уверен в себе, то ты можешь пропустить этап сценария. Напомни своей аудитории, почему они должны тебя смотреть и слушать. 4. Взаимодействие с аудиторией в реальном времени Не забывай, что твои зрители хотят получить от тебя обратку. Читай комментарии, отвечай на вопросы, устраивай опросы. 5. Промоушен – залог успеха За пару недель до концерта начни активную промокампанию: посты в соцсетях, сторис, прямые эфиры. Дай людям почувствовать атмосферу ожидания – они должны быть уверены, что пропустить это нельзя. 6. Монетизация и донаты Твой труд должен быть вознаграждён. Платные билеты, возможность донатов и эксклюзивный контент для тех, кто пожертвовал больше. Важно запомнить: люди готовы платить за эмоции и уникальные моменты. Люди в большей степени интересуются личностью и донатят они личности. 7. Послеконцертный движ Не забывай о своей аудитории после концерта. Благодарственные сообщения, эксклюзивные фото и видео. Организуй небольшой чат или группу, где твои поклонники смогут поделиться впечатлениями и отзывами. Главное не забывай о своей манере подачи, чтобы это было в маркетинговой оболочке. Напомню, что лучше использовать такой маркетинг, который не отходит от твоей личности и усиливает её. Сделай так, чтобы онлайн-концерт оставил не менее яркое впечатление, чем живые выступления. Не забудь, что каждый момент должен быть максимально уникальным и запоминающимся.

🚀 Ты готов создать вирусный хит на TikTok? Подготовься зацепить пользователей TikTok и стать новым мессией. Сегодня ты узнаешь инсайдерский секрет создания трека, который заставит миллионы пользователей застрять на твоем звуке. Подготовься, уважаемый, мы сейчас разберемся. 1. Хук с первой секунды Не нужны долгие вступления... У тебя есть 3 секунды, чтобы привлечь слушателя. Начни сразу и делай мощно. Создай мелодию или фразу, которая мгновенно запечатлится в памяти. 2. Ритм – твоя правая рука TikTok живет своими правилами. Твоя аранжировка должна быть настолько заразительной, чтобы даже твоя бабушка начала двигаться. Тут нужно экспериментировать... Главное, чтобы он вбился тебе в голову. 3. Простой, но запоминающийся текст Создай фразу, которую легко запомнить и повторить. Чем проще, тем лучше. "Gucci gang" повторили миллионы – ты можешь сделать лучше... 4. Звуковой эффект – твой секретный ингредиент Добавь уникальный звук, который станет твоей фишкой. Это может быть что угодно – от необычного инструмента до звука закрывающейся двери холодильника. Можно и по жестче зайти... 5. Создай вызов Придумай простое движение или действие, связанное с твоим треком. Чем легче повторить, тем больше шансов на вирусность. 6. **Оптимальная длина – ключ к успеху** Идеальная длина звука для TikTok – 15-30 секунд. Убедись, что самая сочная часть трека попадает именно в этот отрезок. 7. Смешивание трендов – путь к вершинам Следи за трендами на платформе. Смешивай популярный звук со своим треком или используй актуальный мем в своем видео. 8. Сотрудничества – твой золотой билет Соединись с популярным пользователем TikTok для продвижения трека. 9. Будь готов к ремиксам Создай версию трека без вокала или с акапеллой. Дай пользователям возможность творить с твоим звуком – это увеличит его распространение. 10. Запусти свой собственный тренд Не жди, пока трек станет вирусным сам по себе. Создай серию видео с разными вариациями использования твоего звука. Это сложно, но эксперименты и грамотный анализ могут помочь это сделать. Если есть мозг, будет гораздо проще. В TikTok нет правил. То, что сработало вчера, может не сработать завтра. Будь гибким, экспериментируй и всегда оставайся на волне трендов, либо стань их генератором... Теперь ты вооружен знаниями для создания следующего вирусного хита.

