Найти в Дзене
Покупайте СтеллыИ дарите их за контент
2 дня назад

"Комья, глина, дороги: земля в классической живописи"

Долгое время живопись избегала грязи. Классический пейзаж требовал гармонии: ровных далей, красивых руин, благородных деревьев. Но в XIX веке земля вошла в картину на своих правах — с комьями и колеями. Художники обнаружили, что почва под ногами может быть не фоном, а героем. Александр Иванов пришёл к земле, готовя грандиозное «Явление Христа народу». Его этюд «Почва и дали», хранящийся в Третьяковской галерее, построен почти целиком на земле: ближний план отдан траве, комьям, фактуре грунта, и только поверх них открываются дали...

1 неделя назад

«Кувшин, черепок, свистулька: как глина звучит в поэзии»

Когда поэты пишут о глине, они часто уходят в высокие метафоры и философские обобщения. Но иногда стихотворение становится не трактатом, а простой, почти музейной или ремесленной фиксацией предмета. Поэт смотрит на кувшин, черепок или свистульку и описывает их так, словно сам держит их в руках. В такие моменты поэзия превращается в каталог керамических форм. Персидский поэт Омар Хайям — возможно, самый «керамический» автор в мировой литературе. В его рубаи гончарный круг крутится постоянно, а глиняная посуда живет своей, почти человеческой жизнью...

2 недели назад

«Гончары и иконописцы: как русская глина служила вере»

Древнерусское храмовое искусство, в первую очередь, ассоциируется с иконами, фресками, золотыми куполами. Между тем русская сакральная керамика существовала задолго до того, как изразцы стали привычным украшением церквей, и задолго до того, как слово «керамика» вообще вошло в обиход. Гончар и иконописец в Древней Руси стояли рядом не случайно: оба работали с материалом, который нужно было превратить из бесформенного в значимое, оба служили образу — один через объём, другой через плоскость. Уже в...

3 недели назад

Бисквит без сахара, шликер без молока и «глазурный голод»: о керамике простыми словами

Если вы заглянете в нашу студию DirtyHands на Большом Каретном или в цех на заводе «Кристалл», то наверняка услышите странные разговоры. «Ой, у меня сегодня бисквит не звенит», «Надо добавить флюса, а то будет глазурный голод» или «Смотри, какая каша получилась в печи!». Со стороны кажется, что мы либо кондитеры, либо алхимики. На самом деле — мы керамисты. У нашего ремесла есть свой язык, и сегодня мы расшифруем его некоторые термины. Шамот: «скелет» и фактура Представьте, что вы лепите огромную скульптуру из обычной мягкой глины...

1 месяц назад

Феномен глиняного кувшина: от Ван Гога до Петрова-Водкина

Как художники-керамисты мы в мастерской DirtyHands задумались о том, как посуду видят живописцы. Глина, форма, фактура, свет на глазури — всё это веками притягивало художников не меньше, чем человеческие лица или пейзажи. Мы решили изучить, как изображали керамику и глиняные горшки в разные эпохи, и вот что из этого получилось. Голландец Виллем Кальф в XVII веке сделал китайский фарфор символом роскоши, как в его «Натюрморте с китайской вазой из фарфора» (1669), где сине-белая ваза соседствует с тонким венецианским стеклом...

1 месяц назад

Парфюмерия и керамика: почему аромат и форма — родственники

Обоняние — самое древнее, самое интимное из наших чувств. И оно всегда было связано с формой. С сосудом, в котором живет аромат. С материалом, который этот аромат хранит. Парфюмерия и керамика — не просто соседи. Они родственники. В Древней Греции существовал специальный сосуд — арибалл. Это был маленький круглый флакон с узким горлышком, который использовали для хранения ароматических масел. Арибаллы делали из глины, расписывали мифологическими сценами, а потом обжигали. Пористая структура керамики позволяла аромату "дышать", медленно раскрываться, меняться со временем...

Покупайте СтеллыИ дарите их за контент