Просто Расскажи Историю • Анна Куликова

«Аватар 3» Джеймса Кэмерона не прошел мимо меня. Делюсь наблюдениями прямо с первого просмотра. спойлеры! 1. Три часа, которые не продвигают историю Фильм длится около трех часов, и примерно 20% экранного времени я ловила себя на желании промотать. Создавалось ощущение повтора. Что третья часть живет не в логике нового акта истории, а в логике ремикса всего предыдущего. Те же типы баталий, Те же механики погонь, Те же конфигурации конфликтов: семья в опасности - битва - временная победа. И снова по кругу...

Уверена, вы знаете мультфильм «Зверополис» (2016 год). Сегодня он снова ворвался в TOP-10 Disney+ (6–8-е место на неделе 21–27 сентября 2025). И я считаю это идеальным поводом разобраться почему... Почему история крольчихи-копа и лиса-афериста до сих пор цепляет зрителя — и как нам, авторам, повторить этот фокус? Поговорим об этом в этой статье 🔻 Студия: Walt Disney Animation Studios Касса: $1,024 млрд в мировом прокате Награды: «Оскар» за лучший анимационный фильм Секрет таких цифр и результатов...

Вы тоже думаете, что архетипы — это для сказки? Герои, Наставники, Союзники, Темные властелины, Прислужники. Ну, может, еще для «Звездных войн» подойдет... А что насчет «Игры в кальмара»? Там есть архетипы? Кажется, что нет, да? Но они там есть. Потому что архетипы Воглера — это не про жанр. Это про функцию. Про то, как каждый персонаж работает на сюжет. Даже если он в спортивном костюме и должен умереть в первой серии. Разберем? Когда мы пишем историю, особенно с ансамблем персонажей, легко попасть в ловушку...

«Во все тяжкие» (Breaking Bad) — культовый сериал, который часто приводят в пример как эталон современной драматургии. Но главная его фишка не просто сильный антигерой, а выстроенная вокруг него сеть персонажей, где каждый влияет на других и отражает главную моральную проблему сюжета. Разберем? В Breaking Bad вопрос управляющей идеи звучит очень ярко: «Можно ли совершать зло во имя “благородной” цели и при этом остаться хорошим человеком?». Уолтер Уайт начинает как обычный преподаватель, решившийся варить метамфетамин «ради семьи», а заканчивает эгоистичным криминальным гением...

Разбираю, как сценарист и композитор формулирует управляющую идею истории так, чтобы она не только добавляла глубину, но и держала героев и сюжет в одном узле. Но сначала — немного контекста. Хорхе Ривера-Хорранс — независимый композитор, который без студий и продюсеров собрал и раскрутил EPIC The Musical — масштабный музыкальный проект, собравший миллионную аудиторию. Секрет? Помимо музыкального таланта — шикарнейшая драматургическая работа с темой. Давайте разберем. В одном из недавних видео Хорхе поделился тем, как начинает работу над новой историей...

На старте авторского пути многие из нас подхватывают ошибочные идеи о персонаже — из книг, из курсов, из интернета, да и просто из воздуха. И эти мифы нехило мешают. И причем очень незаметно В итоге тексты буксуют, персонажи остаются картонками, а ты думаешь: «Ну... наверное, не мое». Погоди. Прежде чем ты отложишь своего персонажа в сторону, давай обсудим вот эти вот 5 штук ↓ Миф №1: Достаточно придумать внешность, профессию, семью, род занятий и т.д. и персонаж станет живым «Волосы, шрам, психолог, развелся → готово»...

«Король Лев» — один из самых мощных анимационных фильмов не просто из-за песен или анимации. А из-за того, как гениально построен ансамбль персонажей: каждый герой выполняет четкую функцию и поддерживает главную тему истории. И если хотя бы одного из них убрать — рушится не сцена, а весь эмоциональный стержень сюжета. Хотите, чтобы ваши истории так же держали зрителя за сердце? Давайте разберем, как это сделано. Базовая драматургическая линия истории обеспечивается Симбой (протагонист) и Шрамом (антагонист)...

Вы знаете, что случится, если спутать антагониста с наставником?🔺 Когда мы путаем роли персонажей в сюжете, мы не просто рушим структуру, но и делаем неустойчивым весь центральный конфликт сюжета. Почему? Потому что история становится мутной: ну и так далее. Так что если вы пишите — обязательно проверьте, определены ли у ваших персонажей их основные роли в сюжете. 1. Выписываем всех своих персонажей из одной конкретной истории. 2. Пишем напротив каждого — какую основную функцию он выполняет в...

«Моана» — это не просто яркий анимационный фильм Disney. Это еще и настоящий кладезь архетипов. Каждого героя можно отнести к одному (или нескольким) архетипам - и именно это обеспечивает такое разнообразие персонажного ансамбля и уникальность каждой роли. Не будем затягивать вступление. Покажу, как работает на практике. Разложим героев мультфильма по архетипам Кэрол Пирсон - американской ученой и писательницы ↓ 1. «Простодушный» / «Невинный» (The Innocent) — Пуа. Маленький поросенок Пуа - это воплощение безусловного доверия и доброты...

Сегодня хочу показать нарративный разбор одного интересного кейса 🔺 Фиалка – дочь Мистера Исключительного и Эластики, живет в семье супергероев и обладает способностью становиться невидимой и создавать силовые поля. Даже с такими способностями ее персонаж — это типичная «скромняжка». Основой ее поведения стал архетип «Сирота» по системе Кэрол Пирсон. Давайте сперва разберемся, почему «Сирота» (Orphan)? В начале сюжета Фиалка ощущает себя чужой — и в семье супергероев, и в обществе. «Сирота» стремится найти защищенность и принадлежность, но часто сомневается в себе и сторонится людей...

Третий закон Ньютона гласит: «Каждое действие вызывает равное по силе противодействие» Это утверждение применимо и к созданию историй. Без противодействия нет конфликта, а без конфликта — нет и захватывающего сюжета (в бо́льшей части примеров). Антагонист — главный противник героя — становится тем самым катализатором, который оживляет историю. Давайте узнаем, как создать идеального антагониста для вашего сюжета и раскрыть его мотивы, которые будут удерживать внимание читателей и зрителей 👇 Антагонист выполняет важнейшую роль: он создает преграды на пути героя, мешая ему достичь своей цели...