💫 ТОП-5 DAW для уважаемых электронных продюсеров. Я работал во многих DAW машинах и у меня сложилось чёткое представление о них. Я тебе могу прямо сейчас с огромной уверенностью заявить, что есть топ из DAW. Вот пять мощных DAW, каждая из которых может стать твоим правильным выбором и выходу к новым границам продюсирования. 1️⃣ Steinberg Nuendo 13 Профессиональный инструмент для амбициозных. Nuendo – это как космический корабль среди DAW: мощный, многофункциональный и готовый к любым задачам. Идеален для тех, кто мечтает не только о музыкальных чартах, но и о работе над звуком в кино. Мой фокус на Nuendo 13 пал не зря. Во-первых, после провальных трех месяцев каторги в FL я пересел на Cubase 5, где и написал нечто мощное. Во-вторых, Nuendo — это улучшенная версия, где есть весь контент Cubase, а также добавленные функции для работы с крупной режиссурой и кино. В Nuendo имеется Variaudio, Dolby Atmos, встроенная коррекция АЧХ наушников, Control Room и т.д. Это моя основная DAW, в которой я работаю. 2️⃣ Presonus Studio One 6 Темная лошадка, которая может удивить. Studio One сочетает в себе мощь профессионального инструмента и интуитивность новичка. Если ты ищешь баланс между функциональностью и удобством – это твой выбор. Будь уверен, с ним ты сможешь создавать треки быстрее и качественнее. Он похож на Steinberg Cubase и предлагает немного новый интерфейс. В некоторых местах удобнее, но тут на любителя. Presonus Studio One 6 использует Studio DMI, если ты знаешь, что это за контора. 3️⃣ Cockos Reaper 7 Доступное решение для IT умов. Reaper доказывает, что для создания хитов не нужно закладывать квартиру. Да, интерфейс может показаться сложным поначалу, но поверь, время, потраченное на его освоение, окупится на EZ. Это выбор для тех, кто ценит гибкость и не боится немного поэкспериментировать. Reaper весит меньше всех и, по моим ощущениям, потребляет ресурсов меньше, чем все конкуренты. Reaper можно использовать бесплатно: просто скачай с официального сайта и при включении подожди немного, далее можно будет закрыть плашку о покупке. Самое крутое в Reaper — это то, что его можно кастомизировать под свои нужды, создавая свой собственный вид. Это позволяет энтузиастам создавать своё рабочее пространство под свой манер работы. 4️⃣ Ableton Live 12 Suite Признанный лидер в мире электронной музыки. Если ты мечтаешь не только о студийной работе, но и о зажигательных живых выступлениях, Ableton — твой рабочий выебон. Он может быть сложным для новичка, но каждый час, проведенный за его изучением, приближает тебя к цели. Это моя вторая DAW после Nuendo. Очень сложно расстаться с встроенными плагинами, такими как OTT, Amp, Erosion и другие. Они полезны и уникальны. В моих произведениях они использовались часто и являются основой моих эффектных цепочек. Ableton также популярен у многих известных музыкантов в мире: Au5, Crystal Skies, Illenium, Last Heroes и других. 5️⃣ MAGIX Samplitude Pro X8 Suite DAW разработанная немецкой компанией MAGIX. Немецкое качество! Samplitude имеет мощные инструменты редактирования аудио, одни из лучших в мире, прямой конкурент Variaudio от Steibenrg и Melodyne. Для опытных юзеров интуитивный и понятный интерфейс, но для новичков - будет сложно адаптироваться, нужно немного привыкнуть. Поддерживает VST-плагины и не имеет никаких проблем с из их запуском. Менее популярна, чем некоторые конкуренты и я скажу, что очень зря. Но я к такому привык давно, всё говно всегда популярнее, потому что люди любят говно, а нормальный продукт обходят стороной. Samplitude подходит для профессиональной звукозаписи, мастеринга и постпродакшна, но может быть избыточной для начинающих пользователей. Помни, выбор DAW – это важный шаг, но главное – это твой талант, упорство и страсть к музыке. Какую бы программу ты ни выбрал, она станет лишь инструментом. Так какую DAW выбрал? Дай мне знать в комментариях или в чате.

🔺 NFT в музыке: революция, которую ты не можешь игнорировать! Слушай внимательно, уважаемый! Если ты еще не в теме NFT, ты рискуешь остаться на обочине музыкальной индустрии. Не веришь? Сейчас мы разберем, почему NFT - это будущее музыкального бизнеса, которое уже наступило. 1. Прямые продажи без посредников Забудь о жалких процентах со стриминга. С NFT ты продаешь свою музыку напрямую фанатам по той цене, которую сам установишь. Представь, что твой новый сингл может стоить не $0.99, а $9,999. 2. Роялти с перепродаж - пассивный доход Каждый раз, когда твой NFT-трек перепродается, ты автоматически получаешь процент. Твоя музыка работает на тебя годами, даже когда ты спишь. 3. Эксклюзивность как новая валюта Создавай ограниченные коллекции, уникальные миксы, закулисные видео. Фанаты готовы платить огромные деньги за то, чего нет у других. NFT позволяет монетизировать твою уникальность на полную! 4. Прямая связь с фанатами - бесценно NFT - это не просто продажа музыки, это создание сообщества. Предоставь владельцам твоих токенов эксклюзивный доступ к закрытым чатам, онлайн-концертам, процессу создания музыки. 5. Новые форматы творчества NFT стирает границы между музыкой и визуальным искусством. Коллаборации с диджитал-художниками, анимированные обложки альбомов, интерактивные клипы - твое творчество выходит на новый уровень! 6. Защита авторских прав на блокчейне Забудь о сложных юридических процедурах. Блокчейн надежно фиксирует твое авторство, а смарт-контракты автоматизируют выплаты. Твои права защищены технологией! Но помни: NFT - это не волшебная палочка, а мощный инструмент. Чтобы использовать его на 100%, нужно действовать сейчас: 🔵 Изучи платформы для создания NFT (OpenSea, Rarible, Foundation) 🔵 Подготовь уникальный контент для своего первого дропа 🔵 Разработай стратегию продвижения твоего NFT среди фанатов 🔵 Коллаборируй с другими артистами и криптоэнтузиастами Те, кто сейчас на передовой, через пару лет будут диктовать правила игры всей индустрии. Ты хочешь быть в их числе? Ты готов совершить квантовый скачок в будущее музыкального бизнеса? Тогда начинай сейчас. Тема не простая, требует погружения, но недельку другую на это можно потратить.

🎵💰 Ты хочешь знать, как не сдохнуть с голоду в эпоху стриминга? Я знаю, что ты думаешь: "Всё пропало, стриминг убил музыкальную индустрию". Но нет, братан! Есть способы заработать на своей музыке, и я тебе расскажу о них. Оптимизируй метаданные треков Грамотно заполненные метаданные — это ключ к успеху в мире стриминга. Это своего рода SEO-оптимизация трека. Удели особое внимание каждому полю: название трека, имя исполнителя, жанр, год выпуска. Используй релевантные ключевые слова в описании, чтобы повысить видимость твоей музыки в поисковых запросах. Это верный путь к увеличению прослушиваний и, соответственно, дохода, еббыть. Создавай эксклюзивный мерч Твои слушатели жаждут уникальных товаров, связанных с твоим брендом. Разработай линейку мерча, которая отражает твою индивидуальность и ценности: футболки с оригинальным дизайном, виниловые пластинки лимитированного тиража, коллекционные предметы. Продавай их через свой сайт, в социальных сетях или на концертах, создавая дополнительный поток дохода. Однако этот метод будет работать на полную мощность только у раскрученных брендов. Используй маркетинговую концепцию "Jobs to be done". Запусти подписку на Patreon / Boosty Платформы Patreon и Boosy открывает новые горизонты для создания эксклюзивного контента и построения более тесных связей с аудиторией. Предложи различные уровни подписки с уникальными бонусами: ранний доступ к новым трекам, онлайн-встречи с фанатами, закулисные видео процесса создания музыки. Это не только стабильный доход, но и возможность углубить отношения с самыми преданными слушателями. Да, поработать нужно знатно, ленивым это не подойдёт. Ты ленивый, уважаемый? Лицензируй музыку для рекламы и фильмов Это как найти золотую жилу. Установи контакты с музыкальными супервайзерами или зарегистрируйся на специализированных платформах, и твоя музыка может звучать в рекламе, фильмах, сериалах или видеоиграх. И не долби мозга, это реальное дело. Веди социальные сети и видео-маркетинг Раскачка бренда — это увеличение твоего дохода. Ты можешь участвовать в крупных мероприятиях, рассчитывать на крупные рекламные интеграции, стать лицом другого бренда и т.д. Это не только главный источник дохода, но и способ укрепить свой авторитет в индустрии, расширить сеть контактов и открыть новые возможности. Помни, ключ к успешной монетизации — это постоянное развитие и адаптация к меняющимся условиям рынка. Экспериментируй с разными подходами, анализируй результаты и не бойся пробовать новое. Сосать тут не нужно, уважаемый, надо делать... Главное — принимать решения на основе объективного анализа рынка. а не на потусторонних явлениях. У тебя должен быть маркетинг, без него шансы составляют 0,1% из 100%. Найди то, что работает именно для тебя и твоей аудитории, и ты сможешь построить устойчивую и прибыльную карьеру в музыкальной индустрии